配合剧情的发展，音乐的变化和演奏技巧能够增加紧张感、高潮与反转的效果，使故事更加动人，克里斯汀和魅影之间的唱段以及最后的大合唱是通过音乐来达到高潮并带来情感的决裂。
传递故事主题与意象，音乐在电影中还传递了故事的主题与意象，宏大而浪漫的音乐描绘了艺术与现实、爱与痴迷等主题，并通过旋律与歌词传递了相关的情感和观念，歌剧魅影的经典音乐如《幽灵西格弗里德》和《音乐之王》等被巧妙地用于剧情转折的铺展与展示。
《歌剧魅影》电影中的音乐在情感、戏剧性、主题传达等方面扮演了重要角色。无论是原创音乐还是使用的经典音乐，都为电影增添了深度和强度，使故事更加丰满和动人。
《歌剧魅影》对瑞士电影产业的影响和地位的贡献相对有限，虽然《歌剧魅影》是一部非常受欢迎的音乐剧，但它并没有直接对瑞士电影产业产生重大影响。
瑞士电影产业主要以瑞士国内市场为主，而瑞士相对偏小的市场规模和语言差异限制了其在国际电影舞台的发展，瑞士电影着重于艺术和小众题材，而《歌剧魅影》偏向大众娱乐和音乐剧类型，两者并没有很强的相关性。
它向瑞士观众展示了音乐剧的魅力，引发了对音乐剧的关注和热爱，这种音乐剧文化的普及和推广可能有助于培养瑞士观众对舞台艺术的需求，进而推动当地舞台剧和音乐剧的发展。
作为一部国际知名的作品，瑞士的电影从业者可能会在技术和创作方面从《歌剧魅影》中获得一些启发，这可能会在他们的后续作品中体现出来，进而对整个瑞士电影产业的发展产生间接的积极影响。
它在全球范围内受到广泛的关注和赞赏，并通过各大电影节和奖项获得认可，这为瑞士电影产业赢得了国际声誉，使瑞士电影得以在全球范围内得到更多的关注和推广。
《歌剧魅影》在技术与制作层面上展现了瑞士电影行业的水平和能力，从影片的摄影和美术设计到音乐制作和特效，电影展现了瑞士电影工作者的才华和创造力，这为瑞士电影业增加了技术和制作经验，提升了行业在国际舞台上的竞争力。
