必须注意的是,意境美和辞藻华丽完全是两码事。有些人写诗特爱堆砌辞藻,这样读起来很华丽,似乎很美,但如果意境不佳的话是经不起细品的,算不上优秀的作品,这就是所谓的华而不实、虚无缥缈。我们不要走入堆砌辞藻、单纯追求语言华丽的误区。
意境说起来简单,但做起来很难的,因为意境是个很抽象的、涉及全诗的概念,这是自古很多诗人都把握不好的地方,所以初学者不必着急,一步一个脚印,先慢慢学会立意,慢慢的感悟意境,再逐步的提高。
在意境这一点上笔者最佩服李白。“明月出天山,苍茫云海间。 长风几万里,吹度玉门关。 ”短短几句话,大漠的粗矿和豪情展现无疑,脑补一下,一派大气景象,令人神往。像“落日照大旗,马鸣风萧萧”、“大漠孤烟直,长河落日圆”“大雪满弓刀”等名句,无一不是赢在意境美。
二、含蓄,忌太过于直白诗的含蓄这点很重要,也是很多初学写诗的诗友把握不好的地方。其实诗的意境很大程度来自于含蓄,很好理解,太直白了,意境就没有了。
含蓄指的是诗意含蓄,跟本文第三点谈的语言晦涩完全不是一回事。什么叫含蓄?举个例子,你思念一个人,写一首诗赠他,不要直接写好想他,如“日夜思君千百遍”等等,而要写“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”,腰带为什么越来越松了?人为什么越来越瘦了?真的很含蓄。
再举个例子,有个比赛画“深山藏古寺”的故事,如何赢得第一?是画深山中寺庙的一角呢,还是画深山中一个小和尚挑水呢?无疑是后者,因为后者更含蓄、更精妙,中国文化历来崇尚含蓄美。当然含蓄要适可而止,不能含蓄到别人都看不懂。
分享一首笔者很喜欢的诗,许浑的《谢亭送别》。
劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。
这首诗很有意境,就是因为许浑写的很含蓄。许浑没有直接写和友人的友谊如何如何深厚,如何不舍。“日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。”,为什么喝醉了?满天风雨衬托什么?一切尽在不言中,这就叫含蓄。
三、诗的语言凝练,既不俗气和口语化,又不晦涩难懂谈完诗的意境美,含蓄美,接着谈诗的语言美。用俗气的语言写诗是不可取的,这一问题比较常见,值得引起注意,否则会直接影响诗的格调和意境。
笔者曾经读到某诗词爱好者写的五言律诗,看出是下了一番工夫,整诗肯定经过反复琢磨和修改,总体说前面几句还是很不错的,但最后结尾来了一句“心情特轻松!”,直接把诗的档次拉到地上去了!注意,除非你故意写打油诗,否则不要用太口语化的语言,诗毕竟不是散文。
笔者很赞同诗的语言要通俗易懂,但不赞同诗的语言口语化和俗气话,这两者完全是两码事,不能混为一谈。大家都知道白居易的例子,老白的诗以通俗平易、浅近易懂著称。白居易写诗,追求文盲老太太都能听懂,否则他就要拿回去修改。但白居易的诗一点也不口语化、不俗气。大家可以多读读白居易的诗,相对于其他诗人,白诗很通俗易懂,但语言精练,出口不俗。笔者随便找了2首白诗:
《舟中读元九诗》
把君诗卷灯前读,诗尽灯残天未明。
眼痛灭灯犹暗坐,逆风吹浪打船声。
《白云泉》
天平山上白云泉,云自无心水自闲。
何必奔冲山下去,更添波浪向人间。