▲吴镇草书《心经卷》（局部）
1354年，他在居所梅花庵中垒砌坟墓，自己写了墓碑：
“生于至元十七年（1280）庚辰七月十六日子时，卒于至正十四年（1354）甲辰九月十五日子时”。
“梅花和尚之塔”。
随后安然死去。
吴镇为人孤高清介，内心平静超然，从而创作出技法创新而沉厚苍郁的画作，这是他得以立足元代画坛的原因。但实际上，他本人对时代是悲观的。
他曾说，自己的画，500年后才能遇到知音。
其实，不用经过500年，就如董其昌所说，只需要20年，吴镇的价值就被世人“发现”了。
这还是吴镇在世的事。
在他死后，他的神秘低调，使他愈加受到追捧。
到了明代，学吴镇画风者极多。
吴镇死后大约100年，“明四家”之首的沈周，宣布自己是吴镇的铁粉：
我爱梅花翁，巨老传心印。
修此水墨缘，种种得苍润。
树石堕笔锋，造化不能吝。
而今橡林下，我愿执扫讯。
吴镇死后大约200年，明代文坛大佬王世贞给元代画家排了座次，赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙四人被他称为“元四家”。
吴镇死后大约250年，晚明书画家董其昌重新定义“元四家”，用倪瓒取代赵孟頫，吴镇依然榜上有名。
当世人热烈讨论元四家的作品时，人们发现吴镇的人生与另外三人相比，似乎少了一些被奉为“传奇”应有的起伏：
黄公望期盼以吏入仕，追逐半生以失败告终，80岁后凭《富春山居图》成一代宗师；
王蒙时官时隐，始终无大起色，进入明朝后为官，但因“胡惟庸案”死于狱中；
倪瓒富家子弟，性格狷介，参禅学道，最后散资弃家，遁迹江湖；
而吴镇，一生隐居，不善交往，好佛学道，最终安稳圆寂，如此而已。
可是，恰恰是这看似平平无奇的人生，却是无数人难以企及的境界。
他看得太透了，世事起落，人间冷暖，于他，未曾吹起一丝丝波澜。
古今多少风流。想蝇利蜗名几到头。看昨日他非，今朝我是，三回拜相，两度封侯。采菊篱边，种瓜圃内，都只到邙山土一丘。惺惺汉，皮囊扯破，便是骷髅。
——吴镇《沁园春·题画骷髅》
伟大的作品，不仅要有高超的技法，更要饱含通透的内心。如此，方能惊艳世人，传为不朽。
正如吴镇死后600多年，一位波兰诗人所写的那样：
这世上没有一样东西我想占有。
我知道没有一个人值得我羡慕。
任何我曾遭受的不幸，我都已忘记。
想到故我今我同为一个并不使人难为情。
在我身上没有痛苦。
直起腰来，我看见蓝色的大海和帆影。
——米沃什《礼物》（西川/译）
