主 讲 马 景 艳
马景艳（网名：蝴蝶兰）。党员，中学高级英语教师，山西省朗诵协会会员，平陆县文化馆砥柱之声朗诵社社长，都市头条认证编辑与主播，卓然艺术联盟盐湖朗诵协会秘书长。近年来，在国内多家网络和地方朗诵比赛中获奖，任多家平台被邀主播，还在网络平台发表诵读作品万余篇，主持当地大小文化活动几百场，同时在线上为全国各地朗诵爱好者主持百余场，多次受到好评奖励，在全国首届“人民朗诵杯”活动中获奖；在北大荒文学馆、耕读书会“声悦人生、精彩纷呈”全国网络大赛中获朗诵达人奖；在山西省朗诵艺术协会“礼赞祖国，声韵华章”展演中获奖；在卓然艺术联盟“永远跟党走”诵读大赛中获奖。
下面我从六个大方面结合自己朗诵实际情况，讲讲初学朗诵者注意要点：
一、什么是朗读和朗诵，你能分清不
我们平时经常听到朗读和朗诵，感觉好像差不多，都是把纸上的字念出声儿来。但其实啊，这里面的门道可不少，不管是表现形式、想达到的目的，还是用到的技巧，都有挺大差别，主要能细分成七个方面呢，像含义、啥时候用、谁来读、声音咋处理、语言规不规范、要不要加动作，下面咱就从七个方面唠唠。
（一）、到底为啥读——核心目的不一样
先说说朗读，它最要紧的就是把文字里写的东西原原本本、清清楚楚地传达给别人，就好像老师上课，重点在“以义喻人”。朗读者得把字念得明明白白、响响亮亮的，让听的人能顺顺当当搞懂文章讲了啥知识、有啥思想。比如说在教室里，老师把课文段落大声读出来，学生们就能跟着理解里面的信息。
朗诵可就不一样啦，它属于艺术表演的范畴，讲究的是“以情动人”。朗诵者得把自己的感情使劲儿揉进声音里，再加上巧妙的语言技巧，就像演员一样，得让观众听了、看了之后，心里头产生共鸣。你看舞台上有人朗诵诗歌的时候，那真是声情并茂，观众的心都跟着诗句起起伏伏，感受到作品里满满的情感力量，这就是朗诵要达到的效果。
（二）、啥时候用哪个——适用范围有差别
朗读的适用面特别广，不管啥样的文字，它都能派上用场。像说明文，给你介绍某个东西咋回事；新闻稿，讲讲最近发生了啥新鲜事儿；还有那些干巴巴但又很重要的法律条文，甚至数学题里的文字描述部分，只要你想让人更好地理解，都可以用朗读来帮忙。
朗诵就挑拣得多了，它主要盯着那些有文学味儿、能抒情的作品。最常见的就是诗歌、散文，朗诵起来那叫一个有韵味。有时候，一些戏剧里情节冲突特别厉害的台词，或者是有意思的寓言故事，要是改编改编，能把感情展现出来，也能拿来朗诵。反正得有让人发挥情感的空间，要不然就不适合朗诵。
（三）、谁来读、咋读——表演身份与形式不同
朗读者没啥特别的身份，就像咱们平时唠嗑一样，把该传达的信息传出去就行。读的时候，手里拿着文稿念也没问题，不用太讲究表情、动作啥的，自然平实就挺好。
朗诵者可就像个专业演员啦，得完全进入表演的状态。上台朗诵的时候，一般都得把稿子背得滚瓜烂熟，不能老瞅着纸。还得加上各种各样的肢体动作、眼神交流，脸上的表情也得跟着内容变，这么一整套配合下来，才算是完整的艺术呈现。就好比有人朗诵《将进酒》，一边大声念着“君不见黄河之水天上来”，一边大手一挥，那种豪迈的感觉一下子就出来了，这就是朗诵的形式。
（四）、声音咋变花样——声音处理各有招
朗读的时候，声音得让人听得清清楚楚、规规矩矩的，跟咱们平时好好说话差不多，关键是把字音发准了，再把该强调的字词，也就是逻辑重音突出出来，可别整得太夸张，不然听着别扭。你看新闻联播里主持人朗读新闻，一直都是稳稳当当、不愠不火的中性语调，这就是朗读对声音的要求。
朗诵就不一样了，得把声音当成画笔，画出各种各样的效果。一会儿声音大得像打雷，一会儿又小得跟蚊子哼哼似的，这叫强弱对比；有时候说得飞快，有时候又拖得老长，这是快慢变化；音调也得跟着内容起起伏伏，像爬山一样。有时候，还会用上一些特别的发声技巧，像气声，让人感觉好像在你耳边轻轻说悄悄话，还有颤音，给声音加点抖动的效果。就像朗诵《雨巷》的时候，用气声念，那种朦胧、惆怅的意境一下子就营造出来了，这就是朗诵声音的艺术化处理。
（五）、普通话还是方言——语言规范程度不同
朗读比较灵活，要是在方言地区，老师为了让学生听得懂，用本地的方言朗读课文也没啥问题，不过大多数时候，还是用普通话朗读更规范、通用。
