先来讲个故事吧！（以下为故事，切勿认真）话说有几个老外艺术家找到齐白石要和他比试一番画技，齐白石眯着眼睛躺在椅子上摇啊摇，眼皮都没抬一下：说吧，画啥？老外说：就画放牛吧！齐白石笑了：画呗！于是几个老外支起画架，七七八八的颜料画笔一大堆，还找来了放牛娃和一头大水牛，照着认认真真地画了起来。
∆齐白石放牛图
老外艺术家集中精力认认真真画了几天，还没画完，实在太累人了，便放下画笔伸个懒腰，突然发现，齐白石还躺在那摇椅上打瞌睡，连笔都没动！老外们有点吃惊，不过还是继续坚持将放牛图给画完了，有写实的，有抽象的，有印象的……这时候齐白石醒了，他揉揉随意朦胧的双眼，拿起一支毛笔，刷刷刷几分钟就完事了：我画完了，现在来比一比吧！
∆齐白石和平
几个老外惊呆了——我们画了几天，你画几分钟？他们拿着各自的画给齐白石看，写实的老外说：你看，我这放牛娃和水牛可是画得精微至极没任何不同……抽象和印象的老外说：瞧，我们这也比你们那什么似与不似有异曲同工之妙，而且颜色更丰富、更加有想象力……讲了大半天后，他们拿过齐白石画的一看，差点晕过去了……
∆吴昌硕延年益寿
只见齐白石的画上根本就没有牛，就一板凳上丢了一根绳子！他们齐声问道：不是画放牛图吗，你的牛呢？齐白石反问：不是画放牛图吗？老外：对呀，那牛呢？齐白石：牛不是放了吗？老外：那放牛的人呢？齐白石：牛都放了人不也去玩去啦？老外们傻眼了，你这不蒙人么，但仔细一想，齐白石说得有道理呀！再一研究：齐白石的画果然高！最终，他们服了：老齐算你赢！为啥？因为齐白石的牛是活的，在画外，在你的脑中，已经不是画得精微不精微、似与不似的问题了，用画活了的东西来比画中的死物，自然输赢已定。
∆张大千四世同堂
这当然是一个编造的故事，但放牛图（图一）中不见牛踪影却是确有其事，这虽然有些贬低油画抬高国画的意思，但可能也是很大一部分国人的想法。事实上油画和国画的情况，放眼到世界范围，国画就完全不如油画那样受人欢迎了，油画能风靡全世界，但国画却一直走不出去，甚至还出现一种声音说国画远远不如以油画为代表的西方绘画。
∆林墉大吉利
对于这种说法，自然有很多例证来反驳，比如毕加索、马蒂斯等这样的西画大师都曾经表示过中国画才是真正的艺术。但不得不承认，国画的确不如油画那样能被不同种族和地区的人接受，这又是为何呢？
其中之一的原因，可能就在于中国人对于事物的理解、以及思维模式，都与其他人种有较大的区别。就拿给画命名这件事来说，中国人就显得有些“蒙人”，或者说“狡猾”，不像西方人那样“笨”。
∆梁文尧难得糊涂
比如说画荷花，西方人画完还是叫荷花，但齐白石画的可能就几只荷花插花瓶中，取个名字就叫《和平》，西方人就不理解了，荷花插花瓶中还是荷花，和“和平”有啥关系呢？但中国人毫不会感觉有啥不对，反而觉得这名字取得特好。再说，比如吴昌硕画几只菊花，他取名叫《延年益寿》，西方人同样是懵的感觉；张大千画四个柿子，取名叫《四世同堂》，西方人更是云里雾里不明白：你们中国画，不管画什么都可以叫个毫不相*名字，简直不可理喻。
更怪的是，比如说像林墉明明画了个小姑娘，只不过还有几颗荔枝和小鸡，就叫什么“大吉利”，这能和吉利不吉利扯上什么关系呢？西方人可能就直接叫做“人物”“肖像”，这才符合画的主题嘛。但中国人一点也不奇怪，甚至完全不懂绘画的人也觉得这些画叫“和平”“延年益寿”“四世同堂”“大吉利”才对了。
看到吗？中国画，仅仅在画作名称方面，就只能中国人自己理解，而西方人却莫名其妙，如果你要和他解释，那可能得费上很大的精力可能还不一定能让他接受。而油画就不同了，油画到中国，画人就是人像，画风景就是风景，中国人也照样理解照样觉得正常，其他世界各地的人也一样，没有任何障碍，而中国画就不行了，走出去，别人仅仅在名字上就感觉难以理喻。
而真正在研究后理解了中国画的人，就会发现它早已超越了纯粹的绘画艺术之层面，因为中国画已经脱离了现实中具体事物的本身，它在表达更高层次的精神和内涵。想要外国人接受和理解中国画，其实只需要他们看懂“难得糊涂”四个字就够了，比如说画家梁文尧的这幅《难得糊涂》。
西方人不懂“糊涂”，因为“糊涂”不科学；而中国人最会装“糊涂”，“糊涂”是一种最艺术化的生活哲学，这也许就是国画不能像油画一样风靡世界的原因吧。
（文：路过）
