《罗生门》
这样的手法也被用于伐木工回应法官时的陈词，当观众尚未得知整个事件的经过前，镜头却先入为主的强迫我们认为人物的反应是真实，而不是虚假的。
对这一取景手法的重复运用，强化了导演的意图，让人物皆处在不断撒谎状态
“三分法构图”的原则在本片中经常被无视，以便将不同版本的故事相互对比。
这一幕强调了这一点，画面的中心空无一物，只有背景中的一堵白墙。
“三分法构图”
黑泽明如此处理是为了表明片中没有人是客观中立的，你必须选择自己的立场，因为镜头从未告诉你哪个才是真相。
黑泽明运用“三分法”的唯一一幕，是当片中伐木人突然醒悟的时候。
随之出现的这一幕正说明这一点，伐木人位于画面中间，而和尚和浪人分居他的两侧。虽然身后的两人正在说话，然而镜头却正对伐木人。
《罗生门》
因为他意识到自己的谎言可能导致了法庭误判，当这一顿悟之景还在我们眼前盘桓的时候，身后的两人却反衬了伐木人的悔悟，他们仍然谎话连篇。
另一方面，黑泽明或许也是将这一构图描绘成伐木人肩上站着天使和魔鬼一样：在右侧的和尚代表天使，因为他在这一事件之后对于人性丧失了信心；而左肩上的浪人则象征着魔鬼，因为他不停地标榜暴力的好处。
然而这样构图的意图是让我们同情伐木人而讨厌浪人吗？这正是《罗生门》的魅力所在，在黑泽明的精湛导演下，它既无从破解又疑团重重。
黑泽明的取景手法是本片能量和冲击力的核心，如果本片用传统手法来拍摄，让镜头保持客观中立，那么故事里的骗局就无法成功，《罗生门》确实无解。
然而，它依旧是一部在技巧上让人赞叹不已的大师之作。
