《青少年哪吒》掀起了台湾社会最根本的黑暗面，倒也说不上是人心不古或是伤风败俗，却是让人难以面对的秩序乱源。
阿泽和阿彬就这样生活在一个在即将跨进高运输时代的转型中的台北，穿梭在施工的警示灯源闪烁之间，他们没有传统家庭压力的积累，却似乎也没有前景出路，能做的好像就是出现在阒暗的街角，用偷窃与狂欢来证明自己的躯壳还存在着。
在秩序中过活、偶尔出现脱序行为，内心却往往踩着背道而驰的方向，那是小康抗拒联考、离家不回的原因...
阿择未必是小康心之向往，他只是不想按部就班，而阿择终究不被社会接受，他昼伏夜出的生活，何尝不是另一种社会秩序？
蔡明亮始终将关注焦点放在这群“畸形”人上，他们是身处现代社会、却被丢弃一旁的边缘份子；他们的模样乃被现代所建构洗礼而成，时代继续前进，他们逐渐落后，因为他们资本不足、追赶不及，于是只能像墙洞的老鼠，偷过期发臭的乳酪过活。
这种沉积的恶习与无力，也不只渐渐影响到他们自己，还有阿泽哥哥的女友阿桂，甚至是另一个与他们毫不相关的家庭，其中的郁闷联考生小康。
一种世俗中该让人正向面对的努力与上进心，好像在他们身上越显无形，甚至早早被夜里的灯红酒绿所晕染了。
就像电影里那退了又再积起的水与年久失修的电梯，一时之间无法摆脱，这个时代赋予他们定位之后的反动和叛逆。他们能做的，似乎只有无奈的去塞住出水孔，或是忍受每次多停一层楼的麻烦。
被压在这个沉重的社会价值下而喘不过气，只能依从却又无从向人诉说，那么水只能流于人类基本的肉体*一般，往着更广泛未知的领域漫去，人心不正也是如此。
（2）
回头再看杨德昌导演的《一一》，制片格局相较上一片显得大多了，虽然故事发展于一个小小的家庭里，但是家中父亲、母亲、姐姐婷婷与弟弟洋洋却各自推演着繁复的故事。
这是一个看似毫不相关，却又层层叠叠分离不开的父亲和初恋情人的故事，在女儿和新男友的交往中，交互上演，这种手法是相当耐人寻味又深刻精准的。
「家」的感觉在这一部更加强烈，但却不是传统的小家戏码。
杨导试着将它放大到整个城市，甚至整个国家，在一间小公寓的故事之叶展开之后，它可以发枝到母亲的自我心灵寻找、父亲的事业交际和私人感情、婷婷矛盾又压抑的情感释放与洋洋懵懂却又警示人们的天真想法，这就是《一一》，一个一个的传接下去。
