【03】
《海棠》
苏轼
东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
“东风袅袅”借自《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”，巧妙地化用为春风轻拂的生动景象，以“泛崇光”三字赋予海棠以高洁美丽的气质。
苏轼转向夜晚的海棠，以“香雾空蒙”描绘其香气在朦胧雾气中弥漫，烘托出一个既艳丽又略显幽寂的诗意世界。
此时苏轼身处江湖之远，不遇君恩的处境，于是夜深人未眠，自怜幽独，寄托了无限的身世感慨。
西蜀有“香海棠国”之称，这些海棠也许移自西蜀；苏轼以蜀人而贬谪黄州，命运何其相似？
自从他吟出“只恐夜深花睡去”之句，就把海棠视为同命相怜的知己，他害怕这繁花在深夜沉寂，犹如害怕自己的才情与理想在寂寞中消逝。
一个“恐”字，道出诗人在孤独与困厄中的敏感与脆弱，而“只”字则凸显其对花之美的执着眷恋，进入忘我之境。
“故烧高烛照红妆”，借用唐明皇以杨贵妃醉态喻海棠的典故，诗人高烧红烛，照亮海棠，犹如照亮自己内心深处的理想与情怀。
此处对比月光的吝啬与烛火的热情，反映出诗人面对逆境的侠义与厚道，以及试图在赏花中寻求痛苦暂时解脱的渴望。
诗人深知花开花落的自然规律，但依然选择燃烧自我，照亮短暂的美好，体现出积极面对人生的态度。
苏轼的这个时候已经蜕变成为苏东坡，虽处于不惑之年，身处贬谪困顿，但诗中并无颓唐萎靡之气，反而借“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”等明亮意象，传递出达观洒脱的胸襟。
东坡以花自况，以赏花寓生活，展现出一种在逆境中坚持自我、海棠花尚且能适应于异乡，何况于人呢？
正所谓适者生存，东坡的这首诗蕴涵了对人生哲理的思考 ，真可以说是唤醒人间痴迷的当头棒喝。
【04】
《赠刘景文》
苏轼
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。
北宋元祐五年（公元1090年），苏轼写此诗旨在激励好友刘景文于困境中保持傲骨与乐观。
此时，刘景文已五十八岁，经苏轼竭力举荐，方得小有晋升，然而短短两年后便溘然辞世。
苏轼感念其坎坷人生，借初冬景色，托物言志，写下这首深情之作。
荷花凋谢连那擎雨的荷叶也枯萎了，只有那开败了菊花的花枝还傲寒斗霜。
诗篇以“荷尽菊残”起笔，寓意即使身处秋冬交替、万物凋零之际，仍需坚守如荷之傲雪凌霜、菊之斗风傲霜的气节。
诗人选取荷与菊两种象征夏季与秋季的典型花卉，细腻描绘其衰败之象，荷叶萎靡，再难撑起绿伞；菊花枝头虽余香尚存，却已枝无全叶。
诗人笔触深入荷叶与菊枝，深知荷叶与荷花相映成趣、菊枝与花蕊共彰贞秀，故以“擎雨无盖”与“傲霜独立”刻画二者残而不败的精神风貌，曲笔传神，形象生动。
老友啊，一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。
苏轼欣喜地指出，初冬时节，橙黄橘绿，青黄交融，橘树以其“经冬犹绿”、“岁寒心”备受历代诗人的赞誉，其坚贞品格堪比松柏，甚至超越荷菊。
郑思肖有诗言：宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。苏轼的l一句“菊残犹有傲霜枝”，后人更借此比喻坚贞不屈之人。
苏轼此诗与韩愈《早春呈水部张十八员外》在构思与表现手法上确有异曲同工之妙，但苏诗更胜一筹之处在于其内容的丰富多元。
韩愈单纯描绘早春景象，而苏诗则巧妙地将写景、咏物、赞人融为一体，通过对初冬景物的赞美，含蓄颂扬刘景文的品格与节操。
苏轼颠覆了世人对初冬萧瑟的刻板印象，将其赋予生意与诗意，充分展现其旷达开朗、独具慧眼的个性与胸怀。
苏轼以初冬最美的橙黄橘绿象征其高尚人格与坚贞节操，使得全诗情韵与理趣交融，耐人寻味。
其实，人生吧就像荷尽，菊残，应时开谢，各有自身的规律；橙黄，桔绿，不畏天寒，经得住严酷考验，越是艰难，越显风格。
