很多朋友可能认为动漫最重要的是制作技术，不可否认，制作技术确实占据着重要的部分，但是分镜也是不可或缺的角色。
它能将故事的情节发展、事物的虚实关系、整体节奏和情绪完美地诠释，可以说，不管是动漫还是漫画，想要更有趣，更精彩，就要看分镜是否吸引人。
（动漫：《言叶之庭》）
那么，怎么才算好的分镜呢？
当你进入电影院，荧幕开始播放电影，你便忘记了自己，完全被带入故事中，直到影片结束，你的思维没有一刻离开故事，这就是成功的电影分镜。
漫画的分镜剧本，跟电影的分镜剧本一样。某天你在收拾自己的漫画书时，不经意地翻开了其中一页，然后一个下午就这么过去了，你就这么看了下去，完全忘记了自己是在收拾漫画书这件事，那么，你手中的这本漫画书，剧本分镜肯定是一流的，只有这样的漫画，才能吸引你投入进去。漫画比电影更难处理的是它没有声音，单纯靠画面和文字把读者牢牢地套住，这就是做得好的漫画分镜的神奇之处。
相反，如果一部漫画你翻来覆去，看了几页都没看懂，或者看懂了可是因为很无聊而完全不想继续看下去，这些就是失败的漫画分镜了。
《BAKUMAN》分镜小畑健
怎样才能做好漫画分镜
相信很多朋友像笔者一样，小时候看了很多漫画以后，就产生了一种莫名的自信：“我也能画啊！”这种自信其实是非常好的，它就好像我们学习英语时的“语感”，当有了这样的自信，我们就有了拿起笔的勇气，这就是画漫画的第一步。
但这种自信往往持续不了多久，一般情况是画了3~5页，初学者就会开始摸不着头脑，不知道应该如何画下去，这时候大家往往就会被自信或惰性击垮，被自信击垮的状态是：“先这么把前面画出成稿吧！”而被懒惰击垮的状态是：创作就这么停止了，然后渐渐被遗忘。二者的区别在于，前者会有几张精致的手稿完成了，可以拿去发一下微博或者朋友圈，自己也挺开心的；而后者只有几张草稿。二者的共同点是：都没有继续画下去。
完整24页故事分镜 浅鱼
很多学生表示在创作漫画的时候经历过这个阶段，如果你也经历过并且没有办法跨越这一步，就要做出改变了，重新开始学习分镜的方法。
镜头景别
学习分镜的第一步，是学习镜头景别，景别其实就相当于我们平时拍照的取景：是要拍大头贴，还是全身照，还是拍场景。下面我们就来一起了解镜头景别的种类和用法。
大远景/大全景
大远景，缩写为ELS或XLS，是用广角镜头拍摄一个辽阔区域，通常是从高角度拍摄的画面，用来作为定场镜头或提示宽广开阔的空间（更多内容可看杰里米·温尼尔德、何塞·克鲁兹写的《电影镜头入门》一书）。
从专业角度来说，大远景镜头特指那些被摄主体与画面高度之比约为1∶4构图形式，也就是说，被摄主体处于画面空间的远处，与镜头中包含的其他环境因素相比极其渺小，甚至主体会被前景对象所遮蔽，或短暂淹没。
