何申
“山乡文学”的代表人物是当代文坛“三驾马车”之一的何申，自20世纪70年代以来，何申沉于燕山深处，热切关注农村改革的进程和农民的命运，深刻思考在变革生活中的中国农民的心理和历史意识，在独特的审美视域中开拓出别具特色的塞北山乡系列小说，给中国的文学景观添加了一方塞外风景。在创作中，他将自己独特的人生经历和深度的人生体验、强烈的人文精神和崇高的使命意识融入叙事文本和思维模式，创作了“乡镇干部系列”“穷人系列”“富人系列”等“山乡文学”的系列小说，在中国文坛上引发了“现实主义冲击波”（或曰新现实主义思潮），使之成为一种重要的文学现象。
在这些作品中，何申塑造了许多社会主义新农村的新人形象，在这些人物的身上有着中国农民传统的质朴善良、忍辱负重、坚韧不拔的美德，也有着伴随着农村改革开放形成的开拓进取、刚柔相济、灵活善变的新质，有着深刻社会价值和高度审美价值的完满而富有生气的性格整体。
何理也是山乡文学的代表作家。他是新中国成立后头一个冲出河北的本土诗人。当年他的《唱一唱农村》产生了很大的影响。那时何理仅是一个初中三年级的学生，作家出版社给他出版了诗集《唱一唱农村》。“通过简洁而清新的诗句，质朴而真挚的感情歌颂了在我们国家中发生的重大政治事件，描绘了农民沿着党的总路线前进后，农村中如画的劳动场面。”[13]这是新中国成立以来河北本土诗人出版的第一部诗集，从此奠定了他在河北诗坛和中国诗坛的位置。此后，何理还出版了散文集《山缘》，表现出了作者强烈的家园意识、恋乡情结和与山的不解之缘。应该指出的是，孙德民、杨勇、郭靖宇、周修等人也以山乡为题材，先后创作出了《青松岭》《镇长》《最美的青春》《最美的乡村》等剧本，在全国产生了较大的影响。
燕山诗派。多年来，在燕山的腹地渐渐形成了一个“燕山诗派”。这个诗派以燕山为创作背景，以燕山的风物景观为表现对象，以歌颂山乡的真善美为诗学原则，创作出了大量的具有浓郁“燕山”地域色彩的诗篇。在承德和迁安相继创办了同名的文学刊物《燕山》，蔚为壮观，颇具影响。他们秉承燕赵风骨，汲取民族传统文化的精华，积极发掘本土文化，大力弘扬时代精神，鲜明地表现出了“对家园大地的真诚歌颂，对燕山和古老长城的心灵体悟，对历史的追思，对生活的关注和酷爱，对心灵世界的求索和倾诉，对生命和恋情的夸奖，对大自然的热爱和皈依”，以抵达人性的深处和攀援到精神的高地，并“显示出情绪真诚、文笔朴实、厚重大气、意境高远的艺术特点”[14]。
他们创作出了大量的新古体诗歌，并相继出版了多部诗集，业已成为值得关注的诗学现象。在这个诗群中，特别引人注意的是在燕山的主峰雾灵山下有一个美丽的山庄——上庄，这里不仅是“花半山，/草半山，/白云半山羊半山”美丽的花果之乡，也是文化繁茂、诗意盎然的诗歌之乡。因为这里出现了享誉诗坛的以刘章为代表，以刘向东、刘福君等为主体的“上庄诗派”，歌唱父老乡亲，赞美山乡水土是他们共同的诗学原则。他们用细腻而率真、清新而朴实、飘逸而厚重、灵动而沉实的抒情笔触为山乡写生，为乡亲们塑像，为土地歌唱。他们的诗以清新自然、质朴厚重的风格引起人们的普遍注意和广泛好评。他们结集出版了《诗上庄》，用诗体的形式表现了上庄的乡里乡亲和风土人情。这部诗集是山村人物谱、山区风景画、山乡记事录，也是美的赞歌、情的颂歌、诗的韵歌。
刘章