我们一定要乐观向上，不要意志消沉，不管遇到多大的困难都要保持傲雪冰霜的气节，困难是暂时的，总会有过去的时候。
身不苦则福䘵不厚，心不苦则智慧不开。你所有的失意，挫折，最终都会是一笔沉甸甸的财富。
【05】
《饮湖上初晴后雨》
苏轼
水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
苏轼眼中的西湖，不仅是秀美风光的实体，更是他内心情感与哲思的另一种表达方式。
诗中，他以寥寥数语，将西湖的气象万千生动勾勒，淋漓尽致地展现了西湖之美，无论晴雨，皆令人陶醉。
一日，苏轼与友人齐聚西湖之畔，举杯共饮，同赏湖光。初始，天空湛蓝，云朵轻盈，阳光洒落湖面，金光闪烁，水波荡漾，尽显“水光潋滟晴方好”之态。
然而，瞬息之间，天色骤变，乌云翻滚，雨水如注，洒落湖上。山雾缭绕，烟雨迷蒙，呈现出“山色空蒙雨亦奇”之景。
晴雨交替，西湖变幻莫测，每一刻都展现出独特的韵味，恰似西施般兼具淡雅与艳丽，风姿各异，魅力无穷。
苏轼深知，西湖之美无法仅以一景一物概括，任何具体的描绘都可能落入俗套，限制其博大精深的意蕴。
他在诗中并未拘泥于细节刻画，而是以宏观视角捕捉西湖的神韵，使之超越具体景致，成为一种象征，承载着诗人对自然、人生以及宇宙和谐的深刻理解与感悟。
任职杭州通判期间，苏轼亲历西湖四季风情，无论是波澜不惊的宁静之美，还是风雨交加的磅礴之美，抑或是雪落湖面的清冷之美，乃至雾笼湖上的朦胧之美，无一不深深烙印在他心底。这些丰富的体验，使得他对西湖的赞美并非浮于表面的咏叹，而是源自灵魂深处的共鸣与热爱。
对苏轼而言，人生至乐莫过于与挚友在西湖畔把酒言欢，聆听丝竹悠扬，吟咏诗词篇章，沉浸于湖光山色的怀抱之中。
西湖以其无尽的温柔抚慰诗人的胸怀，而苏轼则以其传世诗篇，让西湖之美名播四海，深入人心。
熙宁六年（1073）正、二月间，正是诗人在晴雨交织的一日，酒醉人醉，更是醉于西湖之美，遂挥毫泼墨，留下了这组流传千古的西湖诗篇。
世间万物变幻莫测，大自然阴晴不定，人生漫漫长路，遇点挫折风雨，那是再正常不过事情了，只要你能想通这一点，所有的失意，一笑而过。
【06】
《题西林壁》
苏轼
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
庐山之景，变化多端，横看连绵，侧望峭拔，远近高低各呈异彩。信笔行之，苏轼细腻捕捉其形态之变，以诗笔再现其峻岭绵延、峰峦耸峙的景象，短短二十八个字，蕴涵了对庐山，对诗歌乃至对人生的诸多思考 。
面对庐山，身在山中，视线被山体遮挡，所见仅为局部，无法窥其全貌。
人对事物的认知亦如此，因立场、经历、视野的不同，对同一事物的理解与判断会有所差异，甚至同一个人在不同时期对同一问题的看法也可能迥然不同。
这种认识的局限性源于“身在此山中”，即个体难以摆脱主观视角的束缚，看清事物的真相。
“站得更高，看得更远”。他主张以超越局中人的视角审视生活，正如要跳出庐山，才能领略其全貌一般。
它启示我们，在面对复杂的人生困境与纷繁的社会现象时，应尝试变换角度，拓宽视野，从而获得更为全面、客观的认识。
苏轼的人生经历丰富而坎坷，他曾历经宦海沉浮、生死考验，这些磨砺使他对人生有了更为深刻的理解。
他以“人生如梦”喻世，提醒人们不应因生活的困苦而迷失自我，而应保持内心的火焰不熄，坚信风雨过后必有彩虹。
这种豁达的人生态度，无疑为他的哲理诗增添了厚重的情感底蕴。
《题西林壁》作为一首诗中有画、画中有诗的作品，巧妙地将庐山的自然风貌与人生的哲理思考相融合。
它以通俗易懂的语言，将深邃的哲理寓于生动的山水描绘之中，使得读者在欣赏美景的同时，能引发对人生、对世界的深层思索。
这首诗创作于元丰七年（1084），时值苏轼由黄州贬所改迁汝州途中，与友人参寥同游庐山之际。
庐山的瑰丽风光激发了他的诗兴与哲思，促使他写下一系列庐山记游诗，《题西林壁》便是其中的点睛之作。
我们在认识事物也好，处理问题也罢，不能身陷其中，否则就会“当局者迷”只有抽离其中，站在客观的立场上，才能做到“旁观者清”这是一条颠扑不破的真理。
