文 | 观影君
（本文原创首发于今日头条）
纪录片，社会的一面镜子，投射时代，封装历史，与时间同行；纪录片也是一把手术刀，解剖时代，针砭时弊，癔症或是顽疾，都显出原型。
上世纪80年代初，我国出现了一系列纪录片注重镜头切分、旁边解说、配乐优美以及画面工整的纪录片，代表作有《话说长江》《丝绸之路》《望长城》等。
《话说长江》&《丝绸之路》
光听名字，不难猜出其中的内容，这些纪录片拍摄下了祖国的大好山河，它们所起到的宣传和展播作用，远大于记录和诉说。当时的纪录片为政治服务，被视作国家门面。
直到80年代末90年代初，这种局面被彻底颠覆了。
伴随着社会的开放与进步，新思潮来袭，涌现出了一批追求独立和自由的艺术家，他们自愿从体制内离职，四处流浪，宣泄着压抑已久的情绪。在那时，“流浪”还是一个不那么矫情惹人厌的浪漫字眼。
这批人成为了社会边缘的“自由艺术家”，或自嘲为“盲流”，吴文光就是其中一员。
吴文光
作为独立制片人兼导演，吴文光用摄影机记录下了这些独自流浪在北京的自由艺术家，从他们的身上，映射出整个时代的变迁。
1990年，吴文光导演的纪录片《流浪北京》横空出世，如一剂惊雷 — 被誉为是“中国第一部独立记录片”。
