《繁花》剧照
有意思的是，以上这些讲述香港故事的影片，又实实在在有个“上海”，心底回忆般影影绰绰徘徊不去，因而《繁花》中零碎的香港趣味实为“上海”影子的影子。王家卫念兹在兹的上海，在电视剧《繁花》中，不仅体现在沪普、上海方言的运用，不断出现的地标建筑，以及诸如咖啡、西装、石库门、外滩等早已进入大众文化，成为小资、怀旧、浪漫、世纪末、时尚等等多重符号的意象，更体现在具象了小说《繁花》中市民阶层的市井生活。
《繁花》剧照
作为王家卫北上拍摄的第一部电视剧，《繁花》的上海想象，不同于讲述改革开放家国命运的宏大叙述，也不同于一味追求戏剧性的年代风情剧，而是凭借带有“江湖气”的人间烟火和鲜明的上海腔调，扩充了王家卫以往电影中以上世纪五六十年代上海为核心想象的文化表征，并由此高调进入由《孽债》《股疯》《夺子战争》《美丽上海》《团圆》《请你记住我》《爱情神话》等多部影视作品，组成的当代上海现实主义叙述脉络。
上海：必有回响
内容之外，《繁花》的好看，还要归功于王家卫独特的美学风格。英剧、美剧里常见以电影技艺拍摄的电视剧，国产剧中适合大银幕播放的几乎没有，《繁花》算占有先机。
整部剧集王家卫都坚持单机拍摄，觉得只有这样才能极力展示光影交错中人物的细微表情和容颜之美。作品还使用了大量的运动镜头、特写镜头、慢动作镜头，加上错位剪辑、抽帧画面，尽显上海“腔调、色调、情调”的美术设计，以及造成间离效果引发观众思考的黑白字幕、富有年代感又符合人物情感发展的时代金曲。
形式服务于内容，这些电影技法共同演绎了王家卫作品一以贯之的，“人、景、情绪甚至思考、记忆”相互交融的声画景观。
《繁花》剧照
作为年度开篇爆款剧集，《繁花》的成功，一方面在于努力兼顾市场和艺术，另一方面在于有效表达符合大多数人情感结构的时代记忆，还在于迎合了短视频时代的观众欣赏习惯和传播方式，无论金曲配合的剧情高潮，还是戏剧冲突最激烈的片段，都可以单独截取作为小视频再次传播，而这一点也加剧了《繁花》的“破圈”。
电视剧虽然收官，但剧中出现的上海街区、泡饭、排骨年糕、宁波红帮裁缝的定制西装、和平饭店套房等等，在衣食住行方方面面引发追捧，上海话、上海腔调、上海书写、上海精神也再次成为文化热点。
《繁花》还穿*多个故事发生当年拍摄纪录片片段，它的野心不仅停留在成功改编一部进入当代文学史的长篇小说，还要描绘一个充满干劲和昂扬精神的时代，而指向未来的回望过去，更是为了激发富有能动性的历史能量。
繁花落处现空门，阿宝孑然一身兜兜转转似乎回到起点，然而正如普希金所说，“一切都终将过去，而那过去了的，都会成为美好的回忆”。故事开篇，宝总形容1992年“霓虹养眼、 万花如海”，故事结局，阿宝和发根的儿子在川沙种植粮食和希望，等待时代大潮中另一个弄潮儿故事的开端。
普希金的名言
王家卫回应有观众认为《繁花》色彩过于绚烂、街景过于繁华，解释是从当年人的感观出发。人们对于差异性的新生事物，第一印象总会夸大某些细节，回忆亦是如此。而围绕剧集引发的时代回忆，有效打破了长期以来，不少文艺作品中上海人功利、精明、冷漠的刻板印象。
《繁花》定格时代记忆，续写上海传奇，重申了“信用至上、情义无价和敢为人先、海纳百川、重规则、做实事、精益求精、开放、自强”的上海精神、城市品格。剧集落幕，从质疑、理解到回味，不知不觉那个观看的人已然在某些方面被改变了。所谓绕梁三日，大抵如是。