在燕山的腹地迁安、迁西和遵化也同样出现了以歌咏燕山为主题的诗人群体，并建立了迁安诗词协会和“石竹花”女子诗社。这个诗群的领军人物是迁安诗词协会主席霍志国和“石竹花”女子诗社的社长碧青（张书琴）。霍志国创作了大量的格律诗，出版了诗集《秋叶蝉鸣》《信马苍原》，并获2011年首届全球编钟奖银奖（金奖空缺），得到了许多名家的好评。他的作品以燕山风景为基点，追思历史、洞彻现今、信马苍原、感悟人生，用充沛的情感带动古体诗歌的表达系统，以完成对世界、对人生的认知，对历史、对自然的言说。
以碧青为首的“石竹花”女子诗社的诗作像石竹花那样，茁壮、粗犷、清新质朴、蓬勃向上，她们“继上下古今诗人之风骨，探索新诗发展之道路，坚持两为、双百方针，探索新时代的生活、事业、命运”，成为燕山一道靓丽的风景。可以说，燕山诗派的诗“是用心血涂抹的，用生命写的，是一种对世界真实的介入”，在他们的诗中弥漫着一种多姿多彩的大山风韵，散发着一种沁人心脾的草木芬芳，流溢着一种真挚热烈的恋山情绪，呈现出壮美和优美的多姿多彩的美学风范。
山海文学。滦河从大山流向大海，开辟了两岸雄阔、壮美的奇观。尤其是在山海衔接处，燕山壮美、雄关虎踞、长城衔海、惊涛拍岸、风光无限。这里的作家以山海为题材，创作了大量的反映时代的变化、歌颂家乡美好风光、表现深厚文化底蕴、弘扬历史优良传统的优秀作品。如昌黎近人张奉祖（生卒不详）也曾在《观沧海》中有诗云：“巍巍高耸势凌天，俯瞰沧浪气万千。众水朝宗来眼底，层云出岫荡胸前。秦皇勒石寻遗迹，大禹凿石惜昔年。把酒茫茫无限感，几层沧海变桑田。”诗人登上高耸入云的仙台顶观望沧海，见天风海涛，气象万千，皆在眼底，层云出岫，荡及心胸，回想历史上秦皇、大禹来此的遗迹，把酒临风，发出“沧海变桑田”的无限慨叹。
清初当地诗人宋荦（生卒不详）在《海上杂咏》中这样描绘渤海昌黎东南15公里滩涂“七里海”的景色：“七里亦名海，寒潭作镜平。数峰当岸秀，双鹭昭波明。鱼艇通蒲泊，村烟接柳城。因思静休句，世累一蓑轻。”诗人吟诵了七里海水平如秀峰临岸、双鹭悠悠，渔船摇曳，村烟暗柳，在这样一个清明悠闲的景色中，感到十分轻松恬静。
晚清硕儒史梦兰的家乡乐亭南临渤海，北靠昌黎碣石山，因此他创作了一些颇具山情海韵的诗。如《海上诗二首》，其中一首写道：“一叶渔舟小似瓢，棹歌唱出太平谣。黄昏出网人争闹，紫蟹银鱼拾小潮。”此诗形象地写出了渤海渔民黄昏出海打鱼的热闹欢快的场面。他在《登仙台顶》中真切地写了自己“贾勇而上”，攀登昌黎碣石山主峰仙台顶的观感：先写碣石山“凤巘龙潭列左右，五峰对峙分西东”的雄伟壮观和“南望溟海在眼底”的宏阔场景：“帆樯万点乱凫乙，岛屿想象蓬莱宫。七里云海如杯勺，滦江一线纷纵横”。海上帆樯万点，岛屿如蓬莱仙宫，滦河一线纵横，七里海形如杯勺。这些诗句想象丰富，比喻恰切，并对所观之景充满赞誉之情，接着表述了自己不能“人生何为居瓮底，百年甘做醯鸡虫”，成为碌碌无为的瓮底之虫，而要干一番事业这样的雄心壮志。
当代作家董宝瑞将自己审美视点锁定在家乡的山光水色和风土人情上，矢志不移、倾尽心力地写出了《李大钊与昌黎五峰》《五峰长翠》《碣石观海》《燕塞湖波光》等许多具有历史神韵、时代精神和地域灵光的文采焕然、诗意盎然的散文。林闻的《静静的栗园》《金银色唱片》《南河水在唱》《洗澡的麻雀》，奚学瑶的《绿水——燕塞湖随想》《鹰鸽夜话》等散文赞美了青山秀水碧海的绝美风光，揭示了具有深邃历史文化传统的地域灵光，表现了独特的山情海韵和蕴含其中的深刻的社会内涵。然而更多的作家写山海的作品是从历史的角度来解读发生在雄山阔海上的重大的历史事件和广为流传的感人故事。如解俊山的《大海的呼唤》《山船海韵》，阎明国的《风潮不到岸》《鳄吻上的炊烟》，王凤翔的《血染雄关》等描绘了在不同历史时期发生在关隘、海上、港口的惊心动魄的故事，表现一种雄浑壮阔、刚健冷峻的艺术氛围。
