《柯南》剧场版的配角分为轮转配角和常驻配角两大类。轮转配角常需担任第二主角，登场状况属于有你没我，比如：怪盗基德、服部平次、工藤优作、赤井秀一、安室透等。他们都知道柯南的真实身份，因此可以更容易进到故事的核心之中。
柯南的人设始终都是小学生，从来不升级，所以整个《名侦探柯南》系列往下发展的空间严重不足。故事上要想出彩，多半需对角色进行往事挖掘。比如被很多人偏爱的《迷宫的十字路口》，就是挖掘了服部平次的往事。
在低口碑作里，轮转角色常沦为柯南的司机。区别不过是载具不同，有人用摩托，有人用汽车，有人用自制飞行器而已。
新作最大的加分项正在于此——挖掘了以安室透为核心的警察学校5人组的往事。
常驻配角指的是每作都固定登场的角色，如：毛利兰、毛利小五郎、阿笠博士、灰原哀、少年侦探团、铃木园子等。这些人常年和柯南绑定，变得越来越鸡肋。近几作里，他们甚至会组团打酱油，毫无存在感。
其实常驻配角本都有明确的性格设定，早期常作为辅助战力给出惊喜。哪怕无法深入故事，只要保证其有限的言行能突显既定性格即可。新作在这点上做得无功无过。不过据消息透露，下一作有可能以灰原哀为第二主角，值得期待。
剧场版不会在真相大白时结束，总要有一场危机来提供视听高潮。危机解决方案是否在初期有铺垫，直接影响了完整性。
新作开篇不久阿笠博士就在研制一款新装备。尽管此铺垫一点儿都不巧妙，但至少和结尾处的解决方案形成前后呼应。总比某些“硬解”危机要好一些。
本次场面戏的视觉设计也总算有了新鲜感，不再是一个撞向人群的“大家伙”（太空探测器、货轮、磁悬浮列车）。
《柯南》剧场版喜欢融入历史、文化、体育、艺术等元素，给故事带来独特的戏剧张力。比如《第11个前锋》里的足球元素，就是如此。
《万圣节的新娘》用了万圣节元素，却未能深入，只是用在了诸如时间提醒、炸弹的造型设计上，比较表面。
随着年轻一代对CP话题越来越热衷，柯南系列也开始有意识地拿CP来做文章。
现在回看高口碑作，还真是营造了很多出色的CP，如新一&小兰、平次&和叶、高木&佐藤等。在那个不嗑CP的年代，很多人都为这些宿命恋人潸然泪下。
