假如还是在原始社会，人们一高兴哼出一段旋律，你会发现不同的人哼出的旋律不同，即使同样的旋律，每个人哼出来的音高也各自不同，而且有的爽朗开怀，有的郁闷伤感，音乐家们就把不同音高规范起来，形成一定的音律，音律也有很多种，此处忽略不提，只说目前通用的12平均律，用12个音阶相等的半音，来表达不同的音高，这音高可不是随便定的，当初人们费尽了心机，找准了那种振动频率，可以只用这12个半音，循环往复，就能大致模仿从低音到高音的连续声音，给我们听觉范围内的声音，基本定了个坐标，每个声音都用一个音符代替，这就是声音的名字。
目前，人们听起来感到比较舒服的声音，体现在钢琴的88个键盘上，每个键盘都有一个固定名称，叫做固定音名。
下图，键盘左侧，就是每个键盘的固定音名，键盘右侧，是每个声音的振动频率，这个频率曾经很混乱，各国有各国的规定，各国历史上也有不同，直到最终形成国际标准，就是标准音A=440HZ，最右侧数字，是历史上某些乐团曾经习惯使用的频率。
左侧是固定音名，右侧数字是振动频率
其中的中央C组，就是C4到B4那一组，也叫中音组，其中的A4叫做标准音，目前规定为440赫兹。
为什么用A做标准音？
在管弦乐团中，管乐声音是不变的，比如长笛圆号单簧管双簧管等等，都有自己的固定音高，而弦乐因为琴弦松紧程度不同，音高也不同，就需要统一定弦，小提琴四根弦是GDAE，中提大提是CGDA，低音提琴是EADG，吉他是 E A D G B E，中国的民族乐器，比如二胡的空弦是D A，琵琶的空弦是ADEA……
由于A弦是众多弦乐共有的弦，排练或演出前，只要给个A音，大家就能统一定弦，使所有弦乐的音高保持一致，所以就选A作为标准音了。
什么是唱名？
为了能把这些固定音名唱出来，人们又规定了每个音名对应的发声，这就是唱名，把CDEFGAB用 do re mi fa sol la si 七个音来表示，也就是我们现在熟悉的简谱1234567，为了方便，下面就用这些数字来表示唱名。
注意，这就有差别了，用七个发音表示12个半音，数量明显不够，显然，历史上有更早的音律，那时候还没有12平均律，比如中国的宫商角徵羽五声音律，到明朝我们有了领先世界的12平均律，但传统习惯上还是采用五声音律，那时候已经有了唱名，其他国家也差不多，所以唱名就优先照顾了传统的音符，其它半音用传统唱名的升降来表示，钢琴上的所有白键都有自己的固定唱名，黑键唱名就用邻近白键加升降号来表示。
比如白键C4旁边的黑键，固定音名可以写成#C4，也可以写成bD4，唱名，也就是唱出的声音，可以说是比1高半音，或者比2降半音，其实都是那个音。
键盘上的中央C，也就是C4，就是中音1，以此为界，五线谱也分为高音谱表，中音谱表和低音谱表，因为用五条线实在放不下那么多音符，上下加线都只能造成更多混乱。
五线谱的上加线和下加线
下图，五线谱的高音和低音谱表以及固定唱名：
五线谱的固定唱名
当然还可以推算出更低和更高的音，只是不常用，比如管风琴更高和更低的音，人们可能听不到，但能感受到。
什么是音乐的调性？在没有后来这些乐理的时候，一段原始旋律，一定会有一个基础音，也就是主音，对于每个人不同的嗓音来说，这个基础音当然不同，比如老爷爷嗓音比较低，主音当然也会很低，而小姑娘嗓音就比较高，在主音基础上，跟其它音符形成高低不同的音阶组合，就是旋律了，显然，老爷爷唱出同样的旋律会在低声部，而小姑娘唱出的旋律则会在高声部。
除了音高不同，音阶之间的排列关系也有不同，有些旋律听起来开朗，有些就伤感，比如开怀大笑和哽哽咽咽，音阶之间的排列就有明显区别。
所以音乐家们就把这些不同的音阶排列，分为大调和小调两种，听起来有明显的明暗不同，这就是调式，分别用于表达不同的情绪特点。
大调音阶的排列特点：比如C大调，1234567，音阶之间相互关系是，全全半全全全半，这就是我们听得最多而且早已习惯的自然调式，唱错一个音就能感觉出来。
小调音阶排列方式，比如a小调，6712345，音阶之间的关系是：全半全全半全全，下面这样写，会更直观一些：
1 全 2 全 3 半 4 全 5 全 6 全 7 半 1
6 全 7 半 1 全 2 全 3 半 4 全 5 全 6
注意C大调和a小调，在五线谱的调号上都没有升降符号，调号是相同的，类似情况，其它大小调都有，可以共用同样的调号，这样的大小调关系，就叫关系大小调，比如a小调就是C大调的关系小调，也叫平行大小调，平行调。
如果是c小调，那就是以C为主音，按照小调的音阶排列规定：全 半 全 全 半 全 全
c小调音阶就是：
1 2 b3 4 5 b6 b7 1
C D 降E F G 降A 降B C
有了主音和对应的调式，就可以完整表达一段旋律，这就是音乐的调性。
所以调性包括两个元素，一个是主音的音高，一个是在主音基础上的音阶相互排列方式，也就是调式。
比如以C为主音，按大调音阶排列的旋律，就叫C大调，按小调音阶排列，就叫c小调，同样，以A为主音，按照大调音阶排列，就是A大调，按小调音节排列，就是a小调，以此类推，十二平均律的每个半音，都能构成自己的调性旋律，12个主音，加上各自的大小调，就有了24个不同的调性。
所以当我们说一段旋律的调性时，说的就是主音加调式，比如C大调，a小调等等。
什么是调号？在自然大调C大调上，固定音名和唱名是一致的，不用另外加上升号或降号。
如果转成D调，那么D就是主音，当然可以按C调那么唱，就是固定唱名，D唱作2，但是其它的音符会有升降半音阶的变化，比如D大调：
2 全 3 全 #4 半 5 全 6 全 7 全 #1 半
看起来就太花哨了，而且那么多不同的调性，加上各种转调，每个音符都逐一标定升降号，不仅导致记忆困难，曲谱上也会看起来眼花缭乱。
于是音乐家们想到一个办法，把不同的主音调性的升降号统一标注在乐谱的最前面，这就是调号，比如G大调，每逢F就升高半个音阶，那就在五线谱开头的F线上标注一个#号即可，以后的每个F都不用再标注升号了，这就是G大调的调号，同样，D大调在C和F线上各标注一个#号，就是D大调的调号，谱子里对应的C和F都是升半音，就不必逐一标注了，谱面上看起来就简洁很多，其它以此类推。
如下图，前面说过C大调和a小调，调号上都没有升降符号，可以称作关系大小调，其它关系大小调都一样，也叫平行调，可以共用同一个调号，大小调之间相差小三度，比如C大调往下，依次是C、B、A，那么a小调就是C大调的平行调。
