为什么要刻意提一下主、副歌的层次问题呢？因为《关键词》出自林俊杰2015年的专辑《和自己对话》，这张专辑里有很多首作品，无论是乐曲发展，还是整体编配，都是在刻意模糊主、副歌的界线，比如《弹唱》、《独舞》、《现在的我和她》、《Too Bad》这几首作品。这应该是JJ的一种新尝试。
但是《关键词》还是比较规矩地让主、副歌形成了鲜明的层次感。但又和另一首主、副歌层次感鲜明的《不为谁而作的歌》有所不同。这个不同当然不仅是指乐曲的旋律层面，更多的是谱写技法。像《关键词》这么大段落的重复利用同一动机的创作手法，以往的作品中应该不常见。这也使得《关键词》这首作品，和同专辑中的其他作品，乃至JJ自己以往的作品，区分度更加明显。
这也是我上文中说的，JJ在尝试不同的作曲思路，而且他可以在每种思路里都玩出东西来。
JJ还有一首非常经典的作品，叫《她说》。
我第一次听到这首歌的时候，感觉是“不太像是林俊杰写的”。这种感觉一方面来自于编曲，仅靠钢琴 大提琴营造出的冷清、寂寥的感觉；另一方面是曲调，那时候我也不懂作曲，但是就是感觉这首歌太好听了，而且是那种以前没听过的，和林俊杰以往作品感觉都不一样的，非常新颖的好听。
后来我学了作曲，分析了一下《她说》的旋律，心里大致有了一些答案。
首先，《她说》和JJ以往的作品，甚至于可说是和市面上大多数流行音乐作品最大的一点区别，在于使用了反差的思路来让主、副歌之间形成对比。
什么叫反差？大部分流行歌曲，特别是抒情风格的作品，大都是主歌比较平缓，到了副歌开始加大跨度，让旋律起伏更明显。因为这类作品已经形成了一个固定的创作思维，主歌重叙事，所以旋律比较平缓，给人一种娓娓道来的感觉；到副歌重抒情，开始通过强烈的起伏，层层推进，宣泄情绪。
但是《她说》正好反过来，它恰好是主歌部分跨度较大，达到了十三度；副歌部分反而更加舒缓一些。
我们把主歌16小节分成两部分来看。前8小节，核心动机是1177（红色），四句旋律线围绕着1177这个动机填充其他的音。然后由于这是一个下行的动机，旋律也在有意识地走低（蓝色），以下行五度跳进的方式回到1，再上行跳进到6/5；再之后的乐句则围绕着1177这个动机，以级进的方式展开。这部分是JJ擅长的级进与跳进结合的手法。
后8小节，核心动机变成上行的1122（红色），旋律也开始上行往高音区延伸（蓝色）。第一句就直接跳进到高音6；第二句又落回5，然后接321，相当于进行了一个短暂的中止；然后围绕1122，上行级进拓展旋律线。
副歌部分，4536251的走向。旋律线依然遵循的是级进（红色）与跳进（蓝色）的结合。先是以模进手法，把旋律线向下二度平移（橙色），听感上来说是低下去了，这也是我们一开始说的，4536251和弦内的一个旋律特点。最后“不再怕天明”，22344，尾音落回4（绿色）这是一个JJ惯用的标志性动机，然后再度利用1177这个一开始用到的动机，也算是一种首尾呼应，结束。
技法上大致是这些内容。然后再提一些旋律上的内容。
其实我一直主张：旋律创作是没有章法可循的。至于说很多旋律好听不好听，是不是落俗，这只有靠多听、多总结才能判断。但是具体到《她说》这首歌，我觉得有些旋律层面的内容也可以拿出来说一说。
前面说过了，《她说》曾经带给我的感觉，就是那种和很多作品都不一样的好听，很新鲜。这种新鲜，一方面就是上文讲过的主、副歌的处理，另一方面来自于它新颖但又抓耳的核心动机。就是一开始用到的1177。
17组合的下行动机，往往是176、175这种。写抖音神曲为什么俗的那篇文章里，举例过几首常用到这些动机的乐曲。事实上这个动机使用率真的非常之高，这就是套路。用它当然没有任何问题，但也往往容易落俗。
但是JJ用这两个音，组合出1177来开头并用它发展动机，感觉立刻就不一样了，特别有耳目一新的感觉。
能想出新颖又好听的动机，并把它发展成整首乐曲，老实讲这个能力是非常稀缺的。我们都在说作品要去创造，不能去照着模板量产。那什么叫创造？小到一个有新意的动机，我认为这就是一种创造。
再来说一首JJ写给S.H.E.的经典作品——《一眼万年》。
这首歌的副歌部分也是4536251的走向，亮耳之处在于乐句中几个变化音的使用。
像“恋恋不灭”的“灭”，把原本的1升半音变为#1，对应的和弦也由6m变为6大（红色）；还有“该比永远”的“该”也是将5升半音变为了#5，对应和弦3m变为3大（蓝色）。
