昆曲舞台剧照
演员细腻生动的表演与妩媚的身段动作结合得巧妙而和谐，有着节奏性强又富于韵律的特点是昆曲表演艺术的主要特点。前辈的昆曲艺术家们，善于运用这些载歌载舞的表演形式，成功地塑造了许多栩栩如生的舞台形象。由于昆曲中的文辞极其深奥典雅，因而表演中的舞蹈动作在很大程度上有解释曲词的意义。通过这些优美的舞姿和动作来表达人物的思想感情，使舞蹈化的动作在演唱中不致间断，运用连绵复杂的身段来演绎曲词中无尽的含义，使人物的视觉形象更加丰满。例如《牡丹亭·游园》中杜丽娘对镜梳妆时演唱【步步娇】唱段，在唱到“没揣菱花，偷人半面”时，为了配合曲词赋予的美妙动感，在表演上舞蹈动作为：杜丽娘移步向前，左手轻轻扶桌子右手向后翻水袖上举，眼睛望着铜镜中的面影。随后又踏步向后靠，再看侍女春香手中高举的镜子中的自己。随后边唱边舞，整套组动作要重复三次。
昆曲舞台艺术表演剧照
杜丽娘的这组舞蹈身段主要是表现出她在初春的清晨，娇柔无力对镜梳妆的姿态。通过这组优美的舞蹈身段，既能使观众产生赏心悦目的动感，又可在唱词本身的文学美、音乐美之外，增强、丰富观众的视觉美感。舞台上载歌载舞的表演可说是昆曲独具特色的一种表现形式这种表演方式非常活泼，因为在同一出戏中，二人或多人同时歌舞演员之间不但可以相互呼应，又可达到人物之间感情交流的目的。如《昭君出塞》也是昆曲中颇具代表性的剧目之一。在剧中，主人公王昭君不但从头到尾都有唱，并且从始至终都伴随着相当繁重的身段动作，特别是在昭君骑上马之后，大幅度的舞蹈动作如“鹞子翻身”、“跳卧鱼”等要同演唱密切结合，表现出人物此时的悲切、哀怨的心情。
昆曲《昭君出塞》
与此同时，昭君的表演与王龙的动作相配合，同时又伴随着马童满场的翻滚扑跌的筋斗，有节奏，有旋律，载歌载舞，使得台上三个人物形象的表演，浑然一体，美不胜收，犹如一幅绚丽多彩的画卷，给人以美的艺术享受因此，昆曲中每一套曲子中的表演都形成了一套十分完整的舞蹈昆曲中最具代表性的剧目如《尼姑思凡》、《林冲夜奔》、《白蛇传》、《刺虎》、《钟馗嫁妹》、《牡丹亭》等戏，都是昆曲表演艺术特点非常鲜明、舞蹈性极强的剧目这种独具一格的表演形式是在特定的生活形态中提炼出来的，在数百年的形成过程中，正是先辈艺术家们世代相传，兼收并蓄，同时吸收、继承了传统民间舞蹈、说唱艺术和滑稽戏等各种形式，在长期的艺术实践中，经过不断地创新、改革、积累，逐步形成了一套载歌载舞的表演形式。（三）特色身段与特技。1.特色身段。
昆曲舞台艺术动作
特色身段在昆曲表演艺术中，主要是用于刻画性格各具特色的人物同时是表演中一个重要的环节。通常，特色身段专用于某些剧目的唱段中，在配合演员的面部表情的同时，又可将唱段曲文中丰富的含义生动形象地传达给观众下面选择部分昆剧中的特色身段予以介绍：荡脚：是昆曲旦行专用的身段之一。大多是用于心事难以倾诉、郁结难申之际，配合面部表情，来表现人物内心微妙的感情。演员在表演荡脚的身段时，人要立在桌前，后背有所依靠，可使动作得到借力，又使身形攲仰，姿势妩媚典雅。在《牡丹亭·惊梦》一剧中，杜丽娘在【山坡羊】曲中，一边唱一边伴随着“荡脚”身段舞蹈，极为准确地将少女杜丽娘的春情难遣之态惟妙惟肖地表达出来踢裙：是昆曲中正旦常用的动作。
