类型片自诞生以来便遵循此，带领观众回到已经失去的精神家园，享受乐趣、沉浸其中，汲取宛若在梦境中身临其境的快感，从而获得愉悦，最后再回到现实，这也是大多类型片会选择完满结局原因之一。在电影《安娜》中导演充分满足观众心理期待，将“超模”与“女特工”两种身份融为一体塑造出安娜这一完美角色，身材高挑、容貌清冷，妖娆又能打，这无疑加强了观众观影中的“投射——认同”进程，看的快感在此时充分发挥为主动的男性和被动的女性，安娜不仅在银幕中被观众凝视，同样在影片中被其他男性角色凝视，完成被人看与被展示的双重凝视，满足男性窥淫的*。
戈达尔说：“电影为人类的*提供了身体”，女性身体无疑成为最好的发泄出口，而为强化观众的投射——认同这一过程，影片制作者运用包装精美的糖衣逐步吞噬观众缺席的客体，让观众在观影中逐渐带入角色，成为亚历克斯或是兰尼，成为决定安娜命运的主宰者，正是因为认同的自恋性，使观众缺席的客体在自我中复现，通过这种自恋性复现否定缺席，形成一种自恋性退化来满足，观影中退至婴儿的状态使观众沉迷于银幕幻想而缺乏主观能动性。
而电影对此有了两种截然不同的分支：为抵抗自恋性退化而推行的先锋派实验片，完全顺从自恋性退化的政治宣教片，两者都是极端案例，更多的电影是像《安娜》一样带着观众的*，沿着缺席，不断被延迟的*，最终到达满足，安娜在最后戏谑了想要保护他的两位男性，通过“Girls help Girls”找到了独属于自己难得的自由，观众也在此时投射出*的幻想，以期能达成自己的自由的向往，这种“想象性解决”一方面完成了观众认同达到*的满足，另一方面也是对现实无法实现的无力，给予观众在“黑匣子”里做梦的权利。
此外，《安娜》这一电影还采用了非线性叙事，利用时间线的来回穿插用以构建叙事悬念，带来套娃般回环的故事讲述方式，五年前、五年后，三年前、三年后，六个月前，一年后……导演运用时间线的来回翻转带来剧情的来回反转，延迟着观影最终的高潮。
