近现代的白蕉在这方面亦有不俗表现。
相较晋唐行书之大盛，唐后千年总是力气不足，原因有二：一是提按笔法侵占了书写主流，笔画交接之处使用提按，即提起来再按下去，一下子使得笔画之间过渡不过去，尤其是折笔之法最为明显。晋唐行书中的折笔是没有任何动作的，仅是方向的转变而已，所以筋脉畅通，没有任何“臃节”，清新自然、逸趣横生。宋代以来的书写多使用提案技术，所以两个笔画难以运动为一，严重影响了线条的运动。二是宋代以后对“笔力”的误解，认为线条有力就要书写时狠用力气，狠压毛笔，那种“薄如蝉翼”的笔画不见了，从而阻碍了线条的飞动。
“谁持彩练当空舞”是一种动态的美，动态的美生成于笔画的轻灵飘逸和笔画间的运行无碍。
于老师常说，学习书法不应刻意去描摹，而应在信手挥洒中摹其神采，如此，书法才能有初月之袅袅、蝉翼之轻灵的美感。那如何才能做到这样呢？请看今天发送的秘笈——快马轻衫来一抹。
快马轻衫来一抹
周杰伦的歌曲《千里之外》流行时，我每次听到那句“薄如蝉翼的未来”，总会想起孙过庭《书谱》中“或轻如蝉翼”一语，但始终不得其解：轻如蝉翼的书法到底该是个什么样子？后来看到印刷精良的王羲之《初月帖》，一下子就被它的美击倒了。帖中的“怀”字的右边部首是信手的左右两撇，而这正如披在一个拥有曼妙身材女生身上的轻纱。这样的美在白石老人工笔所绘之《蝉》中亦能看到，而西湖边斜立夕阳的青山亦是轻盈透明，苏东坡看到过类似状态，直呼“溪上青山三百叠”。然而如此水墨通透的效果如何才能写出来呢？苏东坡的答案是“快马轻衫来一抹”，动作很快，信手一抹，但这一抹实在传神！
的确，这样的一种美只有极具魏晋风度的王羲之能够体会到，然后能够找寻到“一抹”来加以传递，这几乎可以说是王羲之的不传之秘。书法至王羲之而集其大成，所谓“书圣”，就是可为万世师表者，其所开创的风格和笔法为后世习书者所效法。所以王羲之的笔法经由王献之、王珣、王僧虔、智永、虞世南等一脉传下来，贯穿唐朝三百年，而后由于唐末战乱，才导致笔法失传。宋代以来的习书者多是以刻帖“黑老虎”作为临习的对象，王羲之的“一抹”笔法最终失传。
欲寻王羲之此失传的笔法，只有从唐人那里讨消息，途径有二：一是唐人硬黄响搨的一批王羲之手札，如前面所举《初月帖》等；二是现存唐人的墨迹，比如敦煌发掘的唐人所临王羲之《瞻近帖》等，以及欧阳询的《梦奠帖》、《卜商帖》等。从李世民的《温泉铭》甚至李治的《李勣碑》中细心谛视，都会发现刻碑者在极力表现这种笔法。唐人对于“一抹”笔法的忠实继承和深刻理解都体现在怀仁《集王书圣教序》中，不管是摹书手还是刻工都有高超的表现，让人叹为观止。当然，这需要观书者能有足够的想象力，而不是执守于所谓的笔力千钧之类的话语。