尤其值得一提的是在山海文学中有一些充满鲜明时代精神和主旋律色彩的作品。如单学鹏的《这里通向世界》《奔腾的大海》《海湾三部曲》等多部长篇小说和中篇小说集，用以展示民族的伟大和韧性，讴歌改革的精神，描述打破坚冰的壮阔场景，于艰辛中流泻出炽热的理想主义色彩，对改革的艰难进程予以多角度、多侧面的审美观照和带有历史纵深感的理性思考，意在唤起人们正视这场伟大而又艰难的变革，表现出作者对生活的深邃透视和超越意识。尤其是在三卷本的《海湾三部曲——〈初潮〉〈微澜〉〈狂涛〉》这部百万字的小说中，深刻地揭示了改革者堕落为腐败者的复杂的蜕变过程，这在中国文坛上无疑有着开先河的作用。这部作品是作者创作道路上的“一个重要转折点”和“里程碑”。
城市文学。唐山是近代工业的摇篮，一直在引领着中国工业的发展，这里也产生了独具特色的城市文学。在城市文学中以张学梦为最。
进入新时期以来，张学梦一直高唱“城市诗歌”，因此他也被誉为“城市诗人”。他的长诗《现代化和我们自己》被誉为是“为四个现代化的伟大进军谱写雄壮的进行曲”，振聋发聩地提出了“如何实现现代化”重大命题。他的《人之歌》对人这个社会的基本单元和社会主体进行了缜密的解析，对人的诞生、社会的发展进行了深刻的审视，触动了人的最基本问题，让人从群体政治符号中解放出来，成为一个真正意义上的个性化的审美主体。他的城市诗歌用语生涩、新异、乖张，却充满审美张力，饱含着深刻的理性色彩，充满了哲学意味，表现出一种斑驳陆离的现代美。
何玉湖的长篇小说《燃烧的家园》和续篇《瑰丽的世界》是以20世纪初和世纪末的钢铁工业建设为题材展示了一个世纪以来中国生产方式、社会组织及人的精神结构的生成、进化和提升，表现了不同历史时段的企业领导和工程技术人员的追求、奋斗、失落、成功的艰难历程，剖析了不同时代的社会结构、权力系统和经济运行机制，描绘了中国工业发展和行进的艰难历程。
李木马的诗歌以工业文明的经典符号“铁路”及其衍生符号展开抒情与叙事，给重理性的工业文化、工业题材诗歌涂上了绚烂的感性色彩。
方明的唐山“小山系列”小说通过不同人物的命运变化揭示出了唐山历史的变迁和人们的生活方式、审美心态的变化，并从古老文化与现代意识的交汇融合中，展现出社会历史的发展规律，显示出特定时代地域文化特色中的人的精神气质和品性人格，显示了唐山人的生存形态和心理状态，从而从不同的层面交织融汇成一幅多姿多彩的唐山人的人生景观，展现了特定地域的人心民情，表现了唐山人独特的心理结构和性格精神。
徐国强作为从这座英雄城市成长起来的诗人对唐山有着血浓于水的深情，他用诗歌颂扬唐山，用诗宣传唐山，用诗美化唐山，他一直视此为自己神圣的使命，这在《独自燃烧》《人生光泽》和《在落叶上行走》中得到充分的展示与映现。孟昭民的《大城山，母亲的山》《童年的唐山》等散文以诗一样的语言轻捋着城市的根蔓，用梦一般的意境幻化出城市的心灵，给唐山描画出了清新隽永的一幅幅史画小品。
