2015年，重新上映的3D版本，因为有了充分的时间准备，连海报设计都华丽了起来。
拉拉杂杂谈了那么多，终于可以说说《一代宗师》到底在拍什么了。
十年前，随着《叶问》系列和武侠电影在市场中重新受到关注，王导也凑热闹拍了这部以“咏春叶问”为故事原型的影片。但成片从骨子里看，还是王导自己想拍的故事。这个“旧瓶装新酒”的动作，又和差不多30年前，他拍《东邪西毒》（1994年）的路数是一样的。当年在香港市场一众武侠功夫片红火的背景下，以为王导集合了张国荣、林青霞、梁朝伟等大明星，要拍的是一部纯粹金庸式的功夫片。最后完成了，却是一部比他之前的作品更令人看不懂的艺术片。《一代宗师》在这个意义上，似乎比《东邪西毒》友好一些，让观众觉得好像能看懂。其实骨子里仍然是很难看懂的。
从构思来说，“叶问师傅”作为现实中的原型人物，因为教授出了功夫巨星“李小龙”而著名，但其人一生却很难说具备什么传奇之处，更多只是“一茶一饭”生活简单的“武术大师”。《叶问》等功夫电影，通过不少“做戏”的创作，让主角“叶问”不断打击日寇和美国人，在武术擂台上团结国人以御外敌，彰显民族自信，然而说到底，除了“我要打十个”，也没有什么像样的传奇成绩，只能算是“比较能打”。
如此来看，“叶问的故事”显然是不够特别。对于艺术上一贯要追求“特别范”的王导来说，单纯“叶问”的生平只能算是单薄，于是王导又结合了上世纪前半叶中国社会飘零的大时代背景，将“叶问等武术大师”对武学的追求与时代激荡相结合，试图寻找“传统国术”在现代社会中的立足点。
真正叶问的故事，这张照片就说完了，完全没那么传奇。
《一代宗师》，如果看做是《东邪西毒》那样的武侠众生相，那么可说是“最后的武术大师们”，在时代中寻找各自的安身立命之法。“叶问”只是商业上的主人公，而一代大师宫宝森，作为希望将“中华武学发扬光大”的前辈，有自己宏大的理想，最后却因为时代变故郁郁而终；其女宫二小姐，作为为父报仇一生侍奉武学的“侠女”，选择了一条艰难的“武术求道”之路；而在时代的巨浪之中，还可以看到投靠了日本人的武林败类“马三”，或者是利用*人技服务于军统暗*的特务“一线天”，这些身手上各具异能的武林高手，纷纷选择了不同的道路和阵营。除了叶问之外，其他人物多可被理解为代表了不同社会方向的典型角色，当然也可以于历史中隐约找到各自的武林原型。
这种高屋建瓴的影片立意，显然比一般的商业武侠片更有深度，是很适合拿来向投资人和演员们说故事的。可惜从成片来看，还是想说得太多，能说明白的却太少。故事上缺少统一的串子，没有把所有元素有机地捏合在一起。于是最后全片散落成了一些关于“叶问”的生平散记，一部《宫二传》，以及江湖传说中演员张震为了饰演“一线天”，苦练成了八极拳全国武术冠军，最后留在《一代宗师》里却只剩几场戏，连和主演的对手戏机会都没有。
演员张震在《一代宗师》里没剩下几场戏，但是博得了十分敬业的名声。王家卫善于使用大明星演员，跟着他拍戏，最后总能收获不一样的回报。
这些其实是导演和编剧工作上的硬伤，是主题过大，到最后却无力支撑的问题。效果上就化作了成片中让人看得前后突兀，缺乏联系，一场又一场孤立的“戏”。作为完成度更高的“美版”来说，在一些戏的前后串联上试图通过剪辑顺序的调整与重写部分台词解决这个问题，于是比70%完成度的初版要看起来清晰一些，甚至相比初版，总体删掉了十多分钟无处安放的散戏，反而使得主题更凝练了。当然，前半段“叶问”，后半段“宫二”的老问题仍旧没办法妥善解决。
王家卫艺术上的一大矛盾之处，在于即使影片整体散乱，但“每场戏”却还是扎扎实实的好看。精致而明暗分明的摄影，豪华的美术和置景，嚼劲十足又充满寓意的台词，以及动作设计新颖的打斗场景，都让人有眼前一亮的感觉。
比如“念念不忘，必有回响”这样的台词，比如奇特的“掰饼”武术较量，都是新意十足的。难能可贵的，比如赵本山在为数不多类似客串的场景演出中，也专门留下了特别的人物造型和特征。一句“有多大屁股就穿多大裤衩”，特别符合东北武术大师接地气的感觉，也保留了演员赵本山的个人魅力。他为梁朝伟点烟的动作较量，又似古龙小说《小李飞刀》中上官金虹和天机老人那样的点烟决斗，让观众虽然弄不太明白，却能感觉到两个武术高手暗中较劲的能量。这些看似四两拨千斤的处理，都体现出导演王家卫非凡的艺术功力，很多时候反而比费尽心力拍出的那些场景，比如开场时过于炫技的“雨中打斗”，看起来更有一分游刃有余的潇洒。
这场戏到底拍的是什么？似乎一两句很难说清。总之两个武学大师，一个攻势，一个守势，不用真交手，看个架势也都知道对方非泛泛之辈。这才是真正点到为止的武学较量。
功夫片的动作设计，配合武林大师形象各异的简练台词，以及美术摄影等造就的影片视觉美感，《一代宗师》都是顶尖的电影作品，值得去一遍又一遍耐心欣赏。
然而可惜的仍然是影片的故事。主题立意总体上的一盘散沙，化到具体的情节细节上，变成了影片中人物的“武斗”较量还算激烈，至少动手前，大致都说清双方各自赌上了什么样的名誉和尊严。但是动手之外的那些“文戏”，却展现得让人一言难尽。无论是武学大家宫宝森对于让叶问传承武学的寄托，或是宫二对叶问“心里有过你”的一种朦胧好感，都显得一厢情愿，属于人物的自说自话，情节铺垫和故事合理性明显不足。
这大约是王导近30年的老毛病了。自《阿飞正传》之后，王导的主人公群像，都多少带些文艺青年的通病，常常过度自说自话，囿于“爱与不爱”的单相思情结中难以自拔，最后写成了一篇篇孤芳自赏的暗恋日记。对于《花样年华》或《春光乍泄》那样的爱情小品来说，主人公们这样的做派倒也符合影片整体的情爱调子。只是对于《一代宗师》这样的宏大立意来说，影片最后还是得靠男女主角之间“爱而不得”的遗憾而收尾，明显有些小家子气了。这都败坏了影片之前对人物的苦心塑造，显得过于文艺而缺乏力度。
