剧集开篇就是摩天大楼住户钟美宝被发现在家中遇害身亡。
摩天大楼停电了,C2003住户钟美宝被发现在家中遇害身亡。大楼里各路人马粉墨登场,从保安、建筑师、建筑师妻子、房屋中介、中介情人、女作家、保洁阿姨、钢琴家、钟美宝的继父……每一个人都和美宝之死似有关联,每一个“嫌疑人”又有自己的故事,通过他们或真或假的讲述,真相变得谜云重重。
陈正道执导过《重返20岁》《催眠大师》等优质电影,爱情片与悬疑片是他的金字招牌。他此前执导的《记忆大师》等电影展现了他对悬疑烧脑故事的娴熟把控,为何这一回他选择了网剧《摩天大楼》,并说“想挑战一个在电影院中完成不了的故事”?
陈正道对南都记者说:“近年世界的潮流在变,很多我崇拜的导演都纷纷推出剧作,一种是不甘心没能上电影院的作品;另外一种是非常打动我,只能在流媒体上说的故事。这种故事有几个特点:第一我们不能决定观众的观看速度;第二我们必须给观众更多元的观看角度;第三假设观众不是全程关注的情况下,他能够被故事抓住。就像大卫·芬奇导演制作的《心灵猎人》,Netflix的《难以置信》。”
《摩天大楼》采用多人观点、多角色叙事的手法。
在最倾慕的几位欧美导演的启发下,陈正道用《摩天大楼》完成了一次自己的实验:多人观点,多角色叙事,网络观众虽然会分心,但他尽可能用多元类型的故事抓住观众。“《摩天大楼》前八集,我以非典型的本格派推理入题,接着来一点轻喜剧,再来一点家庭伦理,甚至大胆启用动画元素,直到观众拿到各角色的拼图,我建立起一个又一个设定或误导之后,下半场才是真正电影的开始,我把观众拉进一个关于女性悲剧的犯罪案件。《摩天大楼》最过瘾之处,它真正做到一个跟电影不一样的创作” 。
“全员剧本*”“追凶版罗生门”,在外剧甚至国产网剧并不乏见,《摩天大楼》不敢说自己“反套路”,但陈正道认为这并不重要,“它就是一种游戏体验的方式,真正解开这个套路的,是你到底要表达什么样的情感?《摩天大楼》不是在破解一道数学算式,让人觉得你好牛,观众真正被打动的是情感。”
实验2 光影实验
成都取景,却要阿加莎古典推理登场的即视感
第一集开始就运用了电影的拍摄手法。
《摩天大楼》的镜头运用、影像风格、布光和色彩的层次,都呈现给观众一种大银幕的质感效果。从第一集开始就很明显,猩红地毯上一架黑色钢琴,钢琴家的曲声渐密,画风从不同人身上瞬息流转,大楼保安的愧疚痛哭、建筑师的疾速奔跑、女作家将手稿抛出窗外……这组镜头切换得异常潇洒,带出了一种情调,悬疑感一直神展开。
陈正道说:“《摩天大楼》本质上就是照着电影的质感来拍的,它跟我的《记忆大师》《催眠大师》所有主创团队是重叠的,除了配乐不同,以及拍摄时间比较赶。在美术置景上,我想在成都这个取景地融合一点古典式风格,我很喜欢《利刃出鞘》和BBC的阿加莎系列剧,我们故意要做出一种‘殿堂级推理即将登场’的感觉。”
剧迷留意到,导演用独特的布光、特写镜头来展现人物的细微情绪,镜头好像一只探入人心的手;“摩天大楼”内的布景与色彩,采用极强烈的表达方式,地毯、壁纸、瓷砖都有夸张的红色设计,体现出一种大胆、虚实交织的追求。有人说,这部作品“get到了阿加莎式古典推理的魂”。
陈正道感叹说:“当时我跟美术说,要在成都拍出古典阿加莎的风格,大家都觉得挺难的!没想到出来的效果没有太违和。我跟美术、摄影、灯光一直在调,在内景搭建上尽可能往古典戏走,外景所选的火锅店、咖啡厅甚至马路,我会尽量把一些招牌、文字、甚至车上的颜色抹掉,换成更简单的色彩,这戏好像没有花大钱做大特效,其实我们在特效上做了不少减法,以符合我们的审美。”
《摩天大楼》将电影的手法极致地运用到网剧拍摄中,为观众带来了一场视听盛宴。
实验3 动画乱入
破次元壁,实验精神大于实验结果的一次尝试