文：宿夜花
1939年好莱坞的经典奇幻电影《绿野仙踪》，自上映以来一直受到世界各地观众的喜爱。
在2008年美国电影学会（AFI）选定的奇幻电影十佳中，维克多·弗莱明导演的《绿野仙踪》力压彼得·杰克逊执导的《指环王1：魔戒再现》高居榜首。由此可见，《绿野仙踪》作为奇幻片里程碑的社会影响力。在2020年的第92届奥斯卡上，以《绿野仙踪》主演朱迪·嘉兰为原型的传记片《朱迪》当仁不让地获得了最佳女主角奖，让更多现代观众认识并了解朱迪·嘉兰的传奇一生。
注：《绿野仙踪》同时亦是兼有歌舞片、冒险片、“公路片”特征的复合类型片，但其中的歌舞、冒险元素尚且构不成影片最主要的表现手段，因此更多时候影片被作为奇幻片的标杆。
奇幻电影（Fantasy Film），通常含有脱离现实的空间、超自然力量、幻想世界、异化生物等元素。其在好莱坞电影产业发展史中的地位，是不言而喻的。
首先，奇幻片最直观地反映出的是，科学给电影技术带来的革新。虚构空间的构建，依赖于新技术带来的视觉冲击力，这正是大众希望通过类型片所收获的视听体验。
其次，奇幻片满足了人的“想象”本能，符合好莱坞“制造梦想”的本质。
奇幻电影《绿野仙踪》长盛不衰的根源或许在于：影片把握住了电影的本质，将童话式幻想与现实关怀以一种富于想象力的方式糅合，给予了观众神秘、梦幻、暧昧、浪漫、诗意等一切美好的感受；对智慧、爱与勇气的诠释，简约而不简单；经典元素的集结，给予了后世奇幻电影以无尽的启迪。
结构：逃离现实，梦幻中成长，回归现实
电影《绿野仙踪》结构上工整严谨，以主人公桃乐茜的成长轨迹作为影片线索：逃离现实——梦幻中成长——回归现实，正对应着空间上的堪萨斯（现实家园）——奥兹（梦幻之地）——堪萨斯，于色彩上的体现便是黑白——彩色——黑白。
注：实际感官上可能更接近于灰黄、黄褐色，但为了便于与彩色形成更具反差性的对比，在这里用“黑白”指代。
影片色彩构图与视觉造型上的对比落差，正诠释着桃乐茜逃离现实的心理依据。现实世界的灰黄，无疑是枯燥乏味的，甚至带有一种苦涩与沉痛；而幻想世界，不仅绚烂多彩，而且华丽奢靡到难以想象。
