父子情深
亚明1941年毕业于淮南艺术专科学校，1943年加入中国共产党，他的作品《长江万里图卷》以精心的构思、宏大的篇幅和细致的刻画、独到的笔墨，成为中国画历史上的经典之作。
说起亚明，雷晓宁感恩之情溢于言表。
作为“新金陵画派”代表人物，亚明许多脍炙人口的优秀作品所蕴含的文化积淀、思想情怀特别打动人心，雷晓宁从中体会到中国画在传承与创新中迸发出的力量。同时，雷晓宁的作品也给亚明留下了深刻的印象。
惜才爱才的亚明，将雷晓宁认作自己的义子，在艺术上精心指导。
“我又带了几幅画，请老师看看。”每次和“爸爸”见面，雷晓宁总是会带上自己近期的作品，让亚明找问题、提意见。从立意到线条、色块，亚明的火眼金睛，总是能让雷晓宁受益匪浅。
这对“父子”把自己的情感投入到火热的创作中去，用新的内容和技法满足时代的审美需求，也拉近了两代艺术家心灵的距离。
盛世新六骏
“艺”源于“思”，在绘画的同时，提高自己的艺术理论修养势在必行。在这方面，刘汝醴教授则给了雷晓宁不少的帮助。
刘汝醴是著名的美术史论家、教育家，也是一位卓有成就的画家。他早年留学日本，主攻绘画和美术史。1953年起，在南京艺术学院从事美术史教学和研究工作。他的美术史研究中西兼擅，古今贯通，被称为“中外通”。
跟随刘汝醴的步伐，雷晓宁对中国画有了新的认识，进一步夯实了艺术的根基。
一马当先——
飞扬锐不可当的龙马精神
树高千尺，根扎沃土。从孩童时代开始与马为伴，到不断开拓艺术领域，雷晓宁一路艰辛，始得玉成。
在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马曾独步画坛。他用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓，以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
彼岸
雷晓宁擅长传承与创新，精于中国画、雕塑，尤喜素描写生，他画的马既塑形更铸魂。
传统画马，多以线条勾勒马的形体动态，以水墨平涂马的结构，雷晓宁打破传统，在继承和发展徐悲鸿大师画马技艺的同时，大胆创新，推翻了传统绘画中不问表现对象，强调书法中锋用笔的教条主义。雷晓宁笔下的马有中锋、侧锋、逆锋、皴染点擦，辅以色墨的丰富多彩，表现了马勇往直前的精神面貌，大大拓宽了画马的格局和表现力。
他多次为人民大会堂作画，其中一幅《万马奔腾》以气势恢宏、壮阔和充满立体动感，在美术界引起强烈反响。
雷晓宁融情感、哲思于一体，笔下之马，奔驰如电，纵横恣肆，显示催人奋进的生命之美，飞扬着一往直前、锐不可当的龙马精神。
巨幅工笔画《盛世新六骏》每幅规格达到347厘米×280厘米，比一匹现实中的马还要大三四厘米。《盛世新六骏》不同于墓穴中的石浮雕昭陵六骏，雷晓宁以形写神，描绘了六匹既有阳刚之气又具阴柔之美的骏马，兼具传统与现代，洋溢着时代的精神与审美内涵，同时，将中国人特有的龙马精神表现得淋漓尽致。
老子像（坐落于句容茅山）
“为了表现四蹄腾空、奔跑如飞的汗血宝马，我多次赴不同马场观察、体验、写生，体会骏马飞驰所展示出的内在力量，了解汗血宝马那桀骜不驯的烈马性情。有一次，不小心小腿骨折了，但我觉得值。”雷晓宁说，在马场考察期间，他天天如痴如醉地写马、观马，积累了极其珍贵的写生资料与创作灵感。汗血宝马那桀骜的眼神，龙吟般的嘶吼，飘洒如飞的鬃尾，蹴踏奔驰的电闪雷鸣，都一一刻印在他脑海里，在他的画中得到了完美的体现。
如今，已经72岁的雷晓宁仍以高质量的精品创作引领当下画坛，他笔下的马从“草原”奔向“高原”：在升华时代精神、涵养家国情怀的壮阔主题中创作出更加优秀的作品。
(管云林)
