《远离天堂》
然而，她仍然面临着来自社会严苛的评判。在艺术展上，所有与会者都目不转睛地盯着凯茜，说着闲话；在女儿的舞蹈独奏会上，母亲们都低头看着凯茜，保护自己的孩子免受她「不可接受」行为的伤害。
然而，雷蒙德遭遇的白眼却不局限于凯茜所在的白人社区；事实上，无论他们所处的环境是以黑人为主还是以白人为主，那些挑剔的目光都在继续盯着他们。他们开始跳舞时出现的绿光延续了某种诡异感。迫于社会压力，凯茜与雷蒙德见面，宣布结束两人的关系。她的穿着打扮并不能反映出她的真实情感。
雷蒙德承认，他希望「也许在一个短暂的瞬间，她能够看穿事物的表面，看穿事物的颜色。」（片中第71分30秒处）。具有讽刺意味的是，他们身旁的电影院正在放映《百战敢死队》，这或许是在暗示他们违背了社会规范。镜头中的雷蒙德和凯茜都在压抑着对彼此的爱，让人感到失落和悲伤。
《远离天堂》
在《卡罗尔》中，虽然性欲是她们的爱情被禁止的原因，但阶级和年龄也是卡罗尔和特芮丝关系中难以避开的问题。
卡罗尔代表的是富裕而孤独的郊区家庭主妇；她美丽优雅，她的财富体现在她的汽车、皮草大衣和珍珠项链上。特芮丝则在自我发现的道路上徘徊不前，在遇到卡罗尔之前她一直犹豫不决：「我什么都不知道，也不知道自己想要什么。」作为一名工薪阶层的销售员，她一直在寻找能够定义自己的东西，并学会了摄影。
在她们的第一次「约会」中，卡罗尔带特芮丝来到一家高雅的餐厅。由于对环境不熟悉和不确定，她点了和卡罗尔一样的菜：「我甚至都不知道午餐该点什么。」在这里，我们可以清楚地感受到她的不适应，这进一步加深了她们的阶级差异。卡罗尔强调说：「我从来都不是那个样子，你总是在为各种事情找解释，因为你还年轻。但总有一天你会明白的。」（片中第87分54秒）。
《卡罗尔》
特芮丝看起来也像个孩子，她的举止和风格都很像卡罗尔的孩子。卡罗尔为她梳头、化妆，就像对待自己的女儿一样。在家庭情节剧中，观众往往跟随最脆弱的角色的视角看到故事的发展。
这也解释了为什么海因斯多次采用特芮丝的主观视角。卡罗尔最终成为了更脆弱的角色，更容易受到伤害。与《远离天堂》一样，这对恋人也因为社会压力而必须离开彼此。
女性、幻想和过度的情感是家庭情节剧的特征。这些元素在这两部影片中都有所体现。在《远离天堂》中，过度的灯光和秋日的暖意显得和影片本身的叙事不太搭配，因此并不真实。两部影片中过度使用的音乐都有力地传达了情感，因为情节剧（Melodrama）是「音乐的强度（melos）和人类冲突的互动（drama）的结合」（提摩西·科里根和帕翠西亚·怀特语）。
《远离天堂》
同样的歌曲在整部影片中重复出现，为女性构想了一个奇幻的世界。海因斯对创作由女性推动叙事的影片表现出浓厚的兴趣：「如果我所做的一切能重振电影界对女性故事、女性地位和女性经历的讨论，我将感到欣慰。我的电影……提出了关于我们的生活以及我们所做或不做的选择的问题」。
帕翠西亚·怀特重点关注了女性电影中特有的幻想和性欲过剩的元素，认为幻想不仅是白日梦，也是「*的场景」。海因斯在其影片中不断重温过去的时代，尤其是前女权主义时代的女性境遇，这一点尤为重要，因为幻想在其中扮演着特定的历史角色。
家庭情节剧中强烈的情感通常是为女性观众所设计的。电影学者阿梅利亚·德法尔科将家庭情节剧定义为「通过煽情来传达强烈情感，激发苦乐参半的泪水的一种常见叙事模式。」
