清代诗人何焯读到这两句时说道：“起用反喝，便曲折顿挫，杜诗笔势也。”这一见解是准确的，按照这样的体悟重读李商隐的诗歌，我们也能体会到诗歌中曲折顿挫、雄放的气势。而且诗句自然而然地引出诗人伤时感世的情怀，这样的写法能引起人们内心的强烈共鸣。
颔联“雪岭未归天外使，松州犹驻殿前军”，诗意紧承诗人所处的时代背景，是非常写实的。
“雪岭”指绵亘于今四川西北部的雪山，在李商隐所处的时代，这是边境地带，松州治今四川松潘县，在雪山附近，唐代在此地设置了松州都督府。“殿前军”指的是神策军，是唐代皇帝的禁卫军。
颔联两句，写的是这种真实的情形：远使好长时间也没有信息，也没有回来，可见当时的一些纷扰还没有得到解决。
这两句纵笔千里，气象阔大，有着如史诗一般恢宏的气势，诗句非常简洁地写出当时的真实情形，饱含着诗人对国事的忧虑。
颈联“座中醉客延醒客，江上晴云杂雨云”，诗人将视野拉回现实，由远而近地描写了饯别宴席上的情景。
“醉客”指饯行席上的醉者，在诗人眼中他们是如此的不同，诗人不失含蓄地写出了他们酩酊大醉的、不关心国事的情形。
这两句不但互相对仗，而且每句当中又自为对仗，试看“醉客”对“醒客”，“晴云”对“雨云”，这是诗歌中常用的“当句对”形式。这种手法始创于杜甫，如杜甫《闻官军收河南河北》的“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”两句。
但这种手法在李商隐手中，才得到发扬光大，他将这种手法运用在诗歌的创作中，逐步得到完善。可以说这种“当句对”的诗歌创作形式始于杜甫，成熟于李商隐。李商隐本诗中的这两句，造句极为工整巧妙，而且富有音韵之美，读来朗朗上口。
如李商隐《春日寄怀》中的“纵使有花兼有月，可堪无酒又无人”就是这一手法的典型运用；他将这种手法发挥到极致的就是《当句有对》一诗，诗中的“池光不定花光乱，日气初涵露气干”，“但觉游蜂饶舞蝶，岂知孤凤忆离鸾”，是“当句对”中很有名的，也最富有代表性的了。
从文意讲，这两句又都语意双关：上句的“醉”、“醒”既明指饮酒而言，又暗指精神状态；下句的晴”、“雨”，是诗人借天气表露心迹。既然即将启程，这自然是席中人共同关心的，但同时诗人也借喻不安稳的环境，透露出诗人的无限忧虑与感慨。
此细细品味这两句，这与屈原《楚辞·渔父》中的“举世皆浊而我独清，众人皆醉而我独醒”的诗意是很相似的。
与宴席上其他人的形象相比，诗人李商隐明显有些格格不入，他在为离别而感伤，他在为国事而忧心忡忡。此时此刻，有谁能够理解诗人忧国的心情呢，这些忧虑只能自己慢慢地体会了，他只能将满腔的忧愁浇注在一杯即将离别的酒中。
尾联“美酒成都堪送老，当垆仍是卓文君”，李商隐化用了汉代司马相如与卓文君的典故，并一语中的地联系到了诗人所处的现实环境。
李商隐的意思是说，成都的美酒就足以伴人度过一生了，何况当垆卖酒的还是卓文君这样的美女呢？两句措辞深婉，表面看上去是赞美，实则是委婉的讽刺，而作者心情则极为沉痛。
为什么这么说呢？因为从字面上看，诗人看似是在宽慰自己，亦或是流露出的对美好生活的向往之情，其实诗人的言外之意流露出来的却是对生活漂泊，忧思国事的沉重心情。
同时又是诗人对世事的悲切，诗人暗指的是这些在宴席上沉迷于歌舞酒气，不关心国事的人，这让诗人既感到悲切，又让他无言以对。
