部分影片在项目启动及上映过程中需要借助电影大咖的“名片”效应，扩大影片知名度和影响力，只起营销作用的“挂名监制”便应运而生。比如王家卫在影片《东成西就》中担任的监制，就是挂名。张嘉佳导演的电影《摆渡人》因王家卫担任监制搏得关注，影片质量却不尽如人意，也引来观众“真的监制了吗？”的质疑。
除了以上两种，内地还有一种难以定义的特殊监制，既不算“挂名”，也不是为了给青年导演引路。比如香港知名导演转战内地市场，尽管不需要靠大监制吸引投资，但是面对内地电影拍摄的陌生环境，他们需要一位熟悉内地电影拍摄流程的导演担任“监制”，为其坐镇。
著名导演徐克拍摄《智取威虎山》时，就请来内地人脉颇广的“金牌监制”黄建新为其“保驾护航”，已经成功执导过《逃学威龙》等多部影片的香港导演陈嘉上，在内地执导的电影《画皮》，由内地导演冯小刚担任监制，都有着这方面的考量。
总之，监制的功能难以一概而论。而由于定义模糊，导致监制“像一块砖，哪里需要哪里搬”，在一部影视剧里，其职能因时、因地、因人而异。
电影大咖“触网”形势真的一片大好吗？
在实际操作中，资深电影人监制的优势能否发挥出来，取决于监制与导演团队的互动以及监制的参与程度。
而抛开外界难以揣度的“介入程度”不谈，资深电影人入局网剧担任监制，带来的影响力也不仅是上述所说的出“名”、出“力”那样简单。
从业多年，累积多方资源，电影人能为网剧带来更为专业的制作团队。比如由徐静蕾监制的《同学两亿岁》，其摄制团队、特效团队就是徐静蕾在拍摄电影时就常合作的，比如民国传奇剧《外八行》的主创团队，除了监制陈凯歌之外，导演之一的杨述是资深摄影师，它的录音、美术、动作则是来自于《建国大业》《归来》《寒战》等电影的技术团队。
这些都是电影大咖在电影界积累多年，在入局网剧时自然引入的资源。近年来网剧常被提及的“电影质感”，很可能是因为剧集本就是由电影团队来打造的。
电影大咖担任网剧监制（不完全统计）
电影人担任监制的网剧，大多项目还在进行中，目前只有韩三平、徐静蕾、刘德华交出了答卷。
韩三平监制的《无证之罪》与爆款剧《白夜追凶》势均力敌，在豆瓣获8.2的高分，刘德华监制的商战迷你剧《东方华尔街》剧情烧脑，节奏紧凑，正面评价居多，而徐静蕾监制的《同学两亿岁》虽然成绩相对不尽如人意，但也算得上是网剧合格线以上的作品。
电影人入局网剧，势必将网剧水准推至新高度。不过虽然形势一片大好，并不代表不存在隐患。如果电影人完全用电影标准来制作一部网剧、电视剧，也会出现水土不服的状况。
比如电影人陈正道在导演《结爱·千岁大人的初恋》时，影片整体水准有目共睹，然而在拍摄过程中，习惯了电影拍摄进度的团队，在拍摄前期用一整天打磨一个场景的镜头，导致后期编剧及拍摄时间不足，剧情全面崩盘。
很早以前，著名电影导演侯孝贤也曾监制过偶像剧《流星花园》续集，由于他的高标准严要求，导致《流星花园》续集进度缓慢，而最终拍出来的效果也是差强人意。
监制是中国影视产业不成熟的表现
在好莱坞发达的工业体系里，并没有“监制”一职，其制片人涵盖监制功能，通过助理制片人、协作制片人、顾问制片人等进一步细分明确职权，从而让每一环节都能得到有效的监督和衔接。
而在中国，制片人大多精通商业规律而缺乏艺术水准，监制作为制片人的补充而出现，它的存在可以看作是中国影视产业高速发展、但发展又尚未完全的表现。
对于如今知名导演纷纷做起监制的现状，曾在华谊担任七年总监制的内地“金牌监制”陈国富坦言，现在监制已经成为一种吸引演员、团队、资方的贴“标签”的方式。
“因为市场快速放大，我们的评判元素稀缺，就是说你判断一个项目能成或者不能成的元素过于稀缺，所以你要往上贴标签。我认为，投资人、出品人跟所有这些影星的经纪人素质都应该提高，你提高了以后自然就知道怎么判断一个项目了，而不需要看那些虚假的标签。”
