14岁进入峨眉电影制片厂，1983年被王扶林导演通过全国海选相中，主演《红楼梦》“宝玉”一角，24岁转型做导演，至今执导过30余部电视剧作品，作品获得包括全国优秀电视剧“飞天奖”、中宣部“五个一工程”奖在内的多项大奖，他就是欧阳奋强。近日，由欧阳奋强执导的《一诺无悔》在央视一套热播，该剧再现了全国优秀县委*廖俊波“一诺无悔”的脱贫攻坚事迹。谈及这部戏的拍摄历程，欧阳奋强表示，“整个剧组都是以最大的敬意，以廖俊波精神来完成这部作品。”
讴歌时代英雄是电视工作者的责任
《一诺无悔》改编自福建省政和县原县委*、“感动中国2017年度人物”、时代楷模廖俊波的真实经历，讲述了刚刚上任的政和县委*廖俊波，深入基层，迎难而上，通过发展工业、城市、旅游、回归四大经济体，使长居“省尾”的政和县转变为全省经济发展的十佳县，使3万多贫困群众脱贫。
“接这部剧是机缘巧合。”当制片人找到欧阳奋强时，他正在去郑州的高铁上，而就在接电话的前几分钟，高铁电视上正在播放廖俊波同志的先进事迹。廖俊波始终把“肝胆干事、干净做人”奉为准则，为人民群众操劳，却永远倒在了工作岗位上。在查阅过相关资料、看过剧本前五集后，欧阳奋强决定以自己的方式去追忆这位共产党员。
说起廖俊波，欧阳奋强对他的事情如数家珍。“在领导班子里，他关爱同事，起到了模范先锋作用，是位好班长；在群众心里，他是一位替老百姓办实事、爱人民的好*；在家里，他是一位孝顺父母、爱妻、爱女儿的好儿子、好丈夫、好父亲，但又常常因为工作而无法顾及家里。他对老百姓的承诺总是拼命实现，对妻儿父母的承诺却遗憾落空。他善于学习，不墨守成规，爱好广泛，幽默机趣……”
导演欧阳奋强给演员讲戏
为了塑造好廖*的形象，剧组深入廖俊波生前工作过的基层环境体验生活。他们到了许多廖俊波工作和生活过的地方，接触到了他的许多同事，有他帮助过、扶持过的工商界人士、基层干部、普通市民、普通教师等等。欧阳奋强从这些人中，读懂了大家对廖俊波都是发自内心地怀念和敬重，没有一丝的虚意和矫情。欧阳奋强认为，一部剧的前期准备工作，体验生活是演员和主创的必修课。他举例说，“当年拍经典电影《烈火中永生》，著名表演艺术家赵丹和于蓝，戴着手铐、脚链，真正地在监狱里生活，感受先烈们为了革命不怕牺牲那份坚韧。”
全剧组体验生活一是为了更好塑造角色，二是为了能将这部剧的精神主旨传达好。“不熟悉环境，不了解生活，不知道基层干部、普通教师、乡村老百姓的形象与行为举止，你又怎样去演他们呢？”为此，在拍摄时欧阳奋强请制片部门与演员统筹安排，晚上围读剧本，谈感悟，谈人物塑造，希望用这种方式让所有演员们，尤其是年轻演员对人物的理解能更加深刻，而不是流于表层。
不拔高不失真是现实创作原则
在创作上，朴实的艺术语言，细腻的情感表达，是《一诺无悔》的风格，剧作没有去虚构高、大、全的英雄形象，而是着眼还原时代楷模的本来面目，以平行的视角展现其日常工作生活，旨在让观众走进廖俊波的内心世界，让人物有血、有肉、有感染力。
曾执导过多部电视剧的欧阳奋强导演深知，作为一部电视剧，戏剧式的冲突和矛盾是必备的元素。完全纪实，虽然有了纪录片式的感动，却缺少了故事的可看性；情节虚构过多，则又偏离了传记人物题材的创作初衷。因此《一诺无悔》并非全部还原廖俊波的真实生活，而是以廖俊波为蓝本进行艺术加工，遵循了“大事不虚，小事不拘”的创作原则。
《一诺无悔》没有过多渲染廖俊波之前的功绩，而是直接从廖俊波上任政和县县委*开始，到他调任南平市副市长，兼南平工业开发区党工委*的短暂时光，让故事结束在他开会途中因公殉职生命停止的这一刻。这期间所发生在他身上的故事，突出典型性、突出中心事件，突出闪光情节与人物关系，使整个剧情跌宕起伏，节奏明快。
欧阳奋强最看重的是细节的表现，“细节是一颗颗珍珠，依托在主线周围，细节生动了，戏就愈发精彩。”除了剧本的的精彩度，为了着力描绘现实生活气息，欧阳奋强对摄影、灯光、美术到音乐都有严格的要求，都努力追求真实、朴素、自然，拉近观众与剧中角色的距离。
在镜头上，欧阳奋强要求“不要追求太强的形式感，真实、朴素、自然的镜头语言与场面调度，更符合这部剧的气质”。多用运动镜头，也将廖俊波“永远在路上”的忙碌感体现出来，适当的特写镜头妙用，也使得该剧有节奏感和张力。服化道不追求华丽，也不要太过鲜艳的色彩，“有朝气、要明亮、不沉闷”是欧阳奋强对拍戏时灯光的要求，为的是呈现出一种朝气蓬勃、充满希望的氛围，一如廖俊波身上始终奋发向上的精神。
欧阳奋强坦言，自己是以真诚的创作热情去展示廖俊波的先进事迹和拼搏精神，执导这部电视剧，是一份荣誉，也是一份责任。
