88岁的吴毅是新中国成立后培养出的杰出画家，刘海粟曾称赞“画弟子吴毅，画笔浑涵汪茫，与古为新，为中国画坛崛起之高峰”。在“以神为象——吴毅艺术展”于北京画院美术馆展出之际，美术界多位知名专家学者3月14日云端“聚首”学术研讨会，共话吴毅艺术创作的探索之路及其对中国画当代发展的启示。
吴毅的老友、中央美术学院教授邵大箴说，吴毅为人用一个“真”字形容最确切，他的艺术创作充满真和情。他表示，吴毅从古今中外的艺术中汲取营养，以此表达内心的真实感受。北京画院副院长郭宝君也谈到，透过画面中奔放的笔墨，可以感受到艺术家纯粹的内心与对艺术的不懈追求。
吴毅师承刘海粟，又在上世纪八十年代走出国门，在海外开始了艺术革新之旅。中国美术馆研究员刘曦林表示，吴毅将中国传统哲学思想融入创作中，开拓性地提出了“象思维”的概念，他的山水画看似笔无定法，但其中充满韵律与节奏感。与此同时，他又将中西艺术精粹相结合，画中渗透着西方画作中的色彩意识与空间意识。
中国美术馆学术部主任裔萼谈到，吴毅以卓越的艺术实践推动了中国画的发展变革，也扩大了中国画的国际影响力。“在海外近40年岁月，最难得的就是他始终保有强烈的使命感和文化自信心，一直在致力于弘扬中华优秀传统文化，并努力探索当代中国画的现代转型之路。”
此次展览属于北京画院“二十世纪中国美术研究系列展”之一，由南京书画院院长刘春杰与北京画院院长吴洪亮联手策划，精选了吴毅先生从上世纪七十年代至今的艺术佳作，涵盖山水、花鸟、写生等，共计展品80余件。展览将持续至3月20日。
