作者：冯圆芳
李敬泽《会饮记》写到欣赏京剧《红鬃烈马》里《武家坡》一折时说：薛平贵的老生并不真老，佻挞自喜间，有一种天朗气清的贵气。
佻挞，轻薄意。武家坡上，不肯直接与发妻相认的薛平贵偷摸王宝钏那几下，自是“佻挞”无疑。而说起“天朗气清的贵气”，私以为，女老生王珮瑜扮演的薛平贵，那举手投足、眉梢眼角间杂糅的天真与世故、俏皮与狡黠，最当得起这份称誉。
在看个京剧也要“嗑CP”的年代，王珮瑜、吕洋这对拍档是我最属意的“薛王”组合。身为著名程派青衣、梅花奖得主，吕洋在诠释王宝钏人物的细腻度上极其到位。《武家坡》里，宝钏尚未出场，声音已袅袅绕梁；及至登台，一袭素衣，映着粉面桃腮，既是风流难抑，又透着股贞静自持，有种“美人在骨不在皮”的自信。在我看来，吕洋塑造人物的秘诀在于做减法：整个人的气质偏冷峻，既不讨好薛平贵也不讨好观众；眼里的戏要拿捏得稳，切不可用力过猛，形象的张力反而更大。程派的独特发音，更使宝钏的开场独白如泉水呜咽，隐隐有不平之鸣。
喜欢“瑜洋”CP，是因为这一版《武家坡》实在曲折逶迤，明里暗里戏都多。坡前与发妻相遇，薛平贵心生一计，想试探下妻子是否忠贞：“她若有心，将她认下；如若不然，打马就走。有理啊有理！”于是佯称自己与薛平贵同营吃粮，又说平贵吃喝嫖赌无所不为，向自己借了十两纹银，便卖妻来还。这场戏里，清俊狡黠的王珮瑜步步紧逼，屡屡揩油，轻薄狎昵，吕洋则机智反攻，不时扳回一局，最终在“确信”丈夫典卖自己后，发出歇斯底里的哀嚎：啊，狠心的强盗哇……
即使分别十八载，何至于对面不相识？李敬泽说，陌上相逢，所认的不过是心，试一试心还在否。可怎样才算是“有心”？穷守寒窑十八年算不算“有心”？还是以为丈夫要典卖自己，宁死不屈从，才算是“有心”？
台下说戏，王珮瑜直截了当：薛平贵就是个渣男啊！
当这出戏就要向控诉男权的方向发展时，故事突然反转了：薛平贵追至寒窑门外，认下了这位“傲骨贤妻”。这是一出令人五味杂陈的相遇：有感慨岁月不羁、容颜变化的沧桑唏嘘，有夫妻间拌嘴、调侃、揶揄的生活情趣，也有王宝钏得知薛平贵封西凉王之后的画风陡转：“走向前忙跪倒，薛郎面前讨封号。”
一个穷守寒窑十八年的“有气之人”，怎么就180度大转弯，觍颜讨封了呢！怎么就在知道薛郎另娶代战公主之后，心甘情愿于“她为正来我为偏”呢！不知别人作何感受，至少我看到王宝钏慨叹“十八载才把凤衣穿”时差点喜极而泣的样子，那副自觉用男权社会的游戏规则来自我驯化的模样，一点也高兴不起来。
所有这些，令《武家坡》一折变得非常耐“嚼”。“拧巴”的剧情，出人意表的对白，男主人公身上的“平庸之恶”，在悲剧和喜剧之间的画风转化，都诱使着现代观众审视情节的缝隙之处，那被明快的色调所遮蔽的人物的真实悲喜，和背后交织的权力话语、那难以凝视的深渊。
王珮瑜早就给出过解读：京剧传统老戏里是没有爱情的，讲的只是伦理，《武家坡》即是代表。这出戏从前的戏词里，甚至有“她若不贞，一剑将她*死”的语句，随着时代的进步才做出了修改。
悖论之处在于，这不妨碍《红鬃烈马》常演常新，也不妨碍薛王成为熠熠生辉的舞台形象。在新的时代背景下，人们对戏曲的消费不再囿于道德训诫的层面，而是更关注纲常伦理框架之外的人性质地，正如“渣男”一词远远无法概括薛平贵的形象一样。事实上，在他的“直男癌”、自我中心、不负责任、睚眦必报等弱点之外，我们也看到了他真实可爱的另一面：慨叹“少年子弟江湖老”时的悲凉难抑，出人头地后的得意忘形，调戏王宝钏时的狡黠天真，时隔十八年后仍然愿意认领糟糠之妻、并将其封为正室的有情有义……也正是因为有了这些侧面，我们才在谴责他所代表的权力结构的同时，也由衷地喜爱他。
这似乎也是在告诉我们该如何看待一个不完美的主人公：也许，当我们愿意放下对完美人性的期待或苛求，反倒有可能看到更多生长，领略更勾魂摄魄的人性风景。（冯圆芳）
