本文由多玩新闻中心《印象》栏目出品,转载请注明出处。
说到JRPG游戏就不得不提及两款游戏——《最终幻想》与《勇者斗恶龙》,这两款游戏的开发公司SQUARE和ENIX如今也已合并,成为了JRPG的巨头。虽然两者在JRPG游戏中拥有着相同的地位,但若是提到“国民级游戏”,那么就非《勇者斗恶龙》莫属了。
史克威尔与艾尼克斯
《勇者斗恶龙》系列第十代正传作品《勇者斗恶龙10:觉醒的五种族》目前已经运营了六年,在日本玩家之间人气丝毫不低于已走向全球的《最终幻想14》。而系列最新作《勇者斗恶龙11:追寻逝去的时光》也于最近发售了PC版本,凭借其高质量的游戏内容获得了媒体评测平均87分,成为了今年平均分数最高的JRPG游戏。
从FC到PS4平台,《勇者斗恶龙》系列的战斗风格一直都是回合制战斗,而其原画也一直由著名漫画家鸟山明担任,所有的BGM也由知名作曲家椙山浩一负责编曲。那么,这个系列是如何在不变的传统之下,创造出不过时并且能让玩家沉迷其中的游戏呢?究其原因,似乎可以一直追溯到35年之前。
▌《勇者斗恶龙》系列起源
35年之前,也就是1983年ENIX公司为了抢占游戏市场和寻求优秀的游戏开发者,举办了一场游戏开发大赛,奖金有300万日元。当时29岁的堀井雄二作为自由撰稿人负责撰写了这次比赛的报道,但学过计算机技术的他显然不满足于写稿,他制作了一款网球游戏《ラブマッチテニス》并参与了这次的比赛。意想不到的是,这款游戏获得了三等奖,堀井雄二也顺利的被ENIX选中踏入了游戏制作行业。
《ラブマッチテニス》
这场比赛中,还有另外一个人值得一提,那就是以《DoorDoor》获得了二等奖的中村光一。他同样被ENIX选中,并将其游戏进行更完善的开发,随后这款游戏大获成功,这也让中村光一有了一笔创业资金,创建了一家属于自己的公司。这家公司就是此后制作了《弟切草》、《428 被封锁的涩谷》等游戏的Chunsoft公司。
堀井雄二因为负责整场比赛的完整报道,自然而然也结识了中村光一。在此后《港口镇连续*人事件》的开发中,两人也进行了合作。在当时动作和射击游戏盛行的时代,两人有着一个共同的爱好,那就是角色扮演游戏。中村光一喜欢玩的是地牢冒险游戏《巫术》,而堀井雄二则更喜欢拥有庞大世界观的《创世纪》,两人在讨论之中突发奇想,决定把两款游戏合并起来试试。
《创世纪》与《巫术》
堀井雄二随后找到了当时委托其进行HOBBY比赛采访的《少年JUMP》编辑鸟岛和彦,并请求他们从开始到结束全程进行跟踪采访。跟踪采访需要一个刊登的理由,而鸟岛和彦当时就想到了同样热爱游戏的漫画家鸟山明,并推荐了他负责角色设计,这样也能使采访有了一个正当的理由。至此,《勇者斗恶龙》初代的开发也正式开始了。
▌《勇者斗恶龙》系列的基础奠定
游戏中的设定就是拥有一个可供玩家自由移动的世界,而在这个世界中也有许多性格不一的NPC人物。为了整个游戏世界更加的生动,堀井雄二为每一个NPC都设计了漫画风格的台词,并且每一个台词都非常通俗易懂并且能表达每一名NPC的个性。这种台词让游戏中的NPC也有了一丝丝人情味,并且风格也沿用至系列之后其他作品。
在游戏的咒文方面,咒文的名字使用了类似拟声词的取名方式。这一点与堀井雄二的习惯有关,作为关西人,他非常喜欢在说话的时候使用拟声词。例如火系咒文“美拉”听起来就和日文的燃烧有点相似,雷系咒文“基拉”也是雷电鸣闪时候所发出声音的拟声。
而游戏的角色与怪物设计上,除了鸟山明其实也有不少的其他漫画家参与其中,而鸟山明却能够在这群漫画家之中突出自己的风格。首先是怪物的造型,在鸟山明的笔下,每一个怪物看上去都是比较可爱的,这使得游戏整体的风格就比较平和。此外,细心的玩家会发现每一个怪物的眼睛都会是正视玩家的,这样在怪物出现的时候,会有种气势汹汹的感觉,也能让玩家产生一种危机感。