对“地域音乐风格”及其“旋法”的研究是民族音乐中最高的境界追求。储望华以湖南花鼓戏《刘海砍樵》音乐为素材，创作出的作品拥有地域色彩。将简单（包括织体简单、技术简单）的花鼓戏作品改编成织体、技术复杂的钢琴作品，是深化和复杂化的改编。
将每个音的次序、关系都摆在了恰到好处的位置，使旋律走向流畅不生涩，旋律情调大方朴素，旋律性格活泼开朗。悠扬婉转、流畅自然的花鼓戏唱腔，给人十足的生活气息。
而花鼓戏中，速度具有弹性，音色表达细腻这些特点。储望华为了适应钢琴这件乐器，在旋律创作上，不照搬花鼓戏旋律，而是提炼其核心旋律，如抽取核心两音(C、A)，贯穿全曲的旋律与和声当中；同时通过少数装饰音来表现唱腔特点。因此，乐曲既给人熟悉感，又不是简单弹奏花鼓戏的音乐，是在钢琴作品中彰显花鼓戏风格。
单声部主调旋律花鼓戏《刘海砍樵》是单声部主调旋律，旋律中，羽音与宫音出现的频率高，所处的位置重要，时值也长，储望华提取这一特点，运用到钢琴作品创作当中。钢琴作品《刘海砍樵》以大方朴素的单声部主调旋律为主。
在旋律创作中，作曲家从花鼓戏《刘海砍樵》的核心旋律上选取材料；运用倚音模仿唢呐的音色；使用二度的“碰音”，强调乐曲的色彩性；最后用术语上力度的对比和旋律上音高的对比塑造《刘海砍樵》中两位主角的形象。
旋律起伏不大，坡度进行较为平缓，表达出大方朴素的中国韵味。单声部主调旋律主要出现在右手声部，第一主题旋律以羽宫级进为主。旋律先从宫音级进下行到羽音，再跳进上行到角音，再跳进下行到宫音，再下行到羽音。第一主题旋律在音乐发展中起到了重要作用。
《刘海砍樵》的第二主题旋律从第5小节开始出现在作品的高声部，旋律仍然是羽宫级进为主，但与第一主题旋律的轮廓起伏形成对比。变成从羽音级进上行到宫音两次，再跳进上行到角音，再级进上行到徵音，再下行到角音。
钢琴作品《刘海砍樵》的第二主题旋律与第一主题旋律的区别是：第一主题从宫音开始，第二主题旋律从羽音开始；第一主题旋律节奏是均分型，第二主题旋律变成了前附点；第一主题旋律是先抑后扬，第二主题旋律是先扬后抑。
