▲还有一种时下很流行的日系机甲画风，近期有玩过《少女前线》《明日方舟》的朋友都应该非常熟悉。用科技感很强的装备造型来武装日系萌妹。
注意事项：
①既然是科技，那色彩就不要过度考虑了，一般说来花花绿绿的配色会丧失掉高科技的那种厚重和庄严的感觉；
②比较建议从剪影起步、做好剪影以后再开始线稿的设计，机械的高科技很吃内切割，要做到疏密有度，如果没有头绪多看看参考；
③虽然配色不用过度考虑，但是点缀色还是非常关键的，特别是一些关键的节点位置。用好了，真的是有画龙点睛般的效果。
Part7-“装饰主义”插画
举个例子~库洛牌大家都应该见过，这种多是以装饰性的内容为主，比较注重对线条的处理。
注意事项：
①此类插画大都只会做固有色和简单的光影，要特注重画面整体线条上的走向；
②色彩上虽然比较灵活，但是纯度和亮度上也不要过分；
③注重的线条/花纹的疏密节奏，要做到疏密得宜。
Part8-“影像合成”插画
众所周知，很多商业向的项目一般都是一个月的时间，如此短的时间是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候，贴素材就是一种非常有效果的方法，我们也有种说法叫“半P半画”。
▲在很多概念设计中这种方法也是常客，特别是有的时候设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适，但是直接画的话太消耗时间，这个时候直接从照片上截取就可以了。
▲很多二次元动漫中也会采用此方法，比如日本“新海诚”的作品里有不少场景就是实地取景，然后进行合成的。
注意事项：
①素材贴图，并不代表就可以高枕无忧了。其画面光影的规律、透视关系和时代风格一定要和你所贴的素材匹配，否则即便是一般吃瓜群众的眼睛也是能看得很仔细的；
②多找参考，而又不沉迷于参考。在自主创作的阶段中，我们一定会遇到想法不够，不知该如何进行下去的时候，此时应该避免回过头去看学习的对象，这样会让自己的创作变的局限，从而越来越像原作；
③足够细致的草图。很多人对待草稿是不够用心的，粗糙的草图意味着你并没有真正做好独立创作的准备。请尽量保证从投影的造型到人物脸部的配色，每一个元素的细节都能在草稿画完之后心中有数，这样才能使你避免你对着PS中的半成品不知所措。
以上8中风格几乎涵盖了当前市面上全部的主流风格，大家可以选择一个最适合自己的方向继续精进绘画能力喔~
