刑侦主线中融入男女主对手戏片段，再加上大量删减，导致剧情片段化。原著粉看后觉得熟悉但不够味，观众看后觉得莫名其妙。
《阳光之下》最终既不够言情，也挪不出更多笔墨来细写刑侦，夹在在两者之间，都不够突出。“问题早就不是演技，而是彭冠英和蔡文静根本没有对手戏，看到14集，四不像，警匪不够悬疑，言情男女主没戏份。”一位豆瓣网友这样评论。
表达：正道的光 VS 反斯德哥尔摩对手戏的消失，带来的是主题表达力度的减弱。
豆瓣差评中，除了内容与剪辑的锅，还有主题表达不到位的原因。《掌中之物》是一部反斯德哥尔摩小说，而这一点从如今的剧集中很难看出。
小风是小说重度爱好者，经常在微博上以书会友，拥有不少粉丝。她告诉娱刺儿（ID：yuci-er），《掌中之物》没写出来前，网文圈最流行男主虐女主的戏路，“最后不是女主死，就是女主原谅了男主，鲜橙写《掌中之物》的本意是反对这种套路，反对斯德哥尔摩。”
所谓的斯德哥尔摩，简言之就是受害者对犯罪者产生感情，早年的言情文中，充斥着这样的套路。小风举出了古早文中大渣男的变态例子，“《废后将军》的男主慕容炎，《蚀骨危情》的男主沈修瑾，一个让女主去吃蛇，一个挖了女主的肾……”
男主无止境伤害女主，女主最后只能原谅？这样扭曲的虐恋情节挑战了很多读者的正常感情观。
《掌中之物》应时而生，成为第一个女主没有斯德哥尔摩情结的小说，自然戳中了很多女性读者的爽点。女主角身陷囹圄，将未婚夫的爱作为自己与反派抗争的支撑，直到最后逃出变态的魔爪，重新回归正常生活，这样的情节反而更符合现实逻辑与读者的“三观”。
“反斯德哥尔摩”是《掌中之物》的核心表达。鲜橙在被质疑三观时曾发微博说过，写文的初衷之一就是要揭露“畜生行径”，打破部分读者对渣男主的幻想。
（图片源于网络，作者微博目前仅半年可见）
书迷也与作者达成共识，喜欢小说的同时，能清楚地认识到傅慎行的罪恶。网友@再来一盒酥皮卷为《掌中之物》写同人文，她给了男主一次重生和迷途知返的机会，但她也表达了自己的态度：“傅狗犯下的罪行确实该死。”
回到剧集《阳光之下》。暴力情节的删减，导致反派塑造力度大大减弱，当恶徒申世杰改头换面变成一米九的多金帅哥封潇声，观众能够看到的只是一些不痛不痒的情节，很难对女主受到的生理性痛苦感同身受，三观跟着五官跑的速度自然变快。
随着柯滢深入封潇声的公司，封潇声逐渐心动，剧中出现了深情对视、摸头*、弹下巴、低头吻、主动道歉等情节。在前半段铺垫不足的情况下，如今的剧情更像是一出“霸道总裁爱上我”的大戏，未婚夫就像工具人一般只是短暂出现了一下。
剧集对反斯德哥尔摩的表达不仅明显变弱，后半段的总裁文套路也加速了观众对封潇声的喜爱。在问题“为什么会喜欢上傅慎行”下，最高赞的知乎网友回答：“如果作者能把他写得面容丑陋，气质猥琐油腻，也许就没有这么多的争议了。”
《掌中之物》站在女性受害者的角度，传达反斯德哥尔摩的本意。对比之下，《阳光之下》更像是站在小武的角度上，传递“正道的光”。
从小说到剧集，主题表达悄然变化。原著带给读者的震撼，在剧集中几乎消失。
事实上，反派渣男在网文圈中一直很有市场。
晋江作者严雪芥告诉娱刺儿：“这类角色充满矛盾和复杂，可以体现人性，性格中既有坏的一面，也有灰色地带。一旦因为爱变成了人，变成了你可以理解到的人，读者便很容易产生怜爱。因为和普通人之间差距大，这种极端的人物对读者来说肯定会比平庸的角色更具有吸引力，从以前流行的偏执狂人设到现在流行的疯狂人设，这类角色在小说界长盛不衰。”
含有此类角色的剧集，收视率也很高。《千山暮雪》就是影视化较早的渣男小说，男主莫绍谦虐待女主，对其进行身心折磨，但剧集收视一路高歌，大结局时，收视破3；《回家的诱惑》中洪世贤是不折不扣的渣男，这部剧将爽元素进行到底，收视率一度破5；热门韩剧《顶楼》，几乎是全员恶人的剧情，暴力不止，但收视每周都在攀升，目前已经在筹备第二季……
《掌中之物》中男主角人设饱满，其狠厉与变态程度不输以上任何剧集的主角；女主角则智商在线，性格坚韧三观也正，与黑暗势力顽强作斗争。正是反派足够强大，才越发凸显了正面角色的人格魅力和作品主题。
然而，剧集的改编与支离破碎的剪辑，让整部剧的表达强度下降，中规中矩，既不够“狠”，也不够“爽”。
《阳光之下》的播放量与热度呈现断崖式下跌，消失在爆款剧行列，也就不足为奇。从猫眼热度来看，播出之初的热度最高，目前热度已经趋冷；从播放量来看，即便进入尾声，播放量也并无起势（对比平台其它剧集，这样的播放度仍属上等）。
