常规的电影每秒24帧，确定这个帧数是因为胶片价格贵，拍摄成本高，24帧是能满足流畅画面的最低标准，也是胶片最具经济效益的帧数。数字摄影机兴起之后，在各个方面都尽量向胶片摄影机靠近，其中也包括帧数，于是24帧就一直保留下来了。
李安在采访中说过“数码就是数码，它不是化学（指胶片的洗印方式），它是一个电子的东西，而且确实有很多潜力，它应该是不一样的，不应该再学习胶片电影。”
随着技术的发展，摄影机早就发生了翻天覆地的变化，不断挑战传统的摄影观念，比如分辨率最高已经能达到8K甚至更高，帧率早在几年前索尼的F65就能拍摄120帧。李安要做的是打破电影的传统，用自己的两部作品引领技术革新，他认为电影不应该停留在每秒24格。因此，用120帧拍《双子*手》不是噱头，而是李安的又一次冒险。
120帧是电影的未来
但这个新的技术指标注定是毁誉参半的。《双子*手》上映之后，除了乏善可陈的剧情外，高帧率带来的观感也有不小的争议。
最普遍的说法就是，高帧率没有电影感了。持这种观点的人，所谓的电影感就是24帧以及2K分辨率不那么清晰的观感，120帧画面非常清晰，看起来和平时看显示器，玩游戏的感觉差不多，确实和以往电影的观感完全不同，但谁又规定24帧的才是电影，120帧的就是错的呢？
这这个先入为主的结论相比，120帧给电影带来几点优势：
首先，最最直接的观感是画面变得更清晰了，特别是高速移动的画面。《双子*手》里有一场摩托车追逐戏，这段戏李安尽量让摄影机跟拍，目的就是凸显高帧率的优势，无论是摩托车从镜头前飞驰而过，还是在镜头中持续的高速移动，观众都能看清细节，没有模糊和拖尾的情况，特别是两个人在摩托车上互搏的那个镜头，晃动的摩托车上人脸上的表情都能看的很清楚。
