至于音乐本身，除了风格的变化，诗意、反战，始终是崔和乐队坚持的。
比如1989年的名曲《渴望改变》，歌词中“不能以眼睛的老成和手艺的灵巧自夸”的呼吁更加直白。
这首歌成了崔主演的电影《阿萨》的片尾曲，同时“改变啊！斗争啊！”的字眼，让电影乐队成了反战、英雄主义的代言人。
反战的主题，在另一张专辑《名为太阳的星星》中依然延续。
同名曲里，一句“战争——年轻人的事，它就像祛除皱纹的药”，足以振聋发聩。
那一年，崔仅仅二十六七岁；毋庸置疑，他迅速成为当时前苏联媲美詹姆斯·迪恩、约翰·列侬的文化符号。
因此，崔的离世产生了轰动性的影响。无数民众自发送行，列宁格勒还为崔修起一座座纪念墙，供人们凭吊。
图片来源：bilibili@六的月, 苏联摇滚教父是谁？-维克多崔&KINO
崔去世后的1991年，前苏联也宣告土崩瓦解。
这位巨星死在了自己国家解体之前，传奇一生，却命如漂萍。
电影乐队解散后，前苏联摇滚的黄金年代似乎也翻篇了。
但90年代，粗粝的作者电影和摇滚乐已经开始在中国遍地开花。
崔离去两年后，张元的《北京杂种》把摇滚乐搬上影坛，彼时30岁出头的崔健亮相大荧幕，本色出演一个乐手。
图片来源：豆瓣, 1993年电影《北京杂种》剧照
和维克多·崔当年的电影代表作一样，1993年的《北京杂种》也是新浪潮电影，也夸张地反映了中国摇滚青年眼中的困境。
摇滚乐、电影……命运好像发生了重叠，让北京的“崔”延续了列宁格勒的“崔”，使得“摇滚二崔”名不虚传。
