声音是一种很神奇的东西，它是唯一不经过人的知识、认知、思维等加工，直接将声音频率传入大脑神经的东西，人的脑神经对接收到的信号进行反馈，当一个人听到一个声音对它喜欢的时候，是大脑神经最直观的表现。
同样不喜欢也是，比如一首歌听后不喜欢，可能别人再怎么夸奖，你的神经都会给出最原始的反馈，它不喜欢。所以一个好歌手将声音处理到圆润丝滑，控制气息，字正腔圆并带动情绪的时候，就会出现“说不上来哪好，就是好听”的感觉。也是抱朴守真了！
檀健次在这首歌里的处理就有这味道，情感的诠释能力非常好，前后不同的情绪感都处理的很好，所以这首歌我无数次循环听，都不会出现厌烦感。也可能我的脑神经刚好跟他的声线频率相同？
填词人冥凰可太逗了
也不会，那样只会喜欢听一首，现在这么多首歌都听而不腻，那就只能说明，音乐界又回到了过去那个，追求声音美学的时候了，歌手扎实的基本功，高专业度的歌曲演绎能力，所以才会有让人听而不厌的歌。
这里的间奏琵琶为主，钢琴为辅，加箫声进背景音里，再往后中间加入笛声为主，弦乐为辅，又回归到琵琶钢琴辅以弦乐，层次分明，最后加入鼓点节奏引出下个篇章。
A2
寻遍万里山河 却只闻乱世飘骊歌
退却萧瑟干戈 褪不去这一身胆色
杯中酒还烫着 等不到旧岁的过客
他们埋骨他乡 后来故事谁记得
A2的音乐里加入了鼓点节奏，民乐组合加入进来，笛箫加入底音里，琵琶作为前音引导前进。和A1相比，增加了悲伤的氛围。
“骊歌”先秦时期便有的一种歌曲形式，泛指离别歌，“萧瑟干戈”战乱停止，前两句给人描绘了战乱停止后，处处听到骊歌的场景。这里想到一个古风短片《识途》，将军百战行军去，老马识途人未归，红衣娇娘笑迎君，嫁衣未成缟素裁。
后两句又是可以双重理解，一是未死之人回顾战友，感慨不见旧人，人们不再记得他们的故事。二是全军已死，于故人他们是人生过客，身死埋骨他乡，再无人记得。根据檀健次声音情感的诠释，我选第二个解释。
A1是将军带着大军在荒漠之外的回忆，A2是全军覆没后，再无人记得，故事感非常的强的层次递进。
B:
云和月伴我 策马又赴大漠
梨花枪挑破 命里要什么如果
爱恨逃不过 飞沙之下万骨描摹
B段里的背景音乐里，这次改用了弦乐一音接一音的，把节奏拉快，笛子的声音悠远清亮，像是这个故事里的一个过客，又像一个主声在讲述百战常胜将军的故事。不断递进的节奏，紧迫的情绪，是战歌的力量感。
檀健次“万骨描摹”最后的音，胸腔共鸣，带着怒音，分明就是战火纷争下愤怒的将军。这段和第一遍的处理，是一个递进的关系，变化出层次感。
