那时候活跃的歌手和乐团数不胜数，大家的口味被这些人调教的也都算不落俗套。
当时火遍大街小巷的歌，不仅朗朗上口，它起码还有点儿内涵、有点故事、有点思考在里面。
彼时，每一家音像店都是流行音乐潮流的风向标，谁发了新歌就每天单曲循环，我小时候就被巷子口的音像店反复洗脑。
现在回顾世纪初的华语专辑，简直堪称神仙打架。那时候的好歌，真是多到听不过来。
这些歌手的歌曲几乎都是流行音乐风格，传唱度可一点不比现在的网络神曲差。不仅如此，即使过二十年再听，那些歌曲还是一样的动人。成为流行，成为经典，不为过。
再看看现如今的华语乐坛。二十年过去了，华语乐坛的中流砥柱怎么还是这拨人？
我们不是没有引领潮流的新声力量，比如邓紫棋、李荣浩，就是其中的代表。
他们都是近年来非常高产的唱作人了，传唱度也非常之高，甚至也能在短视频中占据一席之地，听到二位的作品，我们会因此嘲讽他们俗吗？
只是这些优秀的力量，还太少，不够满足大众对流行音乐的需求。
因此，一大批音乐水平参差不齐的网红歌手才能势如破竹、占领各大榜单。许多水平尚缺、甚至抄袭拼凑的歌曲，也能获得巨大的流量。
但这些网红作品，显然不足以作为我们流行文化的代表。
我们这个时代，并没有诞生出真正属于我们的流行文化，还在啃老本，这是很可悲的。
华语乐坛类似20年前的黄金年代会再次到来吗？我们没有答案。但是偏见的存在对任何事的发展来说，都是阻碍，对于音乐也是一样。
网络上突然火起来的歌曲并不都是垃圾，比如《起风了》，就是一首整体意境非常棒的歌曲。
而优秀的音乐走向大众，从来不是一件丢人的事情。反之，廉价的表演才是可悲的地方。
优秀的音乐值得走进大众的心里。也只有当足够多的优秀音乐走进了大众的心里，我们的珍爱才不会被廉价的表演替代。
我们这个时代应当有属于我们的流行音乐的新的引领者，当这些引领者汇聚成了一股强大的潮流之时，我们就不再需要依靠文艺复兴来发展流行文化了。
