佛 头 密 码
人们在塑造佛像的同时也是在塑造人类内心最好的一面。
如果把历史比作烟云，人身在云中未有归途，逶迤苍茫，未有尽时，如果有一丝光亮，那一定是宗教。
佛教与禅宗主张平和，包容，善待一切生命，平等的与自然共生共灭，在对于处理人与自然，人与人，人与自己的关系上都充满着伟大的智慧，吾虽非佛教徒，但每闻经典，只字片语总能消除许多俗世的烟尘，观像与读经，应该都能算作修行罢。
对于雕塑艺术而言，对象既然是宗教领袖，那么信徒们一定是要费尽最好的精力与最好的技术把他塑造成至美至善的地步，佛身如是，佛头更甚。历朝历代，审美与思潮总是不断在发生变化，我们看到，变化之下，人们对佛像的认识本质上从未有过改变，开脸的神态永远都是善良，美好的，那是属于极乐世界才有的精神面貌，也是俗世中人们内心对净土的一种向往，都说人心不古，这一点来讲，古今却是一致的。
佛教往往都是与皇权联系在一起，这就使得大量高水准的雕塑艺术能够呈现出来流传后世，也是让雕塑艺术能以最大限度的发挥作用的原因，所以我们现在能跨越千年的时光，欣赏许多恢宏壮丽的大型佛像，石窟造像，在如今这个浅浮的时代，我们只能去高山仰止，仰的不仅仅是技术，更多的是精神。
这次让我们来谈一谈佛头，从前往后，一层一层解开佛头上那些古老的密码，本文着重对汉地不同朝代之间的佛头风格进行梳理与详解，希望能在断代的方法上对大家有所裨益。
溯源佛教最初是反对偶像崇拜的，古印度的佛教徒认为如果把佛陀的样子雕塑出来或者描绘出来是一种亵渎的罪过，这是释迦牟尼在世时的宗旨，于是我们看到从佛教诞生至公元一，二世纪这几百年里，关于佛教的雕塑艺术只是一些莲花座，菩提树，佛脚印等等，用来间接暗示佛陀的存在，并没有佛陀本人的雕塑，这里面或许还有另一个原因，那就是在佛教徒的心里佛陀的身躯与面容实在非常神圣与完美，无法用艺术手法描绘出心中那种圣洁的形象。
一直到公元一世纪左右，终于开始出现了佛陀的样子，在古代犍陀螺地区发掘出了一枚迦腻色迦时期的金币，这枚钱币上有一个穿着古希腊服装的男子像，旁边有希腊字母拼写成的佛陀字样，这也是基本公认的关于佛陀最早的形象。
从这枚金币我们看到佛陀最早的形象是穿着通肩大衣的，这也是后来最早的佛衣的样式，头部的造型则与古希腊阿波罗的形象相似，这是因为当时西北印度犍陀罗地区长期分裂被外来者侵略当作殖民地，曾一度处于古希腊的统治之下，这种状态一直到公元1世纪贵霜帝国的建立，在这段时间内，古印度人向古希腊学习了精湛的钱币铸造，雕塑艺术等等，贵霜帝国更是与古希腊罗马联系密切与中国也建立了丝绸之路，贸易非常发达，最终古希腊罗马文化深刻的影响了佛教艺术，那时候佛教徒不仅仅只是印度人，还有其他各国包括古希腊人，所以佛陀的最早形象是古希腊人的形象就不足为奇了。
佛像的出现另外一个原因是大乘佛教的兴起，大乘佛教提倡慈航普渡，自觉觉他，以救助众生为根本宗旨，所以佛教的领袖越来越像救世主的特性靠近，这个时期又受到古希腊罗马人在雕塑上对神与人同形的传统影响，最终佛教徒们采用了古希腊人的头部特征，服饰类似于古罗马时代的长袍，结合了印度本土佛教的风格加上自己的想象创立了佛陀的形象。（关于起源的原因，各家之词很多，学界也未有完全统一的说法，此文就略简单带过，不过佛陀最早的相貌特征是以古希腊人为蓝本，这是毫无争议的）
佛造像传入中国后在最开始的一段时间里也是几乎完全的照搬印度的样式，两晋时期以及十六国时期的佛像开脸明显是古印度犍陀罗的样子，我们看到地理位置越靠近西域的地方佛陀的形象越接近印度犍陀罗样式，比如龟兹，于阗，克孜尔等等，但是到了中原内地从十六国时期到北魏早期开始就具有汉化的改造特征了，无论是衣着的细节还是形体与头部开脸，并非是纯正的印度样式，这种改造的特征随着时代的发展越来越明显，至唐开始就完全的本土化了。
中国人对外来文化的吸收再改造的精神让佛造像的历史变得丰富多样，充满着动人的民族情怀，只要仔细观察就能发现中国佛陀的形象更加温婉，儒雅，规正，其实不但佛造像，连佛教典故都有出现改变，删节的情况，以符合我们长期以来儒家思想占主导地位的汉文化体系。
佛头各部位的名称古印度的佛教信徒们为了体现佛陀形象的庄严殊胜，给佛陀身体各部位都赋予了特殊的含义，是美和教化功能的结合，这些经过理想化加工的外部特征最终塑造出了一个完美的佛陀形象。
这些形象特征就是佛家所说的：三十二相，八十种好，内容涵盖了从五官到身躯，脚底的所有细节。这些相貌并不是生来就有的，根据《大乘百福庄严经》中的说法，每修够一百福才能庄严一相，可见要达到三十二相，绝非凡人所能及。
接下来详解佛头的各部位名称与涵义。
