背景、桌子、酒、耳朵和尾巴都是插件
但是，如果想要实现更先进的技术力，来到3D动捕领域，目前仍然是非常昂贵和复杂的，需要多部门专业团队的协调配合。虽然其面临着入不敷出的商业化难题，但是3D动捕带来的沉浸式体验和live2D相比有难以比拟的优势。
在国内V圈，腾讯的以强大的3D技术领跑。腾讯旗下的星瞳近日就曾官宣，将暂停一段时间的3D直播，日常直播主要以Live2D的形式为主，原因在于团队正在研究将以UE5为基础（EPIC于2020年公布的第五代游戏引擎）建设新的3D模型。9月9日星瞳进行了短暂直播公开UE5建设进度，直播中能明显看出星瞳的模型发丝分毫毕现，毫无穿模痕迹。
字节跳动于乐华联合推出的A-SOUL紧随其后，其大部分直播场次都是以3D的形式呈现。为了还原肢体语言和偶像更精细化的舞蹈动作，制作团队需要具备高精度的设备、高水准的动态捕捉技术和镜头渲染技术，致使A-soul每场直播成本高达百万以上。
而即便耗费如此巨额的成本，直播中还是偶尔会出现穿模、延迟等情况。此前字节曾尝试在PICO上为A-SOUL进行VR端的直播，但也只是做到了平面投影，并未能在VR中实现真3D。据业内人士推测，腾讯的星瞳直播时，团队在建模、动捕和画面上每一个细节的修正都动辄数十万元。
到了乐华最近推出的第二个女团EOE，以及此前推出的男团量子少年身上，由于并未与字节合作，其技术力显著不足，面捕的灵敏度低、穿模频率高。但乐华发挥出了自身在偶像业务上的优势，不少V圈观众表示，新团体的中之人甫一出道，唱跳实力就显著强于此前V圈盛行的“养成系”偶像们。
总得来说，3D直播仍然只是业内的头部团队可以尝试的特权，也是某种程度上的内容壁垒。对于只是跨界的真人主播们来说，和V圈真正的头部主播相比，在投入成本和呈现形式上仍然具有着不小差距。
但在Live2D简单易得的技术背景下，直播行业本身也长期缺乏新增量，“套皮出道”至少可以成为日常直播的新噱头。因此，未来真人主播“套皮出道”很有可能会成为一大趋势。对原本的V圈来说，这至少能带来一定的增量观众。
Mikuya视频下的评论
开盒悖论比起跨界者，对虚拟主播产业来说，更值得探讨的或许是“开盒”难题。
人但凡在互联网上留下过痕迹，就很难彻底保密。和过去通过“人肉搜索”的方式网暴路人相同，虚拟主播一旦出道，难免面临注定被“开盒”的结局，只是时间早晚。
热衷于“开盒”的风气并非国内V圈的专属，在Vtuber的起源地日本，被开盒同样是十分普遍的情况，这源于日本的知名虚拟企划公司很少雇佣素人，旗下成员大都有“前世”，担任过cv、歌手、游戏主播等类似职业，其声音特征、口癖、兴趣爱好、聊天的内容等在日复一日的直播中积累成大量的文本，为观众提供了“开盒”的线索。
以Vox Akuma为代表的虚拟主播男团Luxiem每位成员都被“开盒”过，粉丝通过Vox声音的特征，找到疑似中之人直播ASMR的视频资源；通过成员Ike Eveland会说瑞典语、会唱黑嗓，锁定一名学生时期隶属乐队的瑞典小哥；通过成员Luca Kaneshiro经常健身，擅长玩任天堂的健身环来检证其中之人照片的真伪。NIJISANJI EN在今年7月20日发布了六期成员出道PV，当晚就有其成员Aia Amare中之人的照片大肆流传开。观众对于“开盒”的热衷可见一斑。
理论上来说，观众对于虚拟主播的观赏，是建立于虚拟人设之上的。观众爱上的是以其虚拟设定为基础，加之中之人在唱跳、表达、才艺等方面的个人魅力，构成的偶像想象。这一切与中之人在现实生活中的相貌、身份、条件理论上应该是泾渭分明的。
这也是虚拟主播的重要职业操守——RP（Role Play角色扮演），中之人需要真正相信自己的虚拟设定，并以此设定为基础来直播。这也是为何李艺彤和周淑怡在套皮出道之后广受好评，因为二人在虚拟营业时都十分重视RP。
夜王莉莉丝在首播时，将自己剪到了李艺彤的视频当中，为证明“自己作为主人一直在仆人李艺彤的每个成长节点陪伴着她”。两天后的李艺彤本人直播中，也“锐评”夜王莉莉丝“忘词、跑调，我唱歌比她好听多了”。
Mikuya也是一样。Mikuya现身时锐评周淑怡，而周淑怡现身时又反过来diss Mikuya，两个人格的自我认知是相分离的，这是虚拟形象成立的基础。