朗诵可就严格多了，必须得用标准的普通话，每个字都得咬得清清楚楚、正正规规的，要是冒出点方言的味儿，那可就破坏了作品整体的艺术美感啦。特别是在朗诵比赛的时候，评委老师一听你普通话不标准，那肯定得扣分，这可是很重要的一条评分标准。
（六）、要不要加动作——肢体表达配合度不同
朗读对动作没啥强制要求，很多时候，大家就坐在那儿，手里拿着稿子，安安静静地把字念出来就行，像开会的时候宣读文件，稳稳当当的，不用搞啥大动作。
朗诵可就离不开动作啦，得设计一套专门的舞台动作，往台上一站，得身姿挺拔，有精气神儿；手势得跟着诗句的节奏动起来，该指天的时候指天，该握拳的时候握拳；脸上的表情也得随着内容一会儿高兴，一会儿难过，一会儿激昂。就比如说朗诵激昂的诗句时，往前跨一大步，再配上有力的手势，感染力“唰”的一下就上去了，这就是朗诵需要的肢体表达。
（七）、对学习有啥帮助——教育功能侧重不同
朗读在学习上的用处可大了，主要是帮着传授知识。就拿语文课来说，老师让同学们分段朗读课文，一边读一边就能分析文章的结构，这样学生就能更好地理解文章的逻辑，把里面的信息都吃透。
朗诵呢，更多的是培养审美和情感。通过那种艺术化的声音表现，能让学生感受到文学作品里藏着的美，体会到不一样的意境，就好像给心灵打开了一扇窗户，让学生慢慢懂得欣赏文学的魅力，这就是朗诵在教育方面的独特作用。
通过以上述说，你是不是把朗读和朗诵分得清清楚楚啦？以后不管是听别人读，还是自己想试试，都能找准方向，把文字读出不一样的味道！
二、朗诵初学者入门指南
朗诵听起来高大上，其实只要找对方法，咱普通人也能学得有模有样。刚入门的时候，下面这些方法能帮你少走弯路，快速进步。
（一）、跟着高手学，起步不迷茫
想学好朗诵，模仿是关键的第一步。咱得找那些靠谱的朗诵作品来学，像名家朗诵的经典，或者专业平台推出的优质朗诵视频、音频。学的时候，重点留意三点：一是读音得准，别念错字；二是语调要有起伏，别干巴巴的；三是感情要饱满，别像念课文。
具体咋模仿呢？先把作品分成小段，一句一句跟着读，把音发准了。慢慢再跟上人家的语气和节奏，就跟唱歌学曲调似的。还有个小窍门，对着镜子练，看看自己脸上的表情、肢体的动作，是不是和朗诵的内容搭调，不协调就赶紧调整。
（二）、吃透作品，情感拿捏准
朗诵可不只是把字念出来，得读懂作品背后的东西。每篇要朗诵的文章、诗词，都有它的创作故事，是啥时候写的、为啥写，得弄清楚。还要把作品的结构捋明白，哪儿是开头、高潮、结尾。知道了这些，才能定好朗诵时的感情基调，是激昂的、悲伤的，还是欢快的，而且在朗诵过程中，感情的变化也得跟着作品走，这样才能打动人。
（三）、打磨技巧，朗诵更出彩
（1）语调有讲究
语调就像唱歌的调调，能让朗诵活起来。一方面，有些字词在语法上就该重读，像句子里的谓语、状语，读重些意思就清楚了；另一方面，为了突出重点、表达逻辑，有些词得特别强调，这就是逻辑重音。用好这两种重音，朗诵就有了抑扬顿挫的感觉。
（2）停顿和节奏
标点符号是停顿的好帮手，句号那儿停得久点，分号次之，逗号就稍微停一下，这叫语法停顿。有时候，为了把感情表达足，还得有强调停顿，就是在需要突出情感的地方，故意顿一下。另外，语速也不能一成不变，根据朗诵的内容，该快就快，像描述紧张场景；该慢就慢，比如抒情的时候。
（3）发音和气息要稳住
发音准不准，气息够不够，直接影响朗诵质量。平时多练练绕口令，让舌头更灵活；朗诵诗歌的时候，注意换气，用丹田呼吸，别光用嗓子喊，气足了声音才好听。还有些容易混淆的发音，像“an”和“ang”、“zhi”和“zi”，得专门练练，把它们区分清楚。
（四）、多练多演，进步看得见
（1）录下来找差距
每次练习的时候，拿手机或者录音设备把自己朗诵的过程录下来。完了之后，和那些经典范例对比着听，听一听哪儿的语调不对、哪儿感情不到位、哪儿停顿有问题，发现了就赶紧改，下次录再看有没有进步。
（2）登台实战积累经验
别光自己闷头练，得找机会登台表演。加入学校、社区的朗诵社团，或者线上的朗诵爱好者群，跟着大伙一起活动，有演出、比赛就参加。一回生二回熟，登台次数多了，经验就有了，朗诵水平自然就蹭蹭往上涨。
总之，朗诵入门不难，只要按照这些方法坚持练，多听、多学、多实践，慢慢就能找到感觉，用声音演绎出动人的篇章。
