袁隆平在田间地头拉小提琴的身影，深深印在了很多人的脑海；屠呦呦那张广为人知的照片背景里，最醒目的是一台钢琴。
音乐与科学，一个依赖于形象思维与艺术语言，一个依赖于逻辑思维与数字公式，两种看起来似乎毫不相干，甚至南辕北辙的学科，就这样神奇地在同一批人身上相融相交，相互促进，推动着社会的前进与发展。
01 科学家通过研究音乐规律获取灵感众所周知，音乐所具有的无限想象力很容易给人们带来创作上的遐思与灵感，这一点对于科学家来说也不例外。
爱因斯坦曾说：很多伟大的科学成就必定是从直觉知识开始的，想象力的秉赋胜于吸收绝对知识的才能。在科研工作中，一旦遇到了阻碍，他就会向音乐“求助”，弹钢琴或拉小提琴，而这往往也能很快帮他解决问题。
当然，除了这样不太容易掌控的直觉刺激，科学家们往往也能通过他们特有的观察和思考角度，从音乐理性的规律中获得科研灵感。
早在2500年前，古希腊哲学家毕达哥拉斯外出散步经过一家打铁铺，里面乒乒乓乓的打铁声听起来非常悦耳，他走进铺子，研究了铁锤和铁毡的大小，得出了音响和谐与发声体积有一定关系的规律。
伽利略则是在一次做礼拜时，注意到了教堂屋顶悬挂的、摇摆不定的吊灯，随后他联想到自己擅长的音乐节拍，最终进行了实验，发现了钟摆的等时性原理。
在巴洛克音乐繁荣发展的17世纪，牛顿曾有一段时间醉心于音高、音阶和音律的研究。
与此同时，牛顿还出于对音乐的喜爱，最早提出了音乐和颜色的联觉理论：他对音阶中的“七音”与光谱中的“七色”进行探索，认为它们可以一一对应起来。这套理论发表后，法国的卡斯泰尔神父据此制造了视觉大键琴，引起了社会轰动。
尽管这项设计在当时饱受非议，今天也并没有流传下来。但音乐与色彩的联觉运用，在今天早已幻化成各种形式，渗透进我们生活中。
