可是，很多人并不太喜欢青花瓷，总觉得它的图案花团锦簇地挤在一起，老是一些牡丹啊、瑞兽啊，美得俗不可耐。或许，只不过是因为我们对青花存在太多的刻板印象。
你以为青花很俗，其实它却有自己优雅的美。
在青花诞生以来700多年的时间里，它从官家御用的艺术瓷器、到后来成为民间日用器皿，始终蕴含着帝王的审美、以及各个时代的烙印。
清 顺治 青花仕女纹盘 湖南省博物馆藏 动脉影-摄
可能我们知道的青花，就只有那么几种样式，只有走近青花的世界，才能发现它丰富又各具特色的表达。
譬如拍卖出2.3亿高价的元青花“鬼谷子下山大罐”，只看一眼，便觉高大雄浑、热烈奔放。在大气宏伟的器型之上，绘制的鬼谷子人物故事画也有一种澎湃的气势，仿佛山有风声、虎有啸气，尽显蒙古草原民族的豪迈粗犷。
元 青花“鬼谷子下山”图罐
而明代永宣青花的图案，却有一种空灵脱俗之美。因为“苏麻离青”的釉料易晕散，画人物会很模糊，所以那个时期的青花，喜欢画海水、卷云、花鸟等纹样，本来有缺陷的朦胧感，反而收获了意外的美丽。
宣德时期著名的“一束莲纹盘”，青莲从盘中挺立而生，布局疏朗清逸，莲花俯仰有姿，淡淡的散晕，仿佛附着了水边隐逸的雾气，既美出了水墨画的意蕴，也隐隐展现大明鼎盛时期的气度。
明 宣德 青花一束莲纹盘 吴中博物馆藏 动脉影-摄
成化时期国力没有那么昌盛，青花的气韵明显弱下来了。从一系列的“青花缠枝纹宫碗”中就能看出，秋葵花和缠枝纹样相对以前简单了很多，却一气呵成，有着流畅的线条美。此外便是淡淡的留白，让人感觉到清雅的宁静感。
