俄罗斯作曲家、音乐评论家谢洛夫说：“如果人心灵中所发生的一切都可以用语言来表达，世界上就不会有音乐。”
音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西
不可否认，音乐已是我们生活中不可缺少的一部分，维克多·雨果说过：“音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。”沉醉在音乐家营造出来的情绪、感知音乐特有的舒适感、欢快感，才能体会到音乐本身具备的、用言语和文字无法表达的朦胧美。
正如法国伟大的启蒙思想家、哲学家卢梭所言：“音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。”
我每次听《二泉映月》的曲子时，会逐渐静下去，最后感觉四周寂静无声，只有这首乐曲悠悠飘扬在空中，一曲终了，不禁使人肃然起敬，真是仙音袅袅，天地悠悠，这就是音乐本身所具备的力量。
一、《二泉映月》乐曲创作的由来《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，拓宽了二胡艺术的表现力，当之无愧地获得了“20世纪华人音乐经典作品奖”。
阿炳和他的《二泉映月》
江苏无锡的音乐奇才阿炳（1893.7-1950.12）一生极为悲惨，4岁丧母，自幼随父华雪梅当道士并学习音乐，其父是当地道教音乐界所公认的技艺杰出的人材，二十多岁时，阿炳患了眼疾，又死了父亲，贫病交加，后眼疾恶化，双目失明，据说阿炳失明时年仅34岁，从此人称“瞎子阿炳”，一直流落街头，坚持以卖艺为生，从不乞讨，历尽坎坷，一生创作和演奏过许多作品，可惜仅留下《二泉映月》等六首。
《二泉映月》是一首用变奏、衍展手法写作的作品。阿炳经常在无锡二泉边(江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”)拉琴，创作此曲时已双目失明，据亲友和邻居们回忆，阿炳卖艺一天仍不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，颇为动人。
阿炳为我们留下了宝贵的财富
阿炳纯粹靠演唱来维持生活，在黑暗、贫困中挣扎了几十年，他对痛苦生活的感受，通过他自创的音乐反映出来，他并没有因为生活艰难困苦而潦倒、庸俗，相反，他的音乐透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息。
1950年深秋，在无锡举行的一次音乐会上，阿炳首次也是最后一次演奏此曲，博得观众经久不息的掌声；1951年，天津人民广播电台首次播放此曲；1959年10周年国庆时，中国对外文化协会又将此曲作为中国民族音乐的代表之一送给国际友人。中国唱片社曾将阿炳于1950年夏演奏此曲的钢丝录音制成唱片，畅销海内外。从此，此曲在国内外广泛流传，并获得很高评价。1985年，此曲在美国被灌成唱片，并在流行全美的十一首中国乐曲中名列榜首。
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，因此获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
