《德州巴黎》剧照。文德斯基金会供图
公路电影风格因预算紧形成
公路电影是文德斯电影创作中的一个重要类型样式，《爱丽丝城市漫游记》、《错误的举动》和《公路之王》，是他一举成名的“旅行三部曲”。在文德斯看来，孤独是当代社会人们最大的顽疾，“大家出去聚会，坐在桌子旁边，每个人都是低着头玩手机，彼此之间不去交流。”文德斯坦言，他认识的大部分人都是孤独求索的，不是那种生活快乐的人，而公路电影可以成为表现人与人之间孤独、疏离关系的很好载体。
并且，公路电影在创作上更为自由，且没有太多资金投入，文德斯在创作自由与成本控制上找到了一种平衡。
1974年的《爱丽丝城市漫游记》预算很少，但文德斯却是沿着旅程一步步顺拍完成的，这样无论是对演员还是观众，都有一种在路上体验的真实感，对文德斯来说，也是非常理想的拍摄方式。“如果你有很多预算，你就会失去很多创作自由，只有在很少预算之下才有更多的自由，你需要利用想象填补资金不够的状况。”1982年，文德斯导演了一部电影叫《事物的状态》，就是讲一个导演在拍电影的过程中，没有资金来源，而面临的各种状况。
《爱丽丝城市漫游记》截图
在创作中，文德斯也会为观众考虑。他的很多作品在前半部分台词很少，但接近尾声的时候，主人公却像话痨一样滔滔不绝，比如《德州巴黎》结尾男女主角20多分钟的对白，《帕勒莫枪击案》中男主角和死神10分钟的对话。文德斯说这是考虑到观众的感受，“你要了解自己的观众，如果一开始片中的主人公就滔滔不绝的话，观众就没兴趣了，所以就把台词放后面了。”
受小津、伯格曼、安东尼奥尼影响至深
文德斯坦言，他最喜欢的是上世纪五六十年代的美国西部片。这也就不难理解，他的很多电影故事背景都发生在美国，并且是以公路片的形式。
美国电影是让文德斯决定成为一个导演的动因，但对他电影创作影响最大的是日本导演小津安二郎，瑞典导演英格玛·伯格曼以及意大利导演安东尼奥尼。1985年，文德斯去日本拍摄了关于小津安二郎的纪录片《寻找小津》；在2008年的《帕勒莫枪击案》中，他让丹尼斯·库珀扮演“死神”，这个形象就是参照偶像伯格曼《第七封印》中的“死神”。
《寻找小津》剧照。文德斯基金会供图
而对于前辈安东尼奥尼，文德斯更是在电影《云上的日子》中以合作的方式表达对偶像的景仰。1985年，安东尼奥尼中风，但后来还是想拍片，不过，保险公司因为导演不能说话，拒绝提供保险。制片方最后想了个办法，找联合导演一起合作，最后选择了文德斯。“他不能说话，我需要分析他到底想要什么，慢慢我们发现了一种方式，找到了他到底头脑中想拍怎样的片子。片子拍完之后，证实了导演不一定非得要能说话才能拍片子。”
电影之外的文德斯
1.弃医从艺
1945年文德斯在德国杜塞尔多夫出生。由于父亲是一名医生，中学毕业后，他于杜塞尔多夫与弗赖堡研习医学（1963年-1964年）及哲学，但美国的摇滚乐和外来艺术从小影响着文德斯，弃医从艺成为他第一个人生选择。
1966年，文德斯前往巴黎约翰尼·弗里德兰德工作室学习雕刻，一年之后回到德国，进入慕尼黑高等影视学院学习。毕业那年，他拍摄了电影处女作《城市之夏》。
2.一年阅片1500部
在法国期间，文德斯去电影资料馆观摩了大量影片，一天看5部片子，因为怕晚上回家时忘记自己看了什么，所以他养成了在黑暗中看片记笔记的习惯。文德斯说去资料馆看电影是因为宿舍没有供热设施，电影票又很便宜。一年下来，文德斯观看了1500多部电影，在此期间他深入了解了欧洲电影，并且对美国各个时期的电影也产生了兴趣。
3.闻名的摄影家
“新德国电影四杰”中，与被喻为“心脏”的法斯宾德、“四肢”施隆多夫、“意志”赫尔佐格相比，文德斯被比作“眼睛”，可见业内和公众对文德斯以视觉反映世界的能力的认同。
文德斯喜欢用宝丽来相机拍照，据他估算，自己在1973到1983年间拍下了一万两千多张宝丽来照片，其中只有3500张保留下来。
