宋朝时的文人画在继承魏晋南北朝时期的直白风格以后，结合商品经济发展时期的世俗风格，彰显个人特色又进一步被消除，而体现多为写意，重视传达意旨神趣。但不拘一格的特色又在文人画中更进一步体现出来。这无疑之间又进一步扩大了文人化的受众，为它的受欢迎提供了更为广阔的空间和潜力。经济基础决定上层建筑，商品经济发达又起到了推波助澜的作用。
（2）宋代商品经济的发展，使得文人画商品化、世俗化
宋朝商品经济发展，人民生活水平提高，市井生活的质量迅速发展。伴随着这一切而来的，是瓦子等娱乐场所的兴起。人们对于日常娱乐的要求也变得更加高了。而作为古代人们来说，画作便成为了精神的愉悦之物。市井生活的发展，人们的娱乐场所也在增加。
需要欣赏文人画、陶冶情操的人不仅有贫民百姓，也有达官贵族、家世显赫之人。作为贫苦百姓尚且需要这些事物陶冶性情，更何况那些达官贵人呢。因此，在宋代，所谓“画廊”便是那些官员贵人常去的场所。
不仅如此，这些画廊往往装饰华美，格调高雅；不少文人雅士，都来这里和三两知己好友畅叙幽情；一些附庸风雅或想结交名仕的官员也会来此。社会上观赏之风逐渐被传扬开来；而此时商品经济发达，更是为这一风气的盛行提供了深厚的物质基础。
个人追求物质享受，有时间约上三两好友去喝个小酒，聊聊当时名家画作便是一种乐趣。这也因此带来了文人画的普及。那时候可以说是，每个人家里多多少少都有一两幅这样的画作。宋代商品经济发达，不仅仅是商业的发展，也带来了许多富商之家的出现。
这些商人将文人化作为商品出售，使得文人画进一步商品化。通过这些商人的操作，文人画甚至达到了所谓的量产地步，其寓意也为适应市井生活的需要而发生了改变。商人通过将文人画卖出，赚取其中差额。为实现利益的最大化，他们便通过各种各样的方法提高了文人画的产量。
这一举措极大的推动了文人画的世俗发展，为市井民众的需要做出改变。这直接促成了原来流行于社会上层的文人化，逐渐转向社会大众。一些名人的推动更是为文人画的普及做出了重大贡献。
（3）苏轼等名人的推动，文人画的风潮越发明显
宋朝时，文人化的发展也离不开当时的著名人物的推动。其中便有苏轼、米芾等著名的宋四家，他们将文人化提升了一个层次，同时也结合宋朝时商品经济发展的潮流。当时的苏轼被称为文坛宗主，其影响力可见一斑。在这些著名画家的推动之下，追逐文人画在宋朝成为一种潮流。作为当时的文坛大咖，他们自然有着自己的一批追随者。
与此同时，对于文人画的理论完善，这些人也起到了非常重要的作用。通过他们的完善文人化日记，为更多的人所接受，这恰恰是宋朝时商品经济发展，人们生活要求提高所提出的要求。也正是因为有这些新的创造与发展，文人画的内涵更加丰富，却不会像，其他画种那样显得晦涩难懂，只能是阳春白雪。因此，宋朝时期市井民众对于文人化的追逐越来越激烈，而在市井生活中掀起了一股文人画的风潮。
三、元明清，商品经济继续发展，文人画风格越来越世俗化在宋朝以后，元明清都对文人画进行了不同程度的发展。此时的文人化占据了画坛的主流地位，不仅在上层社会受到欢迎，在世俗生活之中也为人们所喜爱。随着商品经济的发展，资本主义萌芽也在中国大地上开了花。因此，民间社会大众对于文人化进行了世俗的改造，使得文人化的思想内容和形式上都更为适应了大众的需要。
而后续的画家对于文人画的画法风格也进行了一定程度的改造，使其能够更适应百姓的精神需求。此时的文人画已经完全适应了民众的需求，完成了从上流社会大众的位置转向民间社会大众的转型。文人画从社会上流的位置，转向为普通民众的观赏品，这是时代所造就的，是在历史进程之中做出的改变。
文人化作为知识分子的心血结晶，自然有着其独特的发展方式与发展潜力。伴随着时代的发展，世俗化的大潮之下，文人画从社会上流转到民间社会，大众是无可厚非的。后世学者对于文人画的研究也能窥见历史的身影，我们对于文人画也能从传世的画作中得见一二。
不让辉煌的科学成果在时代的潮流发展中被埋没，这是前辈的愿望。宋代张载曾说为：“天地立心，为生灵立命，为往圣继绝学，为万世开太平。”对于我们现在而言，发掘古代的优秀文化结晶，为我们现在所用才是首要的。我们探究其中原因，只为更好建设现在。前事不忘，后事之师。回首往事，只为更好展望未来。
参考书籍：
《晋书》
《宋史》
《四库全书》
《资治通鉴》