地震文学。唐山大地震文学作为特定历史时期的一种灾变文学，写出了在惨绝人寰的大灾难面前，英雄的唐山人民战胜灾难、重建家园，营构和谐社会、逐步完善自我的伟大精神，深刻地探索出了生命的价值和生存的意义，真诚地探寻了人性的美好和人类精神的伟大，生动地表现出了悲情人物和悲美色彩。其中产生较大影响的作品有：报告文学有，刘晓滨的《唐山，唐山！》，张庆洲的《唐山警世录》；长篇小说有，单学鹏的《劫难》，晓洲的《震城》《红轮椅》，董天柚的《凤凰城》，关仁山、王家惠的《唐山绝恋》，刘晓滨的《等待地震》，王离湘、刘晓滨的《废墟狼嚎》，刘凤城的《凤凰劫》，李焱的《唐城兄弟》《平安扣》，祁淑英的《唐山大地震纪事》，杨玉芳的《凤凰吟》等；长篇纪实文学有，李润平的《四天四夜――唐山大地震之九死一生》，王立新的《地震与人――唐山震后心态录》；诗歌有，张学梦的《蓝色的纪念》，珂宁的《在地震断裂带上》，徐国强的《大地震十六年》《蓝光》，李志强的《唐山记历》；广播剧本有刘三伶的《三个人的月亮》《唐山孤儿的故事》《天堂之梦》的唐山地震生活“三部曲”；电视剧本有，关仁山、王家惠的《唐山绝恋》，赵恩舫、孟祥聚、刘晓滨的《唐山故事》等。这些作品曾先后获全国精神文明建设“五个一工程” 奖、全国广播剧金奖、河北省精神文明建设“五个一工程”奖、河北省文艺“振兴奖”等全国和省市优秀作品奖。在40年的风雨历程中，“唐山大地震文学”经历了一个完整的建构过程，显现出了重要的美学和社会学的意义。
唐山大地震文学的意义在于：一是深刻地探索出了唐山人生命的价值和生存的意义。地震文学积极地追寻唐山大地震对人类生存的启示意义，努力地探求在大地震中所形成的唐山抗震精神。这些作品同在表述这样的一个道理：唐山大地震虽是地域性的灾难，但战胜灾难的精神却有着全人类的意义；二是地震文学真诚地探寻了人性的美好和人类精神的伟大。
唐山大地震是人类灾难的极致，也是人类爱的极致。在这场劫难中物质虽然遭受了巨大的损失，但是人的精神得到了高度的提升，人性的伟大得以全面地彰显。《三个人的月亮》《唐山孤儿的故事》《天堂之梦》《唐山绝恋》《凤凰城》《凤凰吟》等表现了唐山人在生命和生活处于绝境的时候的相互救援、相互鼓励、相互扶持、生死与共、相濡以沫的人间道义和唐山人民面对人类的大劫难不怕艰难险阻与地震灾害勇敢地抗争、搏斗，在废墟上进行了重建家园的伟大壮举。这种抗震精神“就像是一座光芒四射的灯塔，照亮了这黑黝黝的百里震区。”《唐山孤儿的故事》讲述了唐山震后“孤儿”群体在温暖的社会主义大家庭和人民的关爱下“孤儿不孤”“无家处处是家”健康成长的美好生活情境。《天堂之梦》表现了两个单亲家庭组合后由猜忌到谅解，互相体贴关爱的过程。《唐山地震孤儿今日》以实录式的笔法再现了地震孤儿的幸福的成长历程。《唐山绝恋》既是一场惨绝人寰的大悲剧，也是爱情和人性的赞美诗。在大灾大难濒临绝境的时候，那种人间最真挚的爱情超越了现实，哀婉凄绝，令人大悲大恸。
唐山大地震文学在表现方法上有很多的突破和创新。许多作品选择了特立独行的构思方式来表现这个特定时期的特殊的题材。这些作品强化了真实性和纪实性，有的作品用真实的材料或以亲历者的表述表现在大地震前后的真实境况，并用纷繁多样的方法解析人性的延展和变异，探寻在这个非常态的生存状态中人类生存的普泛意义，追忆这场人类大悲剧的现实意义。如《唐山绝恋》全面记述了唐山大地震的状貌。作品对这场大灾难的宏观描述，对个体遭遇的详细体察，对人性的深度透析，都进入了一个全新的高度。在《唐山，唐山！》《感天动地——从唐山到汶川》《四天四夜——唐山大地震之九死一生》等报告文学用断章式的结构、夹叙夹议的方式、高屋建瓴的理论、电影“蒙太奇”式的闪回续接，加之理性的深邃、感情的激越、语言的扩张，营构出了一种强烈的崇高美的色调。所以这些作品大都呈现出一种人性的真纯、理性的深邃、感情的激越、语言的扩张的悲美色调，将思想性和艺术性推向高层，给读者以哲学的参悟和心灵的震撼。守真写实的创作方法也是唐山大地震文学的主要表现形式。作家们重视自身的亲历性、感受的深刻性、认知的真实性。在这些作品有很多是报告文学和纪实文学，这就进一步强化了作品的真实性，给人以身临其境的感受，即使一些小说散文诗歌也都是生活的真实反映。
