终于，在《孟丽君》的表演中，戴春荣成功崭露头角，熠熠发光。《孟丽君》全剧共八场戏，戏中唱做并重，跨越男子和女子两重身份，是一个十足的挑战。戴春荣在继承传统的基础上大胆创新，将惊、喜、羞、怒等复杂冲突的情绪表现得淋漓尽致，成功地塑造了一个传统美与现代美相结合的舞台形象，博得了观众最热烈的掌声。
台上一分钟，台下十年功。
1988年，踏入秦腔事业十多年的戴春荣，成功通过《卓文君》中扮演的形象，获得观众和戏剧专家的高度评价。她手握梅花奖奖杯，激动地感激致谢。手中沉甸甸的奖杯，是中国戏剧表演艺术中最高荣誉的象征，是业内给予自己演技的最高认可，也是这十年的总结。
讲到这里，其实已经可以解决最初“她是否只能驾驭好一种角色”的疑问。一位能将戏剧表演掌握得如此游刃有余的演员，又何尝会畏惧挑战别的角色。
踏入演艺圈
网上有这样一个问题:戏剧演员转影视是不是所向披靡?
我想这非必然。影视与戏剧的受众、表演形式等很多方面都是大相径庭的，学会收放自如、经得住特写镜头下的考验尤为重要。因此，作为新人进入演艺圈的戴春荣，必然需要强大的勇气支撑。
那么，是什么让戴春荣毅然卸下秦腔领军人物的头衔，开启人生的拐点？
这一切的契机，正是归于“梅花奖”。尽管在戏剧的世界游走了快二十多年，但戴春荣所接触到的都只是艺术领域的冰山一角。她想真正做到声名远扬，也想体会影视艺术的魅力。既已在戏剧圈功成名就，不如止步于此，激流勇退，在另一个领域从头开始。
1996年，戴春荣正式投入影视表演。她出演的第二部电视剧《汉宫飞燕》，第一次与皇后结缘。
1998年，《还珠格格》开始投入拍摄的选角工作。因为皇后这一角色看起来坏到极致，很多人望而却步。听闻此事，皇帝张铁林向琼瑶推荐了心中合适的人选：戴春荣。在与琼瑶达成一致想法后，为了不让戴春荣有拒绝的机会，张铁林甚至主动提出把自己百分之三十的片酬让给戴春荣。
接到邀约，戴春荣一开始是拒绝的。但她仔细一想，既然从前都可以演绎光鲜亮丽的戏曲主角，现在也能经得起恶毒女配的考验。只有放下包袱，才可以继续往前走。于是，她主动打了电话，告知进组一事。
这样一来，戴春荣便接下了自己的第二个皇后角色。
在拍摄过程中，戴春荣深刻体会到“琼瑶式”表演法的严苛。只要不满意，重拍十几遍二十几遍都是常有之事。戴春荣不带任何消极情绪，主动和导演沟通，每拍一次就再完善一次，直到最终呈现出那个在封建皇权下既可怜又可恨的皇后形象。
剧的爆红，对于37岁才刚入圈的戴春荣来说，无疑是大好的事情。但令她些许遗憾的是，尽管挑选剧本的机会多了，可是自己却被导演定了型，呈现的角色逐渐单一化。
尽管如此，在众多皇后角色里，戴春荣并没有一昧公式化表演，反而为之下足更多功夫，跳出《还珠格格》中的皇后形象。
事实证明，她确实成功了。无论是《春光灿烂猪八戒》严肃中少了高高在上气质的王母娘娘，还是《美人心计》中从娇滴滴的小姐变成*伐果断、凶狠毒辣的霸气吕雉，《兰陵王》里的胡皇后等，每个角色都给观众留下不同的印象。我想，皇后专业户并不意味着被受限的戏路，相反，她正是对每个大同中展现小异的角色的称赞。
