很多人曾经讨论过《阿飞正传》最后一幕，梁朝伟匆匆一瞥的意义是什么？
其实到了《花样年华》与《2046》的出现，每个人应该都会更加清楚了，他代表的意义无非是一种生命与爱情的循环，偶然会在每个不同的点绽放着，我们永远不知道他会以何种型式出现，那个人、那个地方、那个时间，都是秘密，《2046》一直重覆一句话，这是在《花样年华》曾经发生的：
以前的人如果有秘密，他会到山上找一棵树，挖个洞，把秘密告诉树洞，然后把他埋起来。那这个秘密就不会消失，他也可能会成为永恒的一部分。
对我们来说，永恒是多么遥远的事，王家卫以不同的方式告诉我们这件事，他选择的题材则是爱情，你有什么东西是不借给别人的吗?或是你曾经借给别人而找不回来的?关于爱情的秘密，你曾把他藏在树洞吗?埋藏了以后你还会去找寻吗?那棵树是否还在?
虽然王家卫谈论的多半是过去的时间，在《2046》里加上了未来，有人批评这次未来世界里，华丽的电脑动画，其实那都只是伪装罢了，以60年代的怀旧风格来做为叙事时间，以新加坡和香港做为地点，其实也都只是伪装。
王家卫确实营造出背负原罪的人，无法接纳与融入下一段应该尝试的感情这种生命。
但是这么多重的角色之间——不同立场的周慕云、不同女人的爱情生命。连结起来的拼贴手法，要观众融入一个主轴将自己的感情一起顺流而下我想这是最大的困难之处。
然而在拼贴生命的困难之外，还有一种疏离的疏离成为观看《2046》的另一种情感投入干扰。
《2046》带着浓厚的王家卫电影风格，它呈现了矛盾的爱情观、挥之不去的记忆、痛苦的等待及无限的遗憾。
王家卫有着极为奢侈的独特创作方式：拍戏时没有完整剧本，所有作品他都自兼编剧，剧本都在他脑海里，拍片时边拍边修正，大量耗费胶卷，工作周期特别长，尤其是剪接时间，独白也特别多又长，因此开创了一种别人难以模仿的独特电影美学。他作品中所传达的爱情、回忆、失落等等情感，其实具有一种忧伤色彩。
像《2046》这样的电影，我只看了一次的这些感想，我自己也怀疑是否走歪了路？也比较无法欣赏这部电影的叙事操作。
不过王家卫导演的作品，在色彩、画面与音乐各方面的搭配，总是带着迷人的独特美学。
综合而论，放至今日《2046》依然是一部水准之作。
