大班美术青花瓷反思,大班美术青花瓷盘教案

首页 > 大全 > 作者:YD1662022-12-20 07:16:09

“素胚勾勒出青花,笔锋浓转淡”,青花瓷作为中国的陶瓷艺术之一,在人们心中一直是独具匠心而又别出心裁的。马克思曾说“人也按照美的规律来塑造物体”,而青花瓷作为一个时代的代表,它在某种程度上也可以折射出当时的社会环境以及人们对于审美的追求。创造者也通过自己的双手,诠释了他对于当时生活的理解以及认知,也侧面反映出了生活的本质。

大班美术青花瓷反思,大班美术青花瓷盘教案(1)

中国历史上,宋朝的民间手工业得到了迅速的发展,由于前期的经济繁荣昌盛,所以宋朝的陶瓷手工业也发展到了鼎盛时期。当时在宋朝“重文轻武”的社会环境下,文化得到了迅速的发展,茶文化的盛行也推动了宋朝瓷器的发展。宋朝瓷器的美包括:外型、釉色、纹饰,每一次的变化都体现着中国古代对于审美学的追求。

一.宋朝瓷器表现极简美学

1. 艺术融自然之美

宋朝的瓷器相较于唐朝已然淡雅了许多,唐代有着很出名的“唐三彩”主要就是针对于瓷器本身的浓艳用色,而宋朝则更加偏向于极简美。宋朝的“重文轻武”政策导致文化得到了快速的发展,宋瓷便是此时朝代的产物。宋朝的生活方式更为精致,人们对于生活的情调有着很高的追求,所以在瓷器的制作上以典雅、清秀、俊美为主。

“大隐隐于市。”便是对宋瓷最好的形容,从瓷器的刻画便可看出,宋瓷的刻画主要是花卉、景点等自然景观,而且用笔的线条也是以方圆为主,下笔柔软给人一种朴素与单纯的感觉。宋瓷的釉色也多采用纯色,青白釉和绿色釉是宋朝人的最爱,这两个颜色也本就给人一种清新淡雅的感觉。所以说,宋朝的瓷器虽然看似简单,内涵却极为丰富。

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宋朝的大文豪是数不胜数,像是王安石、欧阳修、苏轼等等,他们对山水的感情甚至超过权利。他们有着寄情于景的情怀,所以也就影响了世人对于自然的崇尚,宋瓷的刻画元素也就多采用自然景观了。

2. 艺术融佛学之美

北宋初期,统治者对于佛学的态度是大力扶持的,佛教在当时也得到了迅速的发展。在佛学理念中,对于人们认知事物的能力也有着提升作用。佛学也讲究极简主义,所以当时宋瓷的釉色以及样式也都受到了佛教的欢迎。一来二去,文化相互碰撞相互影响,宋瓷的极简主义就彻底形成。

二.青花瓷承载下的中国文化

1. 色泽青翠,款式繁多

制作青花瓷所用到的颜料也多以青色为主。元朝时期流行过一种苏麻离青,用这种颜料制作的青花瓷色彩浓重。到了明朝,则多用石子青、平等青这种发灰发黑的颜色。除了颜色主要为青绿色之外,青花瓷的款式也是极其繁多,有纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款这五种。

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纪年款主要是用来记录出品的朝代和时间,永乐年间很常见;吉言款顾名思义则是写一些祥和美好吉祥的词句于瓷器之上;堂名款则是附上名人志士的名字用作收藏;赞颂款主要是寄托对于艺术的喜爱与赞美之情;纹饰款则是以简练的图案装饰器底,为民间青花瓷的特色款识,是青花瓷独特的文化烙印。

2. 衰于宋朝,兴于元朝

在文化兴盛的宋朝,青花瓷不但没有得到发展反而进一步衰落,这和宋朝的审美有很大的关系。宋朝的瓷器在外型和釉色上讲究以简朴和纯色为主,对于瓷器的制作也是多为精良。瓷器的整个造型看起来也是典雅含蓄、高贵质朴。

“厚重而不失婉约,纯朴中自有高贵。”

宋朝人民的作风追求典雅,太过于俗气的青花瓷也难怪不受到宋朝人的喜爱。

到了元朝,这个胡人把政的朝代,他们瞧不上宋瓷的风格,反而偏爱上了青花瓷。再加上当时战火连天,很多能人工匠以及名窑都在战争中损失,只有景德镇较为安定,所以,青花瓷也成为了当时的一枝独秀。

三.瓷器与审美相互映照

1. 因茶而美

茶道在唐朝时期最为鼎盛,文人墨客也大多都愿意品茶会友,作为茶器的陶瓷在当时也是颇受重视。

“九秋风露月窑开,夺得千峰翠色来。”

这些美好的词语也赋予了茶器极高的审美意象。文人在品茶的同时也可以欣赏茶器的美好,这在一定程度上将大家的注意力都转移到了瓷器本身,对于审美也是一个促进。

2. 因技而美

中国古代对于工艺品的质量与材质尤为重视,随着朝代不断地更迭,对于材质的赋予内容也是有了改变。瓷器虽是由泥土烧制的,并不像玉器那么珍贵,但是制作技术也是不断的在进步着。比如说,釉色的使用,白瓷的产生以及彩绘的运用,这都在一定程度上推动了审美的改变。

四、结语:

中国瓷器艺术的发展经历了漫长的岁月,在时代的更迭下,不仅技术会发生改变,人们的审美追求也在不断变化。人们开始崇尚文艺,并且也会对工艺品赋予一定的价值。宋朝在这方面做了突出的贡献,由于社会环境对于文化发展有利影响,手工业在宋朝时期得到了大力的发展,这也使得瓷器门槛极大的降低。

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宋朝的极简主义,也带动了后来人们对于“素雅美”的追求。宋朝的瓷器在造型上比例均衡,在不断的变化中又很统一,很符合美的法则。刻画与造型相辅相成,是典型的东方文化的极简之韵。

总而言之,不论瓷器处于哪个朝代,都是匠人们的心血结晶,是他们对于美的追求,对于艺术的向往,给我们留下的也是丰厚的文化遗产。他们是历史文化的创造者,在中国历史文化上留下了浓墨重彩的一笔。

参考文献:

《茶经》

《美术考古学》

《对古陶瓷研究的反思》

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