电影赋予了主角主观意识，角色在自己的选择下推进剧情，形成了一种游戏般的通关故事逻辑，旨在让观众身临其境，感受到心中幻想的愉悦。
比如宝青坊的一幕，就是整部电影中最精彩的一幕，它吸引了所有人的目光，但并没有起到任何叙述的作用。
从故事的角度来看，整部电影并没有涉及到人类和妖族的复杂社会，只涉及到了人蛇道三大势力的相互依存，关于宝青坊的很多东西都没有体现在故事里，所以电影里的故事很单薄。
在影片的叙述表现过程中，视觉和听觉因素应当与影片的情节和主题的表述相结合，而不是单纯为了炫技、取巧，一味用奇观来控制叙述，只会偏离了故事的文本。
目前，《白蛇传》的三大美学特色，都是以传统的民俗文学为基础，以消费情境为基础，折射出当时的社会环境与社会文化现象。
白蛇传电影改编文化内涵的嬗变——消费文化的表征《白蛇传》的历史沿革，既体现出了其所处的时代审美和文化特色，又折射出了其所处的时代之间的文化互文。
在新思想的冲击下，《白蛇传》的创作突破了传统道德的束缚，清朝的方承佩剧作《雷峰塔传奇》表现出一种年轻的平民百姓追求自由之爱的精神。
在新文化运动中，鲁迅以《论雷峰塔的倒掉》为代表的散文，表现出一种个人对自由的向往。
田汉创作的京剧作《白蛇传》，是诞生于20世纪50、60年代，在“文艺为政治”的大环境中，其具有反封建、反压迫的深厚意蕴。
20世纪80、90年代，随着李碧华《青蛇》与徐克的同名影片的问世，《白蛇传》的改写方向逐渐转向了对人的自我关怀与对人的质询。
21世纪以来，在消费情境中对白蛇传进行的影视改编，即《白蛇传说》、《白蛇:缘起》，通过对影视作品的“视觉震撼”与“图像美学”的探索，淡化了作品的题材内涵。
并通过影视作品的“视觉震撼”来重塑其诠释内涵，取代了当代的价值观。