老呔文学。“老呔”是过去人们对昌、滦、乐一带人的称呼，因而也创造了独具特色的“老呔文化”，如发源于此的评剧、皮影、乐亭大鼓的“冀东三枝花”。多年来这里文学繁茂，作品众多，形成了别具一格的“老呔文学”。
老呔作家大都善于以本土的人与事为题材。如张墨瑶的长篇小说《东屋掌灯西屋亮》就是以发生在滦河下梢1945-1952年间这个历史时段的故事，表现了土改平分、战争支前、肃反镇反等重大历史事件。肖波的长篇小说《杨三姐》和《告状之后》也是根据家乡人物杨三姐告状前后的真实情况而写的，并都被改编成为电视剧，有着深刻的历史意义和强烈的现实意义。张玉洁的长篇小说《老呔商帮》和韩瑜的《乱世呔商》则以真实的呔商闯关东为题材形象地描绘了呔商经商的艰难坎坷之路，表现了老呔商帮节俭持家的作风、吃苦耐劳的韧性、精打细算的聪明、勇往直前的精神以及中国民族工商业在乱世风云中由盛转衰的曲折历程。
谷景峰、杨海光的长篇广播剧剧本《成兆才》反映了评剧创始人成兆才的坎坷生涯和不屈不挠的精神。赵连城的散文集《滦河右岸散步》、长篇小说《滦河右岸》表现了在滦河右岸人们的生活图景。张楚小说集《七根孔雀羽毛》《樱桃记》用平实的笔法对生活在底层的平凡的人予以最平朴的解读，“在对看似狭窄、庸碌的那些人和事的叙述中，有着很深的悲悯情怀。”刘荣书的《乡韵三唱》等小说充满了浓郁的乡土气息，是那方水土的真实写照。这些作品都产生了较为广泛的影响。
开滦文学。开滦是中国近代工业的摇篮，因有了开滦才有了唐山，所以开滦文学一直是唐山文学的主脉。多年来开滦文学在不断地发展壮大，形成了一个强有力的以老剑、李大为、任荣会、东篱、么顺华、郑子森、许和平、闫克岐、龚乃全、石金城、许斌、李光蕊、蔡华、祝雅丽、赵晓平、曹森、杨荻等人为主体的文学群体。他们将崇高的使命意识和强烈的人文精神融入文学创作中，成就斐然，佳作不断，为开滦文化的发展和繁荣作出了积极的贡献。如老剑的散文集《许愿》《老插纪事》、长篇纪实文学《我与大龙脉》、报告文学《感动中国的矿工》《七月的哀思》等作品都有着丰富的历史蕴涵、人文精神和审美价值。任荣会、老剑等人创作长篇电视连续剧本《大龙脉》以及任荣会独立创作的长篇小说《庚子遗恨》、长篇纪实文学《开平寻梦》，么顺华、刘冬生的《煤乡英烈传》等作品真实地反映了开滦艰难曲折的建矿历史和开滦工人特别能战斗的精神，有着深厚的历史容量和深刻的理性力量。李大为的散文集《江上有好酒》以及《大透水》等作品达到了思想和文学的完美结合，表现出了建构在“工业文明之上的深刻而真实的生命意识”。东篱的诗集《从午后抵达》等作品以其纷繁的意象和独特的话语方式抵达了哲学的高度，众多的物象在他的笔下成为承载多重意义的生动载体。闫克岐的长篇报告文学《抗日英雄节振国》《黑金热土》，为开滦两个不同时期的代表人物节振国、侯占友树碑立传，有力地弘扬了开滦精神。开滦作家群为开滦的文化事业投注了满腔的热血和激情，创造了开滦文化的辉煌，写就了开滦文化的灿烂篇章。
