1997年底，P.K.14（the Public Kingdom for Teens，青春公共王国）在南京师范大学的礼堂举办了他们的第一场演出，从此正式开始了他们的音乐生涯。P.K.14经历了从直线朋克金属到噪音风格的转变，是当时聚集于南京的诸多乐队的“另类”演唱风格的典型。实际上，这种气质深受当时南京的文学与诗歌氛围的影响，这曾经一度使南京被冠上“超现实主义之城”的荣冠。主唱杨海崧作为中国年轻的诗人之一，他的歌词，已经成为乐队风格的重要部分，并且被他们的听众所称道。除了出版诗歌和评论，杨海崧近几年也为一些北京最重要的乐队担任制作人。
他们的代表作《她丢失了信仰》牢牢把握住社会当中最脆弱的神经之一：没有信仰。乐队借助一个在敏感寂寞和麻木无助间不断摇摆的女性表现这一点，“她丢失了信仰在街上、在车上、在床上，在她每一个去过的地方”。遗失信仰以后的她远远绕开现实，耽溺于记忆的汪洋，在无端的幻想里流连忘返，某种程度上正是眼下的你我。抒情背后，人们可以嗅探到几分戏谑的气息。（Quill）
22♪《当我离开你的时候》左小祖咒（2005）
左小祖咒认为一切都是荒唐的。他在《当我离开你的时候》里讽刺爱情：你更多地依靠我的展示方式，不是因为爱情多么令人陶醉，这需要你去吹出那个音调，吃上点胡椒。而对于基本的*，左小祖咒是敢说的，比如想发财、出名、交漂亮女朋友。他没有恐惧地、用解构的方式及自己独特的诗意，将这些表达得不落俗套。所以他故意走调的唱法，从某种程度来讲未尝不是在解构，或像李承鹏说的，是为了纪念这个不着调的时代。那时的左小祖咒还不是微博上的话题人物，还处于用音乐表达自己的时期，他需要吹出那个调调。（马尾）
23♪《娱乐江湖》二手玫瑰（2006）
说起中国最妖娆的摇滚乐队，二手玫瑰一定首当其冲。主唱梁龙总在演出时把自己打扮得像是二人转里的妇女形象，但真正担得上“妖娆”二字的还是他们的音乐风格。开山之作《采花》，就是梁龙在东北农村趴了三个月，听二人转，听拉场戏，听死人出殡的唢呐，然后把这些民乐和摇滚结合而来的作品。听二手玫瑰的任何一首歌，都能听到以二人转腔调唱出来的调侃和幽默，而这种力量完全来自于民间。《娱乐江湖》有句歌词，“人要是想出名啊，劝你风流别往下流，百姓的眼睛它亮啊”，依然带着戏谑，调侃得恰到好处，还加入了网络元素。据说，当年中关村的那一批互联网人，最早接触到的摇滚乐就是二手玫瑰来公司年会的演唱。（黄晏浩）
24♪《Dong Dong Dong》Joyside（2007）
18年前，乐队成立于北京北四环的世纪村小区地下室，时间点正好夹在“北京新声”和“后北京新声”之间，之后的几年里他们从70年代复古朋克逐渐转向车库摇滚、蓝调与迷幻摇滚的混合体。《Dong Dong Dong》就是他们2007年接近巅峰时期的代表作，主唱边远那几句闲散的“la lalala”绝妙地代表了乐队的音乐风格。2005年，两名德国导演乔治与苏珊来中国拍摄北京地下摇滚的纪录片，名叫《北京浪花》。当时拍摄的还有沙子、新裤子、挂盒等其他几支乐队，但德国导演显然更喜欢Joyside，导致整体看来更像是Joyside的纪录片，甚至把边远作为了纪录片的封面。乐队解散后，他们还在以其他方式影响着后来的年轻人。主唱边远与不同的人合作做另一种又暖又丧又老派的民谣音乐，他喜欢大海，后来搬去了秦皇岛海边隐居；吉他手刘虹位卖掉所有的吉他去了一个贫困县创业扶贫；鼓手关峥在三个以上的乐队打鼓；贝斯手刘耗则在五道营胡同开了School酒吧。他们不仅影响了2000年之后很多新的音乐人，也间接影响了北京鼓楼一代的青年亚文化生活圈。（张星云）
25♪《中南海》Carsick Cars（2007）
