拉斐尔《圣母的婚礼》又名《马利亚订婚》布面油画 170 × 117cm， 1504年米兰布雷拉宫美术馆。此幅画巧妙地运用透视使空间深远。画面前景仍以对称式布满人物，视觉中心是代表神的意志的主教主持仪式，约瑟将订婚戒指戴在玛利亚的手上，左右两边分别两组男女青年。
玛利亚后面的一组女子是她的女友，而约瑟背后的男青年则是求婚者，他们手执求婚标志的棍棒，谁的棒头开花，谁就是命中注定的玛利亚的未婚夫，正是约瑟的棒头开出一朵小花，这一神的意愿使其他求婚者陷入痛苦和不安，有的甚至激愤，前景中的青年就绝望地折断了手中的求婚棒。
这是一幕充满戏剧性的场面。画中无论男女，形象都塑造得俊美，作者大量使用变化多样的曲线，人物的体态面貌、衣服的褶纹变化，都给人造成秀逸柔美之感。画家自己对这幅画很满意，第一次在上面签了自己的名字。
画作构图样式、环境和人物配置皆模仿老师的佩鲁基诺画的《基督将天门的钥匙交给彼得》，人物造型除带有老师娴静优雅的风格特征外，开始显露自己独特的柔美风格。画面取对称式布局，背景是顶天立地的多边形洗礼堂充满天堂；大量使用水平线、垂直线和半圆形曲线，造成刚中有柔、简洁明快、整体变化和谐的美感。
意大利伟大的艺术灵感家拉斐尔·桑德罗《金翅雀圣母》赏析
拉斐尔《金翅雀圣母》又名《带金莺的圣母》。1506年，意大利，拉斐尔，木板油画，纵107厘米横77厘米，佛罗伦萨乌菲兹美术馆藏。
这个时期拉斐尔画的圣母与圣子， 都以风景为背景，人物的数目也雷同，而且具有共同性的母爱主题。在金字塔形的构图中，倚在圣母怀中的小耶稣和小约翰，抚弄停在圣母膝上的金莺的动作，自然且贴切地传达出对幼小孩童的呵护情意。
这幅画还体现了许多爱的小细节。小约翰和小耶稣抚弄停在圣母膝上的金莺--由于是依在圣母怀里，抚摸的动作很自然贴切，圣母慈爱的关注着，带着极细微的笑，圣母左手拿着祈祷书，眼睛不看书而是看着孩子手的动作，右手轻抚着动作较大的那个孩子，左边的孩子踩在圣母脚上，两个孩子都在母亲的臂膀之内且都靠着膝，这些无不传达出母亲呵护幼儿的光辉，亲密的身体接触让人心动，这个动作表现了人情和天伦叙乐，使很可能流于呆板和千篇一律的圣母像顿时变得亲切动人。
1504年，拉斐尔来到佛罗伦萨，有一段时间主要是完成圣母像。这一时期的圣母像包括《花园中的圣母》、《椅中圣母》、《大公爵的圣母》、《奥尔良圣母》、《 阿尔巴家圣母》、《藤皮圣母》等。这一幅即是因其画上有一只 抓在婴孩手里的金莺而得名。
意大利伟大的艺术灵感家拉斐尔·桑德罗《福利尼奥的圣母》赏析
拉斐尔《福利尼奥的圣母》又译名《佛利诺的圣母》（The Madonna of Foligno）。是意大利画家拉斐尔1511年-1512年创作的一幅油画作品，收藏于梵谛冈美术馆。
表现圣母坐于云端，圣徒和施主环立下方，地面远景为福利尼奥田野风光。画中圣母子的姿态既有三角形构图又有富于气韵的侧转，表明艺术家善于融汇达芬奇和米开朗琪罗的成果于自己创作之中。画中在右边跪下的膜拜者即为圣康提。左边为圣方济各及圣约翰。中央绿色山丘那边可以看到包围在雾气中的订画者圣康提家，上方悬着彩虹，橙色的雷火球彷佛正要落在他家上方。天空出现被圆光包围的圣母子，周围有单色画的蓝色天使群。圆光、彩虹、近景草地的曲线与画面上部的半圆形构成对应。
拉斐尔在这件纪念碑式的作品中应用了结晶体般的结构，此乃从弗兰且斯卡及贝罗津诺的作品中学来的，他把人物及其周围的物体融合于紧密的结构之中。此时拉斐尔在罗马接触到被许多画家所逐渐普遍使用的各种技法，他从这些画家作品中发现新的东西。
意大利伟大的艺术灵感家拉斐尔·桑德罗《圣母子和施洗者圣约翰》赏析
拉斐尔《圣母子和施洗者圣约翰》又称《花园里的圣母》是15-16世纪意大利画家拉斐尔·桑西创作的一幅油画作品。布面油画，纵122厘米横80厘米，法国巴黎卢浮宫藏。
这幅圣母像上一共画了三个人物，圣母、耶稣与约翰。但人物没有一点宗教标签。圣婴与约翰都画成幼儿形象。年轻的圣母，就象带着两个孩子的民间母亲。构图取金字塔式，色彩选择得比较严格，圣母的红色上衣与蓝紫色披风，两个婴孩的皮肤暖色，构成稳定的画面。
幼婴的天真烂漫与圣母脸上的爱抚，组成形象的基本内容--吟诵天伦的心曲。拉斐尔是善于驾驭色彩的。这幅画也是他来到佛罗伦萨后进入成熟期的艺术表现。不过，这里一些效法性的笔法仍然未能遮掩，可能拉斐尔太崇拜达芬奇了。
意大利伟大的艺术灵感家拉斐尔·桑德罗《阿尔巴圣母》赏析
