大概是因为摄影师出身，张艺谋非常注重在影片中渲染色彩。这一次，也不例外。
高饱和度的色调一直是张艺谋电影在色彩上的强烈风格。不管是艺术片《红高粱》《大红灯笼高高挂》，还是商业片《英雄》《满城尽带黄金甲》，浓烈的色彩一直是张艺谋的美学符号，这一风格在古装片中更为明显。
然而，这一次，《影》背叛了张艺谋以往的色彩美学，选用了水墨画的形式。电影的每一帧画面都像是一幅别具中国韵味的水墨画卷，留白写意的构图形式、飘逸出尘的人物形象，使得影片形成了肃*内敛的美学风格。
影片着重塑造一种中国风的意境，除了色彩构图凸显了黑白水墨之外，在场景选择、人物服饰、动作设计、意象撷取、背景音乐方面也都试图凸显中国风。因此，所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到中国水墨画的感觉。甚至，在武术动作中，都选用了讲究柔美和写意的女性身影。
在场景选择上，无论是幽闭的洞穴、险关隘口，还是沛良大殿里的面面屏风、荒野竹林，无不体现了张艺谋在布景上的考虑。其中屏风的设计非常惊艳，别具朦胧美，将整个故事框在了影子的灰度里，形成了一个明明很空旷，但却很逼仄的封闭空间，让人心生局促。
在人物的服饰选择上，无论是雨天的蓑衣，还是飘逸汉服，都符合中国风的追求。就蓑衣而言，古代常见，常用来暗示“一蓑烟雨任平生”的自我洒脱，然而放在影片中却别具肃*效果。没有一个人，是自由洒脱的。而汉服在设计中，重点突出了飘逸柔软，配合风的到来，衣袂飘飘，人不动心动。衣服上的山水泼墨画，显然是为了迎合电影的水墨风格，自不必多说。
从意象选择上，古琴、竹子、伞、屏风、草书、雨水，莫不美轮美奂，寄寓了中国古典之美。但于我而言，这种美本身就是一种独立的美，非要说表达了什么阴阳八卦哲学，我倒没看出来。思想浅薄，看到了太极八卦图，但未从影片中体会到什么中国神秘而古老的哲学。也许张导是想表达黑白、正邪、刚柔、阴阳两端。但万物并非是非黑即白，水墨画的美不正是因为介于黑白之间的多层次晕染吗？
张艺谋曾说，《影》用水墨风来表达，这很符合我对于人性的见解和看法。人性的复杂，在于它不是非黑即白的，就像水墨一样，中间部分那个流动的晕染开的丰富层次，就是人内心中复杂的东西。
这一点，说不清是谁的败笔。
雨水，是我喜欢的。从叙事上来说，下雨推动了故事的发展，甚至是故事发生的必备条件。但是，雨水最美的地方在于彰显人物内心，渲染影片意境。毫不夸张地说，整部影片以雨戏为主。连绵不断的雨水，是暗自流泻的*，是阴郁的*气，是滴滴答答的人心浮动，与影片中的水墨山水，相互映衬，浑然天成。除此之外，权谋争斗血腥*戮和人心诡谲，在连绵的雨水下，更加击打人心，显得内敛克制，暗藏*机。
再配上中国的古典乐器，古琴与箫，声声动人，且不嘈杂，不喧宾得主，音与色相得益彰。
总体来说，张艺谋的视听语言是很美的。相信很多人看到之后，都会有惊喜之感。从这方面来说，《影》无疑是成功的。
王朔曾说，张艺谋就是个搞装修的。
我不以为然，形式和内容相得益彰是最好的结果，但并不妨碍有人尝试新的内容或新的形式；或者说，凸显某一种内容和凸显某一种形式，其本身作为尝试和探索来说，都是有意义的。
就像上世纪八十年代的先锋派文学，它抛弃了过往写什么的问题，转而研究怎么写的问题，谁又能否定其存在的重要意义呢？
